评《大将军寇流兰》1

　　谢谢组织，给我机会。

　　分数：7.5

　　表演（三分制）：1.5 + 0.5

　　用了很多的业余演员当群众。几位主演，个人感觉，母亲和两位老演员——李士龙和米铁增的台词不错，不仅干净而且力道，表演同。

　　濮还是老样子（感觉成了类型演员了），不过现在有点泄了，因为有功底，大段台词处理还成，觉得他老了许多。

　　班赞也就是梅南纽斯，他的表演很有趣，不过台词太差（可能是声音不太好的原故）。

　　其他人台词太差了，要么不干净，要么说出来干巴巴，一个味，要么就是做戏。表演没什么特色。

　　我觉得最好不要用非职业演员，除非非职业演员们训练过或者非职业演员们有悟性，那群人乱的，还有的人在笑场。不知是大导师想要表现他们是乌合之众，而故意的找一些廉价的民工还是人不够凑数。不管怎么说你好赖给他们训练一下说说不要笑场，或者告诉他们自己是剧种的角色，不能无组织无纪律。这样太跳戏了。再乌合之众那也是经过设计的表现（乱而不真乱），而不是随意，真找一群乌合之众。（算了，不能全怪大导），国外的非职业演员都是很专业的，也很认真的。在大的群众场面也不会应为自己是非职业而不专业或觉得自己跟戏无关， 影响戏。（台词不好有可能是因为太累了，音乐声抢台词，演员又有大段词，又有喊，太费嗓了，辛苦。为了这加五分）

　　导演(三分制）：2

　　大导虽然老但是仍然在突破（尽管有时不尽人意，这就是实验。好则继续发挥，坏下回避免）。风格还是非现、简约、间离（没什么新词）

　　这回加的乐队演出在上半场的三处用得挺好：开场时的群众不满和两军对垒时既作为配乐效果又作为戏中两军或两人的外化视象，还有就是三个人奏鼓。其他地方就差点，不那么有机。如果去掉乐队换成录音也成。乐队有时候干扰观众（我，也许别人不这么认为）看戏（音乐抢戏—必然），有时听不见台词（音乐抢台词—必然），有时又不够尽兴（还不如到酒吧听现场刺激，来的爽）。再有就是，乐队响起演员拿话筒说台词，我还以演员要开唱什么的，唉....开唱就好了（不知认同否）。

　　其他处理方面，大导处理时空还是自由不错的，升降台那个声音太大我受不了。个人觉得应当在挖挖寇流兰的内心世界。现在全是外部事件的展演，外部事件太强了，少了他的内心的挣扎（也许是剧本，剧本就是这样的）。再后半场人物说起大段台词时，我看到了莎翁的影子（之前是大导的影子，呵呵呵）：濮落破时自己的台词很莎；班赞去求濮时，他听到濮说谁后，那段台词太莎了；母亲和妻子见大将军三人一场等等。有几个场面不错（不赘述啦）

　　大导有点向往贵族了（呵呵呵，难道被和谐了.....仅是玩笑话）

　　舞美（四分制）：3.5

　　以向喜欢易立明的设计（也有大导的功劳），跟戏很紧。

　　就是服装有点那个了，尤其是群众（呵呵呵）

　　随便说说：

　　自从《安魂曲》 演出以来，上上下下，不管国内还是国外来华演出，都喜欢加现场音乐（形势不限）。

　　现在流行？个人觉得还是要跟戏走。如果要加现场音乐,只要想向不管什么戏都能加，例如：《茶馆》、《玩偶之家》、《樱桃园》等等。但加完之后呢？

　　在有就是这个戏——剧作，太阶级了（如果不去挖大将军的个人冲突）

　　群众与贵族，大众与精英，民主与集权，事故与直率，人际之间的关系，忠诚与背叛等等值得思考，很具现实（现时）性。

　　最后，我个人觉得大将军的悲剧性在于他不知道什么尊重他人，他可以直率、真诚，不必事故、圆滑。剧中有句话“当一个迷途的人问路，他还这样”（大意），当一个人需要他人的帮助时，怎能居高零下？你可以不必低声下气，但要尊重他人。别人帮你是好心，不帮你是应该。正因此才让乌合之众中的小人利用。纵使有千般功劳，就能不尊重他人，每个人是独立的个体。真诚、真实与尊重并不排斥。而在该戏中乌合之众也分两派的。

　　有点罗嗦了！