大话“少马爷”上： 马志明“五味俱全”长成记

[大话“少马爷”]　他是相声泰斗马三立大师唯一一个以相声为业的儿子，他是无数相声观众眼中的传统相声大家，他被业内人士和很多曲艺迷尊称为“少马爷”，他一直以“笑匠”自诩，他是马志明。     在2007年出版的马志明相声作品集《笑匠杂笈》上，马志明如此描述自己——“我爷说相声，我爹说相声，我虽不成材，也得说相声。我就是一个说相声的，能做的就是把相声说好，博诸位一笑……”[我来说两句]

　　《地理图》、《论拳》、《纠纷》、《卖五器》、《学曲艺》、《白事会》、《文章会》、《自食其果》、《报菜名》、《大保镖》……是这一长串的优秀相声作品让马志明的名字为相声观众、听众熟知、牢记。

　　传承百年的马氏四代

　　马志明生于1945年，是马三立大师的长子，但是，马志明与相声结缘却不能只从1945年讲起。到马志明这一代，马家之前几代人都早已与相声密不可分。

　　马志明的父亲马三立是公认的相声大师，马志明的爷爷马德禄，也是相声早期演员中赫赫有名的“相声八德”之一，长期跟也是相声“八德”之一的周蛤蟆，周德山合作。马德禄的父亲叫马诚方，是当时北京的一位评书艺人，而这位马德禄的岳父、师父，则是相声的鼻祖“穷不怕”朱少文的徒弟——恩绪，后改名恩培，他与阿彦涛都是朱少文的徒弟。

马志明

马志明扮美猴王

马志明说相声

　　从马诚方、马德禄、马三立（以及伯父马桂元），再到马志明，马家说相声已经是第三代，以曲艺为业已经是第四代。正是这几代的相声血脉，滋养出了这样一位承继祖业的“少马爷”。

　　马志明被称为“少马爷”，既然有个“少”字，那就一定是先有一位“马爷”。但是，当年被同人观众以“马爷”相称的却并非马志明的父亲马三立。

　　马三立一向是被观众尊称为“马三爷”，一是因为名字里有个“三”字，二是因为确实在家中排行第三。

而当年被尊称“马爷”的，是马三立的长兄，也是相声艺人的马桂元。

　　马桂元是万人迷李德钖的徒弟，精于传统相声技艺，据很多老艺术家回忆，当年就是难得的相声大家，马三立童年时期学习相声，很大程度上也是得益于这位长兄，只可惜30几岁便不幸辞世。

　　痴迷京戏的相声独苗儿

　　马三立大师一生有八个子女，但是，继承父业说起相声的只有马志明一个。

　　马三立在自己的回忆录中曾经提到——“我的名下有8个孩子，5女3男，……说相声的是老大马志明，……尽管这哥仨都喜欢相声，小时候都嗲声嗲气地说：‘我姓马，长大了跟我爷、我爹一样佯说相声’可是，我总觉得他们虽然是马德禄的孙子，马三立的儿子，却并不一定都能说相声。我认为说相声要有一定的条件，有一定的天赋。如果说话口齿不清，脑子反应不灵，学什么都是‘陕西胳膊直隶腿’只会胡逗乱哄，那就不能说相声。我不愿意让自己的儿子糟蹋相声这门艺术。”

　　一生视相声为安身立命之本的马三立不愿意自己的孩子糟蹋相声，因此，就只有这一个天分、勤奋都一流的马志明成了马家的相声独苗儿。可是，马志明虽然从小在传统相声环境下接受熏陶，最早却并不想以相声为业。

　　“这个就跟你天天老吃一样东西，就惦着换换口。我们家四辈儿干曲艺，都听的耳朵都磨膙子了，就不拿它当回事了。所以我从小爱听戏，所以小学一毕业，我们家绝对我父亲不管，谁爱干嘛干嘛，我就自己就考戏曲学校了，到那还就考上了。”

　　马志明小时候对京剧非常痴迷，“可以说我小时候的钱没买过零食。钱都存起来，听戏去。上至马连良、梅兰芳这些大师级的艺术家我都听过，就爱这个。”

　　就是因为喜欢京戏，1957年，小学一毕业，马志明就考上了天津戏校，学起了小花脸。两年以后，他开始上台演戏了。但很快他也就发现他在小花脸这一行当里根本成不了角。据他回忆说，他那时就觉着自己像大闹天宫的孙悟空，被玉帝封了个弼马温高兴得不得了，后来才知道，那是个最小的官。

　　1962年的一次演出时，京剧大家厉慧良听人说起他是马三立的儿子。跟他说到：“你说你干这活儿，有什么发展？你啊听我的，干脆别干了，你回家学相声去。你放着你爸爸那相声你不拿，你在这儿学？你就是学出来，你成不了角儿。搭班吃饭没问题，但是谁不想好？”

　　厉慧良的点拨最终让马志明下定了决定：去说相声。

　　一个人的相声大学

　　1963年，马志明正式调入曲艺团，尽管他1950年代就已经上台说相声，但正式成为相声演员，是在这时。由于从小受这方面的熏陶，基础好。所以，到曲艺团后，马志明游刃有余地参与团里的相声演出。但到了1965年年初，马志明受父亲牵连，被列为四清重点，不能登台。其后不久，文革开始，马志明与父亲都被关进牛棚。其后的多年，马志明与父亲一直在农村，这却又歪打正着地给了马志明一个系统学习继承马氏相声的机会。

　　马志明自己回忆到，“在那种情况下呢，我是父亲唯一的知音，谈话对象，只能跟我说，我那时要有录音机，那我就阔了。我就凭脑子记，然后他说完我再追记，拿笔再写，获益不小。

　　另外把我原来学的那些东西重温了一下，原来学是泛泛的，你背我也背，反正把这词儿背下来了，究竟怎么回事，从年龄上也不到开窍的时候，理解不深。在这个时候，我想起来了，您当初说那段，那是怎么回事儿？您为什么跟别人说的不一样？老爷子一打开话匣子：‘他那个是这么说的，我哥哥当初是这么教给我的，我当时不敢改，后来我这么改的，实践证明我这是对的……’怎么来怎么去，嘡……说一通……在这七年呢，就等于我又上了一个大专，单一的这么一课。”

　　那7年，马志明日日跟随父亲，上了一回只有他父亲一个老师，只有他一个学生，只有相声一门课程的亘古未有的相声大学。1980年，马志明重登舞台。在那之前，他已经在曲艺团干了两年左右的后勤工作。而在那之后，众多优秀相声作品得以涌现。

　　层出不穷的优秀作品

　　从那以后，马志明整理、创作、演出了众多为观众热爱的相声作品。《纠纷》就是其中的代表作。至今，很多相声观众都仍对当年的丁文元、王德成念念不忘。

　　《纠纷》创作于1985到1986年之间，说的是两个年轻人，一个叫王德成，一个叫丁文元。上班路上，王德成不小心用车轮子轧了丁文元脚一下，不重。丁文元不依不饶，王德成也拒不道歉，最终二人闹进了派出所。而民警没理他们，只让他们在派出所里蹲了一上午，二人等来等去，谁也耗不起了，于是互相说起好话来，这才离开了派出所，客客气气地道别分开。这样一个充满生活气息的故事，被马志明演绎得活灵活现，众多精确的细节、传神的对白带来了巨大的成功。

　　除此之外，还有一个段子叫做《五味俱全》，也是马志明改编表演的新相声作品中的得意之作，而且还颇受马三立先生的赏识。

　　《五味俱全》最初的脚本并不是马志明自己创作的，但后来经过马志明的细心加工，里边很多包袱儿，都是按照马氏相声的手法加工的。连练，带改本子，马志明一共用了二十天的时间，效果非常令人满意。在一次相声大赛上，马志明表演了这个段子，马三立在台下听完了之后，亲自摘下一个自己戴了几十年的戒指，交到马志明的手上：“这个给你吧！”

　　马志明自己回忆到——“我这个《五味俱全》，别人说（好的）不少，最难得的就是我父亲。从一般来说呢，我父亲不怎么爱听相声，他自己琢磨他不爱听别人的。他在中青年以前他听，他老年以后，听个一句半句。他特意找到我“你把那个《五味俱全》给我录一盘儿，我听。”他没事就拿录音机放这段，反复地听，甚至于他都背下来了，老爷子对我的评价，有些段子最多也就说‘你这还行’，甚至于有的‘这可不行’，‘这个一般’，我没听过说好，说好的就是《五味俱全》……”

　　除了这两个段子之外，马志明改编创作的新相声还有很多。《夜来麻将声》、《自食其果》等都是新相声中的精品。而同时，马志明还整理继承了很多传统相声段子，让马氏相声的精髓得以承继。

　　比如，成功改编传统作品《大保镖》，就标志着马志明艺术上的又一大成就。去其糟粕，取其精华，一段本来已经很少演出的老作品，竟又成了传统相声中的名段。此外，《白事会》、《夸住宅》、《拴娃娃》等传统作品的继承和改编也都相当成功。既不失传统马氏相声的精髓风骨，又将新时代的影响暗暗渗透在作品的改编之内。

　　也有专家评价过马志明的相声，说“马先生家学渊博，深得乃父神髓，而又有所发展与创新，形成了自己独特的风格。艺术造诣全面，说、学、逗、唱俱佳。其‘贯口’平稳清晰，快而不乱，慢而不断，节奏与段子内容发展紧密结合，或缓和如春风扑面，或疾凑如暴风骤雨。其‘柳活’学唱曲艺堪称一绝，尤以学唱谢派单弦、白派京韵、王派快板为妙，几可达以假乱真之境。”

　　事实证明，马志明靠作品征服了观众。

　　直言不讳的相声观点

　　除了表演作品，马志明也有他一系列独特的、直言不讳的相声观点，其中有马氏几代人积累总结的宝贵经验，也有马志明不懈思考产出的独到见地。比如——

　　提到相声回归剧场，马志明认为，相声回归剧场不啻是一件好事，因为相声首先是要继承。他认为，无论其父亲马三立也好，师兄侯宝林也好，这些老艺术家的新段子，往往都脍炙人口，也被观众称道，为什么？因为他们有深厚的传统的基础，在掌握了传统的基础上，他们又加上了新的元素，所以这东西才是经嚼的，而且越嚼越有味。

　　提到相声传统，马志明希望相声演员不妨先学传统。他说，相声不像京剧得练功，如翻跟斗、窝腰、吊嗓子……相声演员就要做到说得比唱得好，否则人家凭什么听你说！大家都会说话，我们想站在那里说让别人花钱买票，我们就必须在语言上下功夫，先砸实基础，先学好贯口！

　　提到相声的本质，马志明说：“相声本来就属民间艺术。《白事会》是家传的，经老爷子之手，学下来。《纠纷》这个段子，是我自己写的，受到一定欢迎。相声的目的是让老百姓乐的，把观众伺侯好了，听了不腻，就是最大的知足。”

　　提到“笑星”，马志明说：“即使在旧社会，要想让同行承认是一个说相声的，那就很不简单了。要有严格的师传，经过多少年的学习、表演。现在可倒好，半路出家，没掌握几个段子，连起码的基本功和文化都不具备，就叫笑星。再说笑星有评的吗？要评也得经过观众多少年对你的印象和喜爱程度，自然而然地评出来。像现在几个人往那里一坐，说一个段子，你就成了笑星？”

　　提到马氏相声，马志明说：“老爷子的艺术是属于人民的，不是属于我们自家人的，所以，我特别反对马派传人的说法。我父亲活着的时候，他也不止一次跟我说，不许提马派，别人提马派咱也不承认。这是他对我的要求。我觉得这也对，如果算马派也只是他一个人的经历，他的刻苦、钻研使他形成了他的风格。可这不像单位里的领导，走一个必须再安排一个。艺术家有了更好，没有就空白。另外，不能说我是他的儿子，我身上流着他的血，我就从艺术上代表他了，因为还有比我更好的。”

　　而当提到他自己，马志明说——“有时候报幕的一报，下面由相声表演艺术家某某某某，也包括有时候说我，我上去第一句我先告诉别听他的，什么事呀就是相声表演艺术家，现在可倒好拍拍脑袋算一个，都算艺术家了。艺术家多了观众少了，在我的意识里头，艺术家这一个团，甚至这一个行业就仅有几位。他有一定的造诣，他有他自己独到的东西，他有丰富的舞台经验，他有观众的人缘，他不是一般人就能(达到的)。就连我，虽然我到了今天，我进文化局从艺47年，但是我要能算一个，这谁干嘛的？说相声的，就行。定位就是一个工匠，我就算一个工匠，相声匠——笑匠马志明。”〈精彩明日继续〉