演员樊志起：执着工作全力支持文艺片(图)

樊志起《夜幕下的哈尔滨》剧照

樊志起剧生活照

　　世界太喧哗，信息太复杂，尤其光艳夺目的娱乐圈，五花八门，玲琅满目。“潜规则”、“裸照”、“替身”、“失踪门”、“艳照门”甚至“做女优”、“同性恋”，一系列真真假假的新闻头条若有若无甚至“欲盖弥彰”般“铺天盖地”的席卷而来，众多年轻人绞尽脑汁、争先恐后的炒作，以“搏上位”，“搏知名度”的同时，一些真正的老艺术家，正在默默的为了艺术而执着追求。他们就像一泓清澈甘甜的湖水，却后劲猛烈，若只是轻描淡写的碰触，则无法体味个中滋味，演员樊志起就是这样一位低调、深刻而执着的老艺术家。

　　《夜幕下的哈尔滨》秀足演技

　　越是浅薄的果实越会在枝头炫耀，熟透了的麦穗才会饱满的低下头去，越是经得起时间的历练，就越显得深刻和长久，人虽低调，但是傲骨犹存，樊志起的身上，似乎就透着那一种傲骨与豪气。在近期火爆荧屏的《夜幕下的哈尔滨》中，樊志起将民族资本家卢老爷子演绎的十分出色，在陆毅、李小冉、许环幻、周杰等青年偶像明星的光环下，樊志起老师真正的撑起了台面，以他精湛的演技力压群雄，深受观众的喜爱。谈到这个角色，樊志起称朋友给自己的评价就是“像”，“像什么？不知道，就是像！”我想，这一个“像”字就是对演员的最好评价，这证明他塑造的角色是成功的，像那个年代下有权有势的阔老爷，像一个正义凛然，为民族利益忍辱负重的资本家。总之，樊志起在《夜幕下的哈尔滨》中塑造的形象可以说为他多年来的演艺事业锦上添花。

　　翻拍经典理应忠于原著

　　尽管《夜幕下的哈尔滨》火爆荧屏，但却仍避免不了重拍剧目必然面对的问题，超越观众的第一印象。近两年，重拍经典成风，《射雕》、《一帘幽梦》、《上海滩》，一度炒作的轰轰烈烈的《红楼梦》，吸引众多巨星加盟的《三国》，再到近日热映的《画皮》，各种经典被重新搬上荧屏，然而，经典的重复拍摄也造就了一个非常奇怪的现象：重拍的“经典”永远不是“经典”！似乎没有一部复排版本能够超越前版。《夜幕下的哈尔滨》虽然收视率相当可观，但是却被扣上了“更像时装剧”的帽子，谈到翻拍，樊志起则认为：既然是翻拍，还是要忠于原著的好，为了标新立异，超越经典反而丢失了经典本身的内核，就像一首好听的歌曲，越是细细品味简单的音符与旋律才越有韵味，如果用现代科技过于润色则反而显得嘈杂，《夜幕下的哈尔滨》中，靓丽的服装，时尚的帽子，王一民不凡的身手都受到了观众的质疑，既然是翻拍，就不要为了迎合观众的胃口而丢失了本质，这样做的结果便是把经典沦为平庸，观众并不买账。

　　执着工作全力支持文艺片

　　从某种程度上说，现如今，电视电影产业已经进入商业化的模式，而重拍经典在某种程度上只是把经典商业化，作为一位从业多年的老艺术家，樊志起更希望从艺术的角度看问题，希望能够有些人真正的为艺术做些贡献，事实上，他也一直在向这个方向努力，那就是支持文艺片，日前，樊志起正在拍摄的《遥远的诺邓》就是这样一部影片。

　　樊老师称自己最初拿到剧本，就很喜欢这部戏，能在众多的片约中接下这部小成本的电影，最重要的一点就是想为中国电影踏踏实实的做些事。“这个电影的班底十分难得，他们对待艺术十分认真，很值得我敬佩！”

　　诺邓是茶马古道上一个遥远而又偏僻的小山村，曾经拥有一段繁盛的历史，后因朝代的变迁逐渐被人遗忘，直至今日，被日益发展的工业文明遗弃在深山。该片就是以这样一个充满历史印迹与文明的小山村为背景，通过一系列的故事，告诫人们应该保护古代遗产，将中国的古老文化传承。

　　作为资深演员，他在业内素有“戏骨”之称，从事表演生涯二十多年来，他在接戏上一直都秉持着“求精而不求量”的原则。《漕运码头》中他化身道貌岸然、心狠手辣、十恶不赦的贪官赃，《谁来说谎》中他变身忠于职守、大义灭亲的优秀干部，《罪之缘》中他成为讲深明大义、顾全大局的好父亲。他对艺术执着，为人低调，待人真诚。

　　单凭一段精辟的评论，无法领略一本好书的全貌，单凭一个片段，也无法窥探一部好戏的精彩，正如同和樊老师聊天，只言片语无法了解他内心的世界，只觉得，就像在读一本书，可以让我增长见识，敬佩他对艺术的态度与追求，更敬佩他的那一份淡然与深刻。