舞台带动产业链 中国音乐剧《蝶》将飞的更高远

    经过两个月的精细打磨，中国原创音乐剧《蝶》昨晚终于在北京保利剧院亮相，斯琴高娃、孙红雷、解晓东、史可、姜培琳、陈维亚、冯远征等明星大腕出席捧场。面对好奇的、专业的抑或是苛刻的各类观众，《蝶》在多方面都经受住了考验。音乐剧《蝶》历经十年修炼终于出世，与此同时一个更为长久而完整的《蝶》计划正在“破茧”之中——
　　
　　新闻现场
　　说《蝶》剧是个大制作，最直观的感受就是在舞台呈现上，而且相比剧情、音乐、演员等元素，舞美设计也是争议最少、评价最高的部分。《蝶》剧的整个舞台就像一个钢铁厂的大厂房，三层楼高的巨大钢架、巨型铁链、生锈的锅炉、斑驳的墙面，每一个细节都做得非常真实，配合覆盖了整个舞台背景墙的LED大屏幕，一个世界尽头就生动地出现在了观众面前。然而高明之处在于，即使如此写实的舞台，每一样的东西都是人们熟悉的，但仍让人琢磨不透。这就是舞美总设计苗培如想要达到的效果。
　　昨晚的舞台上有一个由无数只蝴蝶组成的巨型银色蝴蝶模型，尽管前后只出现两次，但它的创意给观众留下了深刻印象，据苗培如介绍，制作这只蝴蝶的材料和手段经过了很多尝试，最后采取了在PVC材料上喷银漆的方法，最后再把每只蝴蝶用钢丝连接形成一个大的蝴蝶模型。其实在《蝶》的舞台上有很多先进的工艺，比如可以同时承受几十名演员重量的钢架，因为主体用的是轻型钢，所以并不像看起来那样沉重。尽管如此，这样庞大的舞台也需要三天赶工才能全部装好，而且仅在条件好的剧院才可以实现，据悉，《蝶》在接下来的哈尔滨、深圳、武汉、上海的演出中，仅舞美就需要10个货柜。
　　
　　新闻采访
　　金兆均(乐评家):经过修改，北京的演出效果比东莞好，基本要素都不错，也有哲理深刻的主题，演员的演唱都很好，有几个新人尤其出色，沙宝亮在演唱上比几年前的《金沙》进步了，不过在表演上还需要加强。《蝶》剧的整体节奏稍慢了一些，音乐剧要大众化，不需要太多铺垫，要在很短的时间内引起观众对主人公命运的关注。其实中国音乐剧很有发展前途，因为我们比西方有更多的文化和音乐资源，给我们的创作余地太大了。
　　解晓东(歌手):做一部音乐剧很难，能够有今天的效果已经非常不容易了，我们应该支持身边这些执着于中国音乐剧创作的人们。作为专业歌手，我很佩服《蝶》剧中的每一位演员，这么大的演唱量需要很强的功底，沙宝亮是我好朋友，我为他的表演感到高兴。《蝶》剧中的祝英台的扮演者林静非常出色，她完全能够驾驭通俗和美声两个领域，是难得的音乐剧人才。
　　沙宝亮(主演):有些观众会觉得剧情不太好理解，我觉得没有什么问题，在很多时候我自己都被感动了，尤其是小女孩被老爹推向深渊的时候我流泪了。除了演唱，《蝶》剧在表演上的难度也很高，这种难度并不是动作和表情上有多夸张，而是内心戏很多，需要细腻的表演。
　　
　　新闻延伸
　　十年酝酿，投入近5000万，如果仅靠演出《蝶》剧是绝对收不回成本的，出品方松雷集团总裁李盾看中的是《蝶》带动下的产业链。几天前，以“蝶”命名的品牌服装正式亮相，昨天演出现场，一系列以“蝶”为灵感设计的项链、戒指、手链等吸引了很多视线，接下来还要开发“蝶”概念的饮料，加之以“蝶”为主题的松雷商务酒店，一个蝶产业链正在逐步构架起来。据悉，《蝶》剧目前正在和东方卫视我型我秀节目协商，今后把型秀做成音乐剧的形式。
　　在艺术质量上，一向是仁者见仁智者见智，但在品牌的推广上，《蝶》剧做得很到位。昨天首演现场，有好几名身穿蝴蝶服装的工作人员在向观众发放蝴蝶贴纸和气球，蝴蝶粘在衣服上闪闪发光，非常受欢迎。
　　李盾表示，不管“蝶”的衍生产品做得如何，《蝶》剧和新音乐剧的开发是不会停止的，全国巡演之后，《蝶》剧明年4月在北京驻场演出，剧场正在选择中。此外，松雷花费两年时间组建的专业音乐剧剧团将投身更多的音乐剧演出中，音乐总监三宝也将继续到全国挑选演员，目前新音乐剧项目也正在协商之中。本报记者罗颖