《见龙卸甲》:阳刚而不波诡 理想而不浅薄

　　古装动作题材影片屡试不爽后，“三国”故事成为争相投拍的热点。好在一部〈三国演义〉博大精深、浩瀚深远，才不至于出现题材撞车的现象。最受人瞩目的吴宇森〈赤壁〉，聚焦事件，展示诸葛亮周瑜曹操为主的群像风采；李少红筹备中的〈青龙偃月刀〉则明摆着是朝着关二爷云长的忠肝义胆去的；更有擅长女性电影的导演张婉婷别出心裁地试图在《三国演义之红玫瑰与白玫瑰》里，以女权视点审视高度男权的三国社会，该片讲述的是孙权妹子孙燕及贴身细作王霜两女儿身身处乱世，被作为权力棋局上棋子送予刘备为妾的典故。

　　赵子龙和华仔的人性循环

　　这套片曾用名《赵子龙传》，显然演绎的是三国蜀国名将赵云赵子龙的传奇故事，是导演李仁港筹备了10年的电影，听起来似张之亮〈墨攻〉一般，从成片效果来看，的确不费用心良苦，与草草上马的港片确实别有二致。

　　说起赵子龙，世人最熟知的桥段，莫过于“长坂坡前凭万夫莫挡之勇 五入曹营单骑救幼主”。但导演将这个桥段却做了最大限度的压缩。这是影片对赵子龙这个人物用现代观念加以深度开掘的第一狠笔，也是关键的一笔。这着实需要创作者的勇气，而这勇气从影片本身看来，是基于主创对历史人物主观的理解和梳理之上。影片从赵云从军说到殒命沙场，勇者的一生，长坂坡是最辉煌的时刻，也是赵云人生的分界点。若选择讲述这之前的故事在辉煌处落幕，影片则将成为热血与精力的一次放纵迸射，一个偶像式英雄的不朽的完美传奇。但导演明显着意将多数篇幅放在辉煌过后，青春激情散尽之时，聚焦的是年近八旬终身不卸甲的完美英雄迟暮时的刹那回眸。为此，导演不惜改编史实，将赵子龙单骑救主的战场从长阪坡搬到了凤鸣山，从而刻意地为赵的人生建构了一个“循环”，并在佛堂中加入寓意明显的道具如佛像、《金刚经》，以凸显宿命人生的荒诞，其中唏嘘谁人能知？相信只有曾经执着意气的少年乃至中年“阿虎”知，导演李仁港知。这么看来《见龙卸甲》，其实似2000年取得巨大成功的《阿虎》的一次精神上的延续，是李仁港与刘德华多年后再度携手的一次呼应现实的二重唱。李仁港、刘德华，乃至香港电影，香港动作电影，又何尝不如是，万事皆在循环，付笑谈中？

　　倘若放到十年年，刘德华出演赵子龙一定不合适，但是至今日的华仔，最契合赵子龙不过了。叱咤香港娱乐圈20余栽，最努力最拼就是他，但似赵云名大不过关羽张飞一样，卖座多年演技却一直受质疑的他却地位却永不敌周润发、梁朝伟。永不言败又如何？所以刘德华说是帮李仁港圆梦，实际上反之李不似是给“华仔”立传么？这次刘德华凭本色演出即能过关啦，他就是活脱的典型的偶像派英雄啦。

　　原味阳刚的港式风采

　　遗憾的是没看到洪金宝的身手。他戏份不多，却很是重要，其实是传记里类型化的“影子”角色。洪金宝出身同，命运却天壤之别，不过殊途同归，“男人心中都有自己的版图”，穷尽一生之力只不过是走了个圈。洪一会是赵的精神上的引路人，一会是讲述者的角色，但无论哪种，其实不如让他出手要好看。但没办法，谁叫这是“刘德华”的电影呢?怎可能让他人抢了风头。所以我们只能看到赵子龙一人的阵杖——沐浴梨花，动作场面硬朗著称的李仁港在这点上还是交足功课。片中的动作场面，都是快、准、狠的设计，且强调马上飒爽英姿，视觉上新意还是做的劲道十足。洪金宝的动作设计，主要还是集中在一对一的对阵上，这未有跳脱出香港电影的强项，场面调度难度不高，所以一招一式力求扎实，效果反倒比大的战争场面来的干脆、利落，观后只觉充溢着灵气、绝妙，不会感觉拖沓、俗套。

　　看下来，李仁港还是没变。阳刚、血气，皆是祖师爷张彻那儿继承下来的风骨精髓。所以片子里，一拨老英雄纷纷上阵，让人唏嘘感叹。香港动作电影三十年河东，三十年河西，也算是一个轮回。风云再起，老骨头们又得以振作精神，出来活动身子骨了。扮演关羽的狄龙大刀闪风点火，虎虎英姿当然不让；扮演刘备的岳华阴气犹在，与人物气质也浑然韵贴。就连计春华（饰演曹将）、刘松仁（饰演曹操）、于荣光（饰演魏军大将韩德）等一般过气影人都在导演的调教下都熠熠生辉，既不失老道，又给出新鲜感，绝对超值。演员的选择配置不仅表现出导演对三国的了解，更重要是电影制作理念的高度职业作派：只选对的，不选贵的。事实上，整部影片给人都是这种感觉。资金的配置非常合理，钱都花在了刀刃上。我们看不见国产大片的那种对资源的恣意堆砌，舞美特技上的挥霍浪费在本片中你寻不见。简单实用是导演追求的，场景多集中于西部戈壁旷野之中，室外景占多数，却不搭不必要的景，因为要出戏单枪匹马即足以。首场战役的阵地也是简单之极，因为作用仅为给赵云和罗平安的交谈当背景，自然费更多周章也无益处。蜀国宫殿也是简单实用型的，为拜将和最终出征用，重场戏，必须的。其余眼见更多最实际的美术费花在了服装、化装和道具上，这些都是观众“看得见的”，这些部分精巧别致的追求，确实也给影片视觉的成功打下了基础。

　　《见龙卸甲》对白并未一味追求文言念白，其中香港演员多数还是操通俗的白话，所以不至于给人不适之感。咬文嚼字的也只有濮存昕扮演的诸葛亮而已，却正好与其神机妙算的文人性格相符。于是，两岸演员虽各有一套，却不至于冲突。影片整体还是轻松、晓畅的流行文本，并没有被名著改编的历史文化包袱给干扰到。所以，反倒无论观众对三国历史和小说了解多少，都没问题。事实上，谁也没想拍部电影来宣扬中国文明。电影娱乐，犯得着么?导演较好的保留住香港电影的味道，没有在大中华的野心里迷失掉自由风格。李仁港大才华比不了陈可辛、尔东升、刘伟强，但绝对是属于“中流砥柱”型的类型好手，之前的《猛龙》就已娴熟扎实，可观性极强，票房未创佳绩实在不明其中缘故。制作实力、自我更新能力都很可观的李，相信今后会有更多更精彩表现，值得期待。

　　期待武侠电影的Maggie Q时代

　　轻装上阵，反倒另影片有更多意外的发挥。Maggie Q扮演的曹操之孙女曹婴一角就绝对令影片从观赏性和原创性上都上了一个智慧的台阶。作为女性，她儿时已不能选择自己的命运，被曹操于沙场兵戈血肉在前之时传授权利游戏的规则。她见证了赵云的最勇猛的时刻，并待女儿初长成后蜕变为冷血的权力工具，站在了赵云的对面。这又是一个循环，一个畸变的循环。由姜宏波扮演的玩皮影戏的女人，令赵云皮影意外落马，竟成了他的女人；而曹婴更仿佛是赵云一直被压抑的那个欲望对象，贯穿于赵云的戎马生涯，见证着他的起落：这一对微妙男女关系划出令人难忘的魅力弧线，何止惊艳！何止绝唱！

　　曹婴成长成熟后的的再次出场也是片中最强调计谋的段落。导演可以将三国崇尚的“谋略”论放在一女子身上加以展示，不仅更加凸显了乱世权力诡谲迷网中，人性的脆弱无力，也同时没有影响到阳刚男性群像的刻画，一举两得。Maggie Q很好的完成了曹婴角色的诠释，本来在现代题材影片里她过于洋化的形象劣势反倒在本片里得以最奇绝鬼魅的绽放。不是《赤裸特工》里的女色贩卖，不是好莱坞电影里泛亚洲形象的代言。中文名为李美琪的她的外形上的出位异色，反倒在给后人无限幻想的古代时空里获得了生命。这绝对是导演李仁港的眼光使然，冷艳性感又冷血无情的形象定位必然将打开Maggie Q多年来半红不红的局面，到时候李美琪更为中国的名没准会更为令人熟知。自上一次武侠电影的繁荣期伴随着一代古装皇后绝代姣美的林青霞的老去而落幕，新一拨的打星都不尽如人意。章子仪凭《卧虎藏龙》古装上位也最多算是借壳下蛋的一时之举。而剩下如周迅、李冰冰、乃至《赤壁》的林志玲都只是在吃各自老本，都难给出新意。此前《江山美人》里的陈慧琳也是个美人而已、无功无过，难撑打女之名，票房失利也难怪。李美琪在这个局面下，脱颖而出已不完全是资质问题了。时势造星，古装武侠片的再度持续辉煌，光靠甄子丹、李连杰等一众新老男星的老胳膊老腿拼命都是强弩之末势的不得已之举了。任何时代，希望总是在新人身上。。。。期待武侠电影的Maggie Q时代，绝对不是虚妄之言。

　　说到这，还不得不提下安志杰的表现，这位新人在杜琪锋的调教下，演技日渐大气稳健，精进神速，《神探》中已显挑大梁之实力。而《见龙卸甲》中，他戏份不多，却是唯一一个能跟刘德华在对手戏中“来电”的人，其后劲不容小窥。李美琪和安志杰令人兴奋的表现，让人对今后的香港电影少了一分担忧。

　　Maggie Q和刘德华的对决场面作为影片重章，流光溢彩，实是视听语言和肢体语言的一次完美的互动式呈现：两位演员赏心悦目的魅力碰撞，配以琵琶与鼓天衣无缝的交响，一阳刚炽烈，一阴柔毒辣，动作的暴力与性别的暴力混合交织成一只荷尔蒙的暧昧舞蹈。那是赵子龙的完美落幕演出，在一个完美的女人面前——不仅是人生的终结，同时也有英雄终卸甲投美人怀抱的寓意。。。所以赤裸点说，影片最后这一段视听盛宴无异于一次通过暴力完成的性交场面，一点不为过。

　　影片事实上最终也没有直接给出阐释，而是嘎然而止，中性的淡出——交由观众自行想象。。赵子龙直到人生最末时，才悟到自己棋子的宿命。这就是《见龙卸甲》，阳刚大气而不波诡，理想化却并不浅薄，是带着李仁港强烈的个人印记和香港电影传统风格烙印的对三国人物读解的一次有效尝试。