新走势:涉足大银幕,躲避“电视欠收年”
“利润率越来越薄,和早年相比电视剧越来越不好做了。”这成了现在大多数制片人的一致抱怨。
“我早年当过电影编剧,一直有种电影情结,况且现在国内电影市场也在回暖。”马中骏如是说,“古装武侠剧目前是中国商业电影的主要类型,我们恰恰在这个方面比较拿手,已经在武侠电视剧上积累了很多经验。”于是难舍电影情节的马中骏与银河映象合作了《铁三角》,今年还将与星空传媒合拍《猎鹰》。与此同时,金英马的滕站也正在重操电影旧业,带着几个电影项目,频频在内地与香港之间往来奔走;中视影视制作公司俞胜利工作室主任俞胜利正忙于为电影版《卧薪尝胆》寻找投资;王鹏举也开始绸缪在明年进军电影;而早些时候李小婉的《恋爱中的宝贝》、《门》,袁梅的《姨妈的后现代生活》已经在电影圈里走了一遭。
“电视剧的商业模式是B2B,而电影则是B2C。” 华谊兄弟首席执行官王中磊这样区分电影与电视剧商业运作的差别。新的商业模式让那些投身电影的电视剧制片人面临着新游戏规则的考验。随着这些制片人“兴趣”的转移,一些老牌电视剧制作公司,也将完成一次“升级”,经营业务将从电视剧领域延伸到电影产业。因此在未来的日子里,一部分电视剧制片人将陆续活跃在各种电影派对上,向你递出的名片上将会列着他们“电影监制”的新头衔。
市场资源向少数人集中
在电视剧制片人这个大生态群落里,虽同顶“制片人”的帽子,但个体地位却大不相同。大牌制片人可以左右缝缘,而“群落基层”的制片人则没有这么风光。做制片人不到三年的成辛向记者坦言,“像我们这样的新人到电视台和其他公司去谈合作时就困难得多,别人都不认识你,如果换作是王鹏举、张纪中这样的人物就很方便了,甚至是拍外景时当地政府也会多加关照。”
现实情况确实如此。在拍摄《笑傲江湖》、《射雕英雄传》时,张纪中的剧组走遍大江南北,所到之处无不被奉为上宾,还能享受特别优厚的免费大餐。早在2001年,浙江当地媒体就透露,仅《笑傲江湖》和《射雕英雄传》两部连续剧,张纪中在浙江一地就被免去了4000万元的费用。
不难发现,目前电视剧市场资源已在向少数人集中,“金牌制片人”更容易获得资金、当地政府、甚至政策上的关照,也更容易吸引优秀的主创班底。这种“马太效应”未来还将进一步扩大。可以参考的是好莱坞,其电影行业有1000多个制片人,其中有100个是优秀的,这100人中又有十几个人是最顶尖的,正是这些站在金字塔上的王牌制片人支撑起了好莱坞的电影业,而这种情形未来也将在中国电视剧市场上出现。
另一方面,目前活跃在业内的知名制片人都超过了四十岁,他们大多在上世纪90年代出道,经过专业训练的极少,大多都凭借着丰富的从业经验在市场上打拼。但随着制片人体制的形成,一批新生代制片人也在迅速崛起。
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