“五架头”重温经典 本月赴港演出(图)

　　余其伟广东音乐演奏组，从左至右为伍国忠、文传盈、余其伟、潘伟文、林丹虹。

　　本报讯 熟悉广东音乐的观众，大约都记得“余其伟广东音乐演奏组”，演奏组由指挥家施明新于1975年成立：以高胡演奏家余其伟为主奏，五个组员，五种乐器，又称“五架头”。33年来，演奏组的足迹遍布国内外的北京音乐厅、上海音乐厅、中国音乐学院及新加坡国家剧场等地。演奏组成员目前由高胡演奏家余其伟、椰胡演奏家文传盈、箫笛演奏家伍国忠、扬琴演奏家潘伟文、秦琴演奏家林丹虹组成，自2002年来，因余其伟赴香港演艺学院担任中乐系系主任，演出有所减少。4月23日，演奏组将赴香港演艺学院为“广东音乐艺术周”作《经典重温》音乐会演出，并作为粤乐大师班的现场教学示范。

　　《经典重温——粤乐专场》上，“五架头”将演出广东音乐人何大傻所作的《花间蝶》、古曲《雨打芭蕉》、《昭君怨》以及联奏《醒狮·步步高·惊涛》、《尼姑下山·和尚思妻·上云梯》等传统曲目。“五架头”成员都说，余其伟是演奏家中少有的艺术家。如果说手中的胡琴是他的“武略”的话，手中的一支笔，则是他的“文才”，余其伟所著的《粤乐艺境》一书，是其艺术思想的积淀，而文学、史学及音乐的多重素养，则使得他对艺术的发展和认识，要更为深刻，并包含着一种文化守护的担当。

　　已在香港演艺学院任职近5年的余其伟说，香港是一个国际都市，包容性强，因而对于任何形式的艺术都有很大的包容度。而同时也正因其国际性，反倒越是传统的、古老的，越为弥足珍贵，更应传承。本次音乐会的形式与内容都是传统的，而这一不无刻意的“回归传统”，被余称作是“洗尽铅华”的一次作为。早在1978年，他已与作曲家李助火斤在《琴诗》中开始了粤乐交响乐化的尝试。而演奏组33年来，无论是交响化、中西乐器结合，还是舞厅、茶座的流行音乐以及跟合唱团的合作等等形式，都尝试过，数十年艺术生涯走过来，倒是觉得“创新好像容易一些，但真正的坚持传统却更为艰难”，因而在人到中年后，他们自觉地担当起了更为艰难的坚持之道。这种坚守，余其伟说，是一种“文化守护精神”，“在当下的商业化和产业化时代，西方的贵族化和东方的士大夫化都是一种坚守，而这种坚守，是寂寞的。”

　　但创新同样是“五架头”的生命所在，余其伟也说，他对艺术的态度是要“永远保持一种辨证的心态，千万不要以为站在这一边，就否定了另一边。中国人习惯了不破不立，但我认为应该是保陈出新，这才不至于偏激。”