《投名状》与《集结号》：煽情的成功与失败

1、《投名状》不仅好看，而且值得咀嚼

　　今天终于去看了投名状，很久违的兄弟情，有点英雄本色的感觉，估计女人看这个片子要差点意思。没看过原版刺马，但这次陈可辛找到的三个人也非常合适。李连杰终于把他性格中霸道狠辣的一面发挥出来了，当时看霍元甲的时候就觉得他可以演接近反派的角色；刘德华的人物设定天生是得同情分的，他也完全没有辜负大家的期待，非常到位；金城武余地很小，性格也片面单纯，他本来就是英俊小生，拿捏这个正合适。

　　这部片子是陈可辛一个巨大的转型尝试，所以它明显暴露出很多不完善的地方，譬如一些细枝末节的情节明显过于书生腔，而且对故事和人物没有什么真正的陪衬意义。比如其中一段是夜里头有人很哀怨的哭——不知道这是什么意思，抒情抒得比较过头。总的来说，陈可辛扔掉了上次如果爱给我的糟糕印象，在台词和人物关系上都做得很扎实，寥寥几个重点勾画的战争场面，不仅画面有新意，气势和力度都拍出了这几年战争片的新高度。

　　开头他们仨在峡谷打劫，视觉上冲击力很强，后来在预告片中反复出现的那个合围场景，三个结拜兄弟肝胆相照，脸上显出的那种又哭又笑的表情，是这个片子最感动我的地方，忍了很久才没掉下眼泪来，除了竖大拇指，没有别的办法能表达对这一场的赞叹。相比起来结尾反倒没有这么杀伤力强，尤其是李连杰那个结局，某种程度上说是为了设计而设计，不如让此人活着更现实。如果说细节还有瑕疵，几个重头场面，包括初定生死情的那场战役、三人间真正有裂痕的苏州城大屠杀，都拍得无可挑剔，完美无缺。

　　投名状是戏剧性很强的片子，眼泪随处可见，不过难能可贵的是，陈可辛铺垫做得一般都很足，没有突如其来的无厘头爆发。在剧本编写上，投名状也没有所谓的笑场情况出现，整个片子过渡平稳，每个人物之间的对话都简短有力，显出深厚的文学功底。陈是香港很出色的文人导演，他在这种大制作商业片中贯注的张力，使投名状在战争之外多了很多可咀嚼的东西。庞青云、赵二虎、姜午阳，各有不同性格，互动也相当微妙，唯一不太好的还是女性角色的把握，徐静蕾的加入可有可无，也并没有给主线带来什么额外的光彩。

　　尽管三个人之间因为道不同终于不相与谋，但事前说友情最不可靠的陈可辛还是保存了一点希望，没有让三个人完全决裂。李连杰在死前一刻，幡然醒悟，捡回了金子般的兄弟友情，可能是大多数观众更能接受的温暖结局。当然了，残酷到底也不是不好，就怕看完之后每个人心底就更堵得慌了——比起墨攻来，投名状把兄弟情做铺垫，以人的最基本需求为出发点，此后才稍微挥发出一点高尚主题，譬如苏州城大屠杀那段就略略贯穿了和平与战争的对立，这样的处理是剧情更扎实、观众更易理解。张之亮一味言志，主题反而又大又空，失败的爱情线又牵扯了叙事力量，最后很多道理就不明所以了——这是陈可辛高明之处，他知道文艺和商业怎么相互渗透起来。

　　音乐竟然是我最喜欢的两位，金培达和陈光荣联手——可惜这变成了投名状一些小瑕疵中令人印象深刻的一个。金擅长的是清淡路线，看看当年获奖的伊莎贝拉，还有这两年的一些文艺电影，都是拿钢琴、提琴之类，冷不丁撩动心弦；陈却恰恰拿手大场面，无间道、古惑仔系列，都是电子乐、弦乐，复杂宏大的交织穿插，直接构成对听众的冲击。

　　在投名状里，金负责的都是一些安静的感情戏，陈可能更多的把精力放在战争场景的调度上。可能正是因为爱情支线的弱势，他们并不能很好的协调在一起，而有些没必要借助音乐煽情的地方，也画蛇添足的加入了配乐（而且还是弦乐那种很浓烈的风格），让人凭空产生一种割裂感。

　　2、《集结号》，煽情失败了

　　集结号的公映号称百位明星、万人观影，来的人确实多，观众满满当当坐了半个工人体育馆，明星里也有葛优、徐帆、赵本山、张国立这样的大腕。在介绍冯小刚贺岁片十年历程的MV里，又重温了许许多多耳熟能详的桥段，不由得有些感动——不管这个人怎么样，他的片子还是很了不起的，中国老百姓在过年时乐一乐，看个好玩温馨的小故事，也算是个消遣的盛事。他是很彻底的市民，片子的精神也充满了中国人那种典型的狡猾和小聪明，不过无伤大雅。

　　电影开始之后才发现那个特制的大屏幕并不好，因为是媒体席，都在很高处，离屏幕实在太远了，而所谓11.1的环绕声音响，其中就有一个子声道在座位后几排，结果放映的时候既看不清某些细节，耳朵边上也轰隆隆含混得很，真正的对话在台上遥远的主音箱，身后这个经常是炸弹和子弹，要不就是可怜的配乐。不过，这些并不妨碍我批评它，因为集结号有很多硬伤，是和声音画面一点关系都没有的。

　　先说他们吹嘘得最响的战争场面，大家都知道是找太极旗飘扬那帮人做的特效——效果倒是挺真实，可拍得毫无新意，还在有限的片长中不断重复自己。狙击手、炸坦克、两炮对轰，都是别人玩过的东西，至少在设计上，我没有看到冯小刚任何新东西。后来和灵子回顾那些战争场面，有一个谷子地被炸聋的地方，他听不见王金存说什么，背景里却还有炮声狂响。如果这不算穿帮的话，我们都觉得是不是完全收声更好？可是如果纯粹默片的话，又明显抄袭了大兵瑞恩开头那一段。狙击手也是，除了枪法好，但他的性格和技巧都在哪儿呢？

　　纵观整个战场场面，片子花了很多力气来介绍谷子地的每个战友，在宣传上也花了很大本钱来介绍每个饰演战士的明星，但在这个纷繁复杂的段落中（谷子地离开战场之后可就彻底没有他们了啊），每个人都没有什么足够的空间来刻画性格，也没有看到任何必要来逐一分析他们的身份，所以回过头去看介绍和宣传，就会觉得很莫名其妙：为什么在谷子地成为绝对主角、导演也没怎么描写其他个体的情况下，要拿“每一个牺牲都是永垂不朽的”来作为影片主题呢？

　　所以说，从本质上看，“47个牺牲的弟兄”，和南京大屠杀中死去的“30万人”，同样都面目模糊，他们既不能作为个体存在于人们的记忆里，也无法对故事细节起到任何加深或拓宽的作用。谷子地的寻找，其实不是为每一个人正名，而是为九连这一整个集体正名，我不太敢说这是正话反说，但我绝对相信它不是对一个卑微的牺牲者正确的尊重方式。也正是因为缺少漂亮出彩的细节，谷子地的执着，没能像投名状里手足情那样落在实处，他数十年如一日的寻找，更像是为了自己的信念。

　　杨金远的小说我看得很认真，很好，很朴素的语言。因为是不长的小说，细节省略之后更多是大白话似的的真理。刘恒的剧本继承了这个优点，这是集结号最有水准的地方。每一句对话都不是多余的，而且它的简练直接，都非常符合人物在那个特殊环境下的心理状态，其中掺杂的各类俗语和幽默，更是恰到好处的把语言的魅力展现出来。可以说，在人物对话上，集结号是完全可以配得上传神这个词的。另一方面，不知道是尊重观众智力还是处理力不从心，不少段落无声无息的就结束了，观众根本不知道最后是怎么达成的，譬如那个拆地雷的桥段——说可笑重了一点，但绝对是对不起观众的，也把本来可以流畅的故事肢解掉了。

　　前一阵子写过一篇文章，持的是期待集结号的态度的。当时觉得，战争场面肯定无法和大兵瑞恩相比，但后面的寻找和坚持的故事构思，正是冯小刚这类擅长戏剧冲突的导演所拿手的。现在看来，前半段说对了，后半段却高估了。张涵予演得合规矩，但不是不可替代，最重要的是，在小说悬念感十足完全能改编出彩的前提下，冯小刚把甚至是感情大爆发的高潮都调理得无比平淡。这太要命了。一句话，煽情失败了。