大剧院上演大型原创交响音乐史诗《成吉思汗》

　　大型原创交响音乐史诗《成吉思汗》

　　一部气贯长虹的英雄史诗。

　　一场光明与黑暗的拼搏交战。

　　一道划破长空的电闪雷鸣。

　　一个千年难解的历史谜团......

　　大型原创交响音乐史诗《成吉思汗》以奇妙的音乐构思，精湛的艺术手法，追述了蒙古民族披荆斩棘、熔山化铁，从苦难走向光明，让东方照亮世界的辉煌历史进程；再现了一代天骄成吉思汗海纳百川、铁骨柔肠、金戈铁马、叱咤风云的丰功伟业和英雄本色。

作品气势磅礴，神采飞扬，悠扬妙曼，清新灵动。精妙的乐思使灵光不断闪烁，让你沉浸在起伏旷达的跃动中。极具魅力的马头琴、潮尔、呼麦、长调等独特的蒙古族音乐表现形式，在雄阔的主题下更显张力与神韵，令你耳目一新，为之一振！

　　成吉思汗是蒙古民族的历史英雄人物，有着不可替代性，在世界上具有很高的知名度。该剧取名成吉思汗，主要是想借助成吉思汗在世界、历史上的影响，开拓国内外演出市场，以成吉思汗为品牌，用现代手段技术打造一台经典清唱剧，不仅能够集中展现蒙古族艺术独特丰厚的人文价值，而且会成为国内外演艺市场上的一个新亮点。

　　本剧节选史实中具有代表性的事件，改编成现代人可欣赏的交响音乐史诗作品，亦或高度抽象升华为新的意象，以蒙古族独特的音乐为素材，把蒙古族特有的文化韵质，融入现代演绎方式，用现代的语言融会贯通，不拘于任何形式，也不限于历史事件，不仅有我们蒙古族特有的一些唱法，还吸收蒙古族器乐和曲艺，把壮美雄浑的蒙古族文化艺术告诉当代的人们，告诉我们的子孙，让大家欣赏、喜爱、甚至迷醉。力争打造成一台高水准创新型的、具有较高品位和市场空间的民族文化主打产品，在造型和服装上即体现出古老的蒙古民族特点，但又不失现代感；在舞美、灯光、音响上调动起一切可能的元素，运用现代高端舞台技术和设备，与动听的音乐、动感的旋律完美结合，成为一台国际水准的现代畅销交响音乐作品。

　　荟萃蒙古草原文化经典 再现一代天骄叱咤雄风

　　在中国乃至世界历史上永远镌刻着一个闪光的名字：成吉思汗！

　　成吉思汗的马蹄声，震惊了沉睡的世界。他挥舞手中的上帝之鞭，呼风唤雨，一路狂飙，让十三世纪的蒙古高原成为人类文明史上谁也无法抵达的高峰！

　　成吉思汗把东方文明传递给西方，让散乱的文明之火燃烧成太阳温暖着世界；他把支离破碎的草原连成一片，让寂寞的蒙古高原奔涌成绿色的海洋。成吉思汗不仅是旷世奇绝的军事家、政治家、思想家，更是一位侠骨柔肠的蒙古男人。他对战争与和平、商业与道德、情感与秩序、宗教与科技的理解，令二十一世纪的文明也感到惊讶！

　　交响音乐史诗《成吉思汗》，调动了几乎所有的蒙古族音乐艺术手段，将马头琴、四胡、长调、呼麦等演唱演奏方法有机地融为一体，形成了雄浑细腻丰富独特朴素而又华美的艺术风格。

　　这部交响音乐史诗，将把人们带会到八百年前那段神奇的烽烟岁月之中。它将还原一段辉煌璀璨的世界历史，向你展现千年风云中艺术而又本真的一代天骄．．．．．．

　　序 曲： 长生天

　　太阳鼓骤然敲响，撼天动地。吉祥马铃与马蹄声潮水般响起。

　　呼麦、长调。马背民族群体力量的跋涉与渴望，表现蒙古人对苍天大地的崇敬与膜拜，对光明与未来的神往．．．．．．

　　上 篇： 一代天骄

　　第一乐章： 额尔古涅．昆

　　曙光微明。潮尔苍凉悠远的旋律奏起，如历史老人深情的诉说。低沉的诗朗诵。追溯蒙古民族乳白色的源流。

　　（说书词）：

　　在很早很早以前，有一个叫额尔古涅．昆的地方，茂密的森林覆盖着险峻的山峰，峡谷深处走动着一群人。他们的身上带着斑斑血迹，心中跳荡着不肯熄灭的火焰。有一天，这个高颧骨小眼睛的部族挽起了手臂，他们要走出这狭窄幽深的峡谷，他们，要去追赶天边的太阳。

　　公元十三世纪，这个马背上的民族以钢铁意志和海的胸怀统一了草原，面对着世界高声说话。八百年过去，古老的大地还在倾听着那潮水般的马蹄声，天上的太阳还为横扫漫天风雪的上帝之鞭感到惊叹！

　　这就是蒙古人。

　　这就是成吉思汗。

　　第二乐章： 骏 马

　　骏马象征着一代天骄的形象，寓意着草原英杰的成长历程。

　　震天的马蹄鼓与奔放的马头琴齐奏，呼应交响乐队的音响，表现青年铁木真的豪情，在马背上飞驰的英姿。

　　第三乐章： 搏克雄风

　　搏克，即蒙古式摔跤。

　　铿锵有力的鹰步节奏，震撼大地，踏出蒙古勇士的威猛、自信、骠悍与力量。

　　第四乐章： 弯 弓

　　一曲英雄的赞歌。

　　恢弘的乐队交响和激情的合唱，赞颂英雄少年的远大志向。

　　第五乐章： 彩 虹

　　彩虹辉映着太阳的光芒，寄托心灵美丽的幻想，表达着牧人对生活的赞美与对生命的礼赞。

　　第六乐章： 额 吉

　　草原的河是绿色的源头，母亲的爱是生命的根脉。是母亲给了我们生命，是母亲哺育了我们的灵魂。

　　我们要把伟大的颂歌献给母亲，把天边的爱反哺给母亲。

　　第七乐章： 寄 托

　　远在天边的寄托。承担与使命的寄托。平安的祈祷和吉祥的祝福。

　　深情的合唱表现出草原宽广的胸襟与博大的爱。

　　第八乐章： 飞 翔

　　白云有了长风就会飞翔，雄鹰有了追求就会飞翔。

　　表现一代天骄向着远大理想进发的豪情。

　　下 篇： 成吉思汗

　　第九乐章： 高原风雪

　　冰雪交加。风声骤停。表现灾难、吞噬、厮杀、挣扎与祈盼。

　　交响合唱。男女声四重唱领唱。呼麦、长调。极具蒙古特色的独唱手段充分展示，表现自然与生命的苦难。

　　第十乐章： 飘扬的苏鲁德

　　狼烟四起。殊死征战。

　　表现成吉思汗率领蒙古大军所向披靡、叱咤风云，统一蒙古草原的英雄壮举。

　　第十一乐章：天问——成吉思汗咏叹

　　男中低音咏叹。既表达成吉思汗胸怀天下征服世界的决心，又抒发一代天骄面对战争、死亡而产生的痛苦无奈与内心的挣扎。

　　第十二乐章：遥远与永恒

　　巨鼓与马铃齐鸣，如万马奔腾。

　　烽火熄灭。回望征烟。瞻望遥远的天边。苍茫无际。遥远与永恒。

　　第十三乐章：圣主成吉思汗

　　神灯亮起。唱响蒙古族经典民歌合唱《圣主成吉思汗》，表达对一代天骄的无比崇敬之情。

　　尾 声： 吉祥草原

　　高原如歌。

　　赞颂草原伟大的儿子成吉思汗。回望历史风云，瞻望彩虹未来。蒙古民族在太阳的光芒照耀下奔向永恒的光明．．．．．．

　　交响音乐史诗《成吉思汗》相关人员介绍：

　　作曲：唐建平

　　唐建平，是新中国自己培养出来的第一位作曲博士。他于1970年考入吉林艺校学习西洋打击乐，毕业后留校任教，1978年考入沈阳音乐学院作曲系，并于1982年以优异成绩毕业。1985年他考入了中央音乐学院作曲系，在苏夏教授的指导下，经过多年的刻苦学习，先后获得了作曲硕士学位和博士学位。近年来唐建平在创作上真可谓硕果累累，创作及获奖的主要作品大致有：大型舞剧音乐《布依女儿》于1991年在西南艺术节首演，由该舞剧音乐改编的管弦乐组曲《布依组曲》于1993年元旦获“黑龙杯”全国管弦乐作品大赛第二名；应台湾游好颜现代舞团委约而作现代舞剧音乐《菊豆与天青》于1993年2月在台湾国际剧院公演，由该剧音乐改编的管弦乐曲《悲情》获全国第八届音乐作品评奖创作奖；九重奏《玄黄》获1994年台湾省立交响乐团第三届作曲比赛第一名；为纪念孔子诞辰2545周年应国际儒联委约而作的琵琶协奏曲《春秋》于1994年在北京音乐厅首演；交响序曲《华韵》在中央电视台主办的为纪念孙中山诞辰130周年交响乐作品比赛中获三等奖。

　　文字执笔：阿古拉泰

　　阿古拉泰，著名蒙古族诗人、词作家。中国作家协会全委会委员，中国诗歌学会理事，内蒙古文联副主席，内蒙古作家协会副主席，内蒙古通俗文艺研究会副主席，内蒙古作协青年创作委员会主任，内蒙古青年报刊社社长、总编辑。一级作家、编审、一级作词。著有《阿古拉泰摄影诗选》、《白云的故乡》、《随风飘逝》等诗文集多部，部分作品被译介到国外，曾获自治区“索龙嘎”、“萨日纳”、“五个一工程”奖及国家级大奖多项，荣获内蒙古德艺双馨文艺家、自治区有突出贡献中青年专家称号。

　　指挥：姜金一

　　姜金一，现为中国歌剧舞剧院国家一级指挥、文化部“优秀指挥家”获得者、联合国“文化使者奖”获得者、美国茱莉亚音乐学院及南加州大学音乐学院访问学者。姜金一是中国乐坛最具实力、最为活跃的指挥家之一，其指挥风格严谨、细腻、深沉、内敛。他与北京、上海以及全国大部分省份的交响乐团都曾合作举办过音乐会。他的指挥活动遍及亚洲的东京、大阪、名古屋、首尔、香港；欧洲的巴黎、里昂、布鲁塞尔、科隆、法兰克福以及美国著名的纽约林肯艺术中心、洛杉矶迪斯尼音乐厅。姜金一不仅指挥过大量西方交响乐作品、中国近现代交响乐作品，而且涉猎歌剧、舞剧、音乐剧指挥，其中包括歌剧《原野》、《贵妃东渡》、《图兰朵》；舞剧《黑土地》、《青年祭》；音乐剧《天人》等。

　　主唱：孙禹

　　孙禹，1978年考入中央音乐学院歌剧系，毕业之后分配到中央歌剧舞剧院任教。1987年在北京国际音乐节因主演歌剧“原野”引起轰动。1988年到美国最古老的音乐学院之一“匹博迪”（Peabody）音乐学院学习，五年之后获表演艺术家证书。1992年在华盛顿歌剧院上演中国家歌剧“原野”时因主演仇虎一角而大受赞誉。毕业之后孙禹便走职业歌剧演出的道路。十几年已经过去了，孙禹经历了无数大起大落，但至今仍没有放弃他的艺术追求。他曾获比利时皇家歌剧国际大赛男子组第二名，西班牙巴萨罗纳国际歌剧大赛最高演出艺术奖，全美国歌剧大赛金质奖章获得者，除了歌剧演出之外，孙禹还爱好写作，他的小说集<残阳如血>还获得台湾联合报优秀奖。