好久没有如此感动过了

　　从“一代天骄”排练厅出来以后，我觉得震撼我的不光是绝美的舞蹈，更是演员们饱满的激情。作为一代天骄舞剧的总导演、中国少数民族舞蹈协会会长——马跃先生曾对我说：“蒙古族的舞蹈是最具舞台表现力的，张扬中有一种撼动人心的力量。

　　曾经去过呼伦贝尔大草原，也曾经被牧民随意哼唱的长调深深打动。这种力量，不是经过雕琢后的精美绝伦，也不是刻意形式下的美仑美幻，而是一种直接，一种直接碰撞心灵底线的接触。就好象所有观看《燃烧地板》、《大河之舞》的人都会疯狂地随节奏起舞，这就是艺术，不光是形式，更是人类情感的共鸣！真正的艺术，是可以超越民族性与地区性达到普遍的情感呼应，与世界潮流同步其实就是找到一种更直接的情感接触方式。我的舞蹈，你看到了，更感受到了里面所包含的情感因素。

　　马跃先生从青年时代起，就一直有这样一个“蒙古族舞剧之梦”，机缘巧合，让他和“一代天骄”结下了不解之缘。从建团、到挑选演员、再到历时两年的排练；马跃先生都倾注了最大的心血。他说：“当我看到这些孩子们这么刻苦地跳，他们是在用心去表演，我觉得所有的努力与付出都是值得的！”

　　为了这场舞剧，创作团队可谓阵容空前，国际合作，共圆梦想。在创作初期，主创人员特地飞赴蒙古共和国，邀请原蒙古共和国文化部部长世界著名音乐家——姜仓诺日布先生，为舞剧主要段落创作音乐；并同时邀请国内诸多知名音乐家共同参与创作。整场舞剧在音乐风格上力求用更国际化的语言诠释蒙古族音乐内涵：将呼麦、长调、数来宝、潮儿、哈里夏等重要民族音乐元素与西洋管弦乐进行完美组合，给舞剧一个更国际化的欣赏平台。

　　一代天骄的演员有百分之八十来自蒙古族，马跃先生最看中的首先不是技巧，而是“蒙古族的精神之魂”。他认为，舞蹈的表现是形式感的外在呈现，而真正可以感动观众的，一定是演员本身“血液里固有的民族激情”！舞剧还特地邀请著名舞蹈家——刘福洋先生、哈斯敖登女士担当主演。在两年左右的时间里，整个剧团百余名演员就是在这样一种民族责任感与对舞蹈热爱的激情下，一遍一遍地排练、一遍一遍地合成，期望给予观众最佳的艺术震撼与视觉享受。

　　蒙古舞旋风，舞动金秋的北京！一代天骄舞剧中所奔腾的是“蒙古族血骨激昂的传奇”，所有演员呈现给观众的是“蒙古民族精神中的不屈与奋进”。我相信，当观众坐在保利剧院观看“一代天骄”舞剧的时候，会感受到一股热血在身体里奔腾，这种感动超越了舞台艺术的视觉享受，超越了舞剧本身的民族情感，也超越了所有的客观评判标准。因为，真正的感动，是直接进入到你的心里！这就是一代天骄，让你整整90分钟的感动！