任他岁月悠悠 老歌永远风流

老艺人为何风采如昔？老歌曲为何魅力长存？

    2007年岁末，为中国广大群众所熟知的李光羲、姜嘉锵、吴天球、杨洪基、柳石明、卞小贞等前辈歌唱家们集体在搜狐网开设博客，以新的形式与观众交流。

开博头一天，成千上万的网友访问了他们的博客，杨洪基的博客达到了2、6万点以上。在舞台上，老歌唱家们具备打动观众的表现力；在网络上，他们又显示了与时俱进、开疆拓土的能力。年底，他们将和其他的老歌唱家一起举办系列音乐会。为什么，他们历经半个世纪仍能发出如此优美的声音？为什么，那些老歌几经时代变迁仍然拥有无数的拥趸？
    12月25日在人民大会堂举行的《“好一朵美丽的茉莉花”大型交响演唱会》金曲密布，《我们的生活充满阳光》、《九九艳阳天》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《我为祖国献石油》、《花儿为什么这样红》、《怀念战友》、《泉水叮咚》、《毛主席派人来》等经典歌曲，都经过了重新编配。即将参加这场演出的歌唱家李光羲在机场候机时接受了电话采访。他说：关于保护嗓子，我有专门的文章。这是个综合工程。抽烟、喝酒、赌博这些消耗体力的事儿不能干，要洁身自好。我亲眼看见跟我同期甚至比我小很多的演员都已离开舞台，很多人就是没有爱护自己的嗓子。我从1954年登台到现在能坚持下来也很辛苦，不过我喜欢唱歌，所谓“愿者为乐不为冤”。我不是科班出身，上高二的时候父亲去世，早早就进了煤矿工作养家，但我喜欢唱歌，从小看电影、看演出就喜欢琢磨并跟着唱，1953年从天津跑到北京考进了中央歌剧院，两年以后就成了台柱子。自然法则谁也无法抗拒，几十年下来，声音条件肯定是不如从前了，但情感、语言、风格、姿态、形象、气质加强了，舞台的表现力更胜从前，所谓“好嗓子不如会唱的”。
    李光羲唱红了《太阳出来喜洋洋》、《延安颂》、《祝酒歌》、《鼓浪屿之波》、《北京颂歌》等近百首歌曲。他说，这些老歌动人是因为真实地反映了生活，作词作曲首先就千锤百炼，是从心里流出来的作品。而演唱者又把歌曲琢磨透了，给人一种声音之外的美感。现在每年生产大量歌曲，可是你抄我的我抄你的，一年下来也没几首好作品。
    12月26日在北京音乐厅举行的《“中国出了个毛泽东”纪念演唱会》，是在毛泽东诞辰这个特殊的日子里，向那个激情燃烧的年代的深情回望。刘秉义、罗天婵、黄华丽、柳石明等歌唱家将带来《咱们的领袖毛泽东》、《南泥湾》、《唱支山歌给党听》、《山丹丹花开红艳艳》、《毛主席的话儿记心上》等歌曲。即将参加演出的柳石明接受采访时谈兴很浓，每每声情并茂地唱两句，很有感染力。他说，年纪越大，方法越重要。年轻时光会动用原始嗓音，老了就会很麻烦。我是话剧演员出身演歌剧，自觉在声乐训练上有欠缺，王福增老师对我的帮助是决定性的。那时的音乐界还比较保守，普遍学苏联的发声方法，意大利唱法还是少数派。王老师恰恰就教我意大利唱法，尤其重视“喉器”训练。王老师当时受冷遇，但我相信他。当时我下放到了张家口，同伴们都跑回北京了，我为了练功呆在张家口。因为拉嗓子的声音很吓人，在北京当时根本无法进行。我在口外的大风里练习，老乡看见了都说：小柳啊，又倒仓了！那真是苦不堪言，我又是个急于求成的“一根筋”，夜以继日地训练，在两个多月的时间里，我的声带七次充血，最惨时一星期都说不出话来，但我知道这是个科学的方法，只是疲劳而已，不会对我的歌唱生涯构成太大威胁，就休息一阵儿再练。两个月以后，王老师见着我直感叹我的神速进步。我回来以后，就用“喉器下沉”的技巧唱所会的全部歌曲。后来跟郭兰英大姐搭档演唱民族歌剧，完成美声技巧和民族唱法的磨合，用了6年的时间。岁数越大，我越体会到年轻时喉器训练的重要性。有的演员50多岁就降调了，我从来不降调，直到现在也不觉得唱高音吃力。
    柳石明说起《有一个美丽的传说》就有说不完的话：这首歌是作曲家吕远老师的作品，他说是特意为我量身定做的。开始我觉得挺上口，就问他这是根据什么来的？他说，实词部分根据辽南民歌改编，虚词（哎来哎咳吆）部分来自唐山皮影，我就结合这两地的特点进行演唱。比如，唐山皮影里抹弦多，用到歌里效果非常好。这首歌越唱越有味儿，火遍大江南北，我前后一共录了七个版本，每个版本都有新的变化，如果你现在再去看电视剧里的原唱，会发现那一版相对来说很粗糙（笑）。作品基础好，演唱者再注入自己的灵魂，就是优秀作品，就能颠倒众生。
    歌唱家杨洪基将参加年底在民族宫大剧院举办的“著名歌唱家成名作新年演唱会” 。他说，保护嗓音首先是要克制自己，不抽烟，不喝酒，不熬夜，不沾辛辣食品。在某些应酬的场合，总有很热情的观众来敬酒，这时候一定要有定力。此外，在演出任务不太繁重的时候，也得经常活动嗓子。在音乐厅演唱没有麦克风，又得保证把声音传到场内每个角落，自己岁数逐渐大了，比不得年轻时候，就更得注意方法和情绪。年轻演员可能用力过猛，会出现“唱劈”的现象，有经验的演员就不会。关于老歌经久不衰的魅力，杨洪基说，凡是能传唱的作品都是有质量的作品。现在一些网络歌曲，初听很动听，可是一阵风过后就没影儿了，而一些古典作品，像《满江红》《教我如何不想她》，始终能打动人心。再者，要想创作传世歌曲，创新也是必不可少的，《滚滚长江东逝水》就是在美声唱法中融入了民族特色，把一些昆曲的风格糅了进去，出来以后深受欢迎，直到今天我到哪儿演出都不唱不行。
    男低音歌唱家吴天球将参加12月28日在北京音乐厅举行的《红莓花儿开--俄罗斯歌曲演唱会》。这台演唱会汇集了五十年代在中国影响巨大的俄罗斯歌曲，《莫斯科郊外的晚上》《喀秋莎》等歌曲传唱了半个世纪至今不衰。提到嗓音保护问题，吴天球说，我没有刻意保养过嗓子，在得了癌症从手术台上起来以后，我没想到自己还能有声音。我现在不能拼体力，不能发太大的声音，唱歌也不是比声音的高低，而是传递歌曲的内涵。我很注意气息的通畅和放松，听起来反倒好听。老歌能传下来，是因为表达了人内心的真实情感，就像经典文学作品一样，注定会永远打动人心。