信息时报：要打中国牌 别学《木乃伊3》

　　随着《木乃伊3》9月2日开始在内地上映，今年4部主打中国元素牌的好莱坞影片全部亮相，纵观《黄石的孩子》、《功夫之王》、《功夫熊猫》与《木乃伊3》，这些影片虽然手法同是主打中国牌，但出来的效果却有高下之分。目前，正在热拍的《变形金刚2》也多次曝光多张有中国元素的场景图，而且好莱坞亦不会停止对中国市场的抢攻步伐，究竟哪部电影的处理方式是最值得借鉴？很显然，《木乃伊3》并不是最佳的学习范本,虽然首日的票房已经达到1400万元，但影片的口碑却非常一般，影片中大量中国元素的堆砌并未得到华语观众的青睐。

《木乃伊3》

　　案例1 《木乃伊3》有形无魂

　　成功指数：★★★ 可借鉴指数：★★☆

　　《木乃伊3》中加入了标志性的中国景观，包括兵马俑、长城（下图）等；并首次将“战场”搬到了中国，不仅有沙漠、雪山、老上海等场景，还用李连杰、杨紫琼、黄秋生等撑场面。片中秋王复活的重要场景发生在上世纪40年代的老上海。秋王和奥康纳一家在大街上追逐枪战，教堂、酒吧、舞厅、餐厅及老人力车等街景，将老上海的魅力再现于观众眼前。影片还把这场追逐战特意安排在除夕之夜，顺便把中国人过年时的红灯笼、红条幅、炮竹、戏曲和杂技等元素也搬上了银幕。

　　与《功夫之王》一样，功夫也成为《木乃伊3》的重要中国元素，其中，李连杰与杨紫琼这两大打星的对决，此前甚至被称为“全亚洲期待已久的武打场面”。杨紫琼扮演的女巫召唤出亡灵大军对抗秋王李连杰的军队，两军混战之际李连杰驱马杀出，手中长剑直逼杨紫琼，两人在古城墙上展开决战。电影里的兵马俑大战，和李连杰、杨紫琼的对打戏，都是吸引观众的地方。

　　然而也正是这些吸引观众走入戏院的中国元素同时成为了令这部电影产生了争议的原因。不少人认为这部影片对于中国元素的运用流于表面。导演对中国元素把握不到位，故事情节过于老套，欠缺深度。影片较《木乃伊》系列前两部新增加了奥康纳的儿子和女巫女儿的爱情故事，但并不够打动人。片中除了沙漠、雪山、老上海夜景等之外看不到任何普通中国人的生活场景，中国元素在片中纯粹是一种装饰。有观众评论说：“这些中国元素看起来很亲切，可是细看之下，又觉得很陌生，跟我们脑海中的中国历史完全不一样，感觉有点变味，的确就像外界评议的：不中不洋不伦不类。”

　　案例2 《功夫之王》形式大于内容

　　成功指数：★★★ 可借鉴指数：★☆

　　毫无疑问，《功夫之王》是好莱坞抢攻中国市场最“露骨”的一部，找来华语电影圈最负盛名的功夫巨星成龙与李连杰同片竞技，并找来人气女星刘亦菲与李冰冰客串。

　　确实就票房而言，《功夫之王》有成龙与李连杰的号召力作为保证，在内地取得超过1亿元的优异票房；然而就口碑而言，由于影片的主线是讲述一个西方少年的功夫童话梦，并不是以中国观众为逢迎对象，不论是学武经历、复仇情节的设定，都是老式香港功夫片中的惯常桥段，这样的处理使得影片在华语观众中失去了新鲜性，而成龙与李连杰的对打也没有巅峰时期的水准，《功夫之王》的口碑可想而知。

　　由于李连杰与成龙日渐老去，加上华语影坛尚无有分量的接班人出现，这使得好莱坞后来者要想借鉴《功夫之王》的模式颇有难度。

《黄石的孩子》

　　案例3 《黄石的孩子》题材不讨好

　　成功指数：★★☆

　　可借鉴指数：★☆

　　《黄石的孩子》是今年中国元素好莱坞大片的先头部队。但是，从市场反响来看，这部影片票房并不成功，口碑却正面居多。这部电影讲述了“二战”时期，两位外籍人士在中国的英雄行为。中国在这部电影中属于故事发生的背景地。问题在于，上个世纪30年代正处于抗日阶段的中国并不是一个中国人还那么乐意花钱进电影院观看的。爱国主义教育片，中国自身多的是。故事比《黄石》感人的多的是，情节比《黄石》曲折的也多的是，相比之下，《黄石的孩子》实在新意不多，不讨喜也在情理之中。

　　因此，虽然有中国元素，并不能让《黄石的孩子》在中国取得好的票房。题材选择的陈旧是致命伤。早在《黄石的孩子》之前，根据同类题材改编的电影《面纱》已经抢滩中国市场。两部同类影片相比，故事大同小异。但是《面纱》的阵容、音乐等都强过《黄石的孩子》，且上映时间较早。因此，口碑更胜一筹。但总的来说，这类题材的中国元素好莱坞片受欢迎程度实在有限。

　　案例4 《功夫熊猫》最值得借鉴

　　成功指数：★★★★☆

　　可借鉴指数：★★★★☆

　　在今年这些拿中国元素做文章的影片中，《功夫熊猫》的模式是最值得借鉴的。其实这种模式真正体现了梦工厂和迪斯尼创意水平，其高明之处在于它对中国文化的理解和融合。主角熊猫阿宝对功夫痴迷成性，而搜集大侠纪念品这些情节设置，以及它对师傅的混不吝态度提醒观众熊猫阿宝骨子仍然是个美国人，但整部影片中对中国元素的选取非常有代表性：东方韵味的山水画背景自不必提，阿宝坐爆竹升空让人想起明朝火药先驱万户的大胆实验；五大高手对应中国武术中五种模仿动物的拳术；龟仙人借桃花仙逝形象阐示了中国神仙文化中羽化的概念；阿宝跟师父学艺用抢包子来训练这段更令人叫绝，既有对香港功夫片的周到致敬又不失原创性；至于最后阿宝拿到无字“神龙秘笈”悟出的“无招胜有招”更是中国武学中的上乘功法。

　　虽然《功夫熊猫》是动画片，但它的成功对于非动画片而言也很有启发性，好莱坞最有优势是其雄厚的资金与行之有效的制片制度，如果能够像《功夫熊猫》一样做到故事与角色的彻底中国化，成功的指数将大为增加。

　　特例 《蝙蝠侠：黑暗骑士》

　　成功指数：★★★★★

　　可借鉴指数：★★★★★

　　在今年的好莱坞电影中，其实还有一部电影也有运用中国元素，那就是《蝙蝠侠：黑暗骑士》；之所以将《蝙蝠侠：黑暗骑士》列为特例，在于影片并未在内地上映，同时中国元素也并非影片的主要元素。但是这种处理方式也取得相当不错的效果，影片在香港上映期间，影院里时不时能听到讨论的声音。“这个大楼是在香港吗？”“在哪里拍的？”，类似的讨论显然对取景地的观众有另一种的吸引力。当然好莱坞到外地取景早已蔚然成风，假使好莱坞电影采取像《蝙蝠侠：黑暗骑士》到香港取景的方式，将中国元素融入其中，有影片强大的质素作为保证，这也是风险最小、成效很显然的一种模式。