北京日报：大剧院开业触发演出市场变局

　　事件回放

　　11月28日，梅兰芳大剧院正式落成，弥补了城西剧场太少的缺憾。12月22日，国家大剧院开幕演出季正式开始，连续3个多月推出78个演出项目，并在京城首次推行30元站票。

　　国家大剧院是京城剧院中第一个开“站”的。

　　在这里，花30元钱和1000多元钱，都可以看到顶级的艺术表演。区别是一个站着，一个坐着。其实，推出站票早已是世界各国顶级剧院的一个传统，甚至可以说是剧院文化的一部分。

　　社会效益第一的经营理念下，大剧院不仅卖站票，还推出了经典艺术讲堂、大师会客厅、周末梨园剧场、“音乐之友”俱乐部系列讲座等众多艺术教育活动。

　　同行们则感觉到，几项举动背后咄咄逼人的气势。

　　国家表演艺术最高殿堂的定位，世界一流的硬件，让国家大剧院在第一个演出季就囊括了当前国内音乐、舞蹈、戏剧方面几乎所有的顶级创作，请来的马林斯基剧院等外国院团也都堪称国际一流水平。这无疑带给同行巨大的压力，也预示了京城剧院行业的重新洗牌。

　　竞争已经悄然展开。项目搬家，是最明显的表现。

　　尽管座位数最多，但人民大会堂12月份的演出从去年的14项减少到今年的6项，少了一半还多。保利剧院虽然因一贯选择项目谨慎，不必担心新年各项演出的票房，但也开始考虑，是不是把好项目的时间安排避开大剧院的演出季。而北京音乐厅去年底的两个合唱项目，今年则移师到了国家大剧院音乐厅的“新年档”中。

　　面对这些变化，业内人士一致认为，洗牌才刚刚开始，竞争的最终结果是要实现市场细分。京城大小剧院都必须“求异图存”，靠精准的定位、主题化的经营，固定各自的差异化观众，最终会促成整个剧院行业的升级。

　　可以说，北京的品牌剧院在两三年前还处于缺乏状态。戏曲，只能去长安大戏院；话剧，只能去首都剧场和人艺小剧场；音乐会，只能去保利、北京音乐厅、中山音乐堂等。因为没有更多选择，所有的演出项目只能盯着那几个人气旺的地方。即便遇到演出项目和剧院不是非常匹配的，也还是硬着头皮上演。

　　眼下，国家大剧院、梅兰芳大剧院、解放军歌剧院等都为演出市场增加了选择，也推动各大剧院找准自己的定位。我们可以这样设想一下，梅兰芳大剧院针对戏迷和西城的白领推出合适的菜单；天桥剧院尽可以专心于舞蹈类演出；中山音乐堂不妨发挥“打开音乐之门”的品牌优势，将观众定位于音乐入门者；民族文化宫大剧院也可多经营曲艺类演出。还有，北大百年纪念讲堂主要定位于学生观众，海淀剧院定位于扶持实验、先锋剧的路子也都可以继续走下去。也有剧院可以盯住刚起步的音乐剧市场，占得先机。

　　要找准定位，还需要足够成熟的演出项目。祖宾·梅塔听到国家大剧院开业的消息后，第一个建议就是“推出自己制作的剧目。”大剧院果然在这方面有动作。第一个演出季期间，它将推出首次由中国人续写结尾的、大剧院版的《图兰朵》。大剧院表示，以后还将独立制作更多项目。这也让主要靠场租经营的剧院们打冷颤。

　　大剧院推动行业变化的同时，也给观众带来了实惠。

　　高票价一直饱受观众诟病。如今，在国家一流艺术中心欣赏节目，只需要付出京城演出市场的中档票价。更别说还有很多80元、100元出头的低价票和30元站票。有了这样的价格“标杆”，谁家还能漫天要价呢？其实，市场细分了，观众也就自然固定了。有了稳定的受众群，剧院也不必只靠喊高价找回成本。

　　诚然，票价高、服务单一、项目大杂烩等京城剧院存在的问题，与整个演出市场的不成熟有关。单凭国家大剧院的出现不会让演出市场马上成熟起来，但起码提供了一个良性调整的契机。李洋 插图:闫川龙