中国原创精品大秀《金面王朝》8月16日隆重上演

　　秀，最初起源于美国拉斯维加斯，它留给人们的，大多是充满想象力的制作、精彩绝伦的技巧、耀目的服装、奇异的舞蹈、杂技，恢宏的音乐……而所有这些绝妙的体验，8月16日将在京城重现，由华侨城集团2亿元打造的大型原创精品秀——《金面王朝》，将远隔重洋，斗秀拉斯维加斯，“秀”动京城。

它带给人们的，比舞蹈更华丽，比杂技更震撼，是每隔几分钟就能够为之一振的惊艳。

　　《金面王朝》是继《绿宝石》《东方霓裳》、《千古风流》、《欢乐无极》以及《E秀》之后，中国“秀”场的又一创新之作，也是创作组对大型综合中国秀的首次探索。该剧以舞蹈诗剧的结构形式、“秀”的表现概念，以一个无从考究的年代为背景，通过舞美、视频、灯光、舞蹈、杂技、服饰等艺术手段，从战争、桑田、锻造、庆典、月下、洪水、祭天、幻化八大章节讲述了头戴金色面具的金面女王用智慧、宽容、信任和和爱造就了一个辉煌的王朝，史诗般地再现了中华文明的恢宏气势。

　　秀场揭秘：

　　剧院：2亿元量身打造

　　为了让《金面王朝》成为名符其实的“京城一秀”，华侨城集团投资2亿元专门为《金面王朝》在北京欢乐谷打造了华侨城大剧院，开创了国内剧院为剧本量身定做的先河。剧院总面积22000平方米，整体造型由观念先进的美国RPA公司设计，外观时尚大气。剧院内部长近60米的“T”形舞台和大广角、立体观感强烈的观众席分别被称为北京“第一大台口”，京城“第一池座”。据了解，该剧院还是国内唯一引进国际最新环绕立体声设备的剧院。这些都使华侨城大剧院独树一帜，成为北京最好的综合娱乐性与纯艺术性相结合的剧场之一。华侨城大剧院的功能、设备，不仅能满足《金面王朝》的常年驻场演出，还能满足国内、国际各类高端演出的需求。

　　舞台：360度翻转舞台国内首创

　　《金面王朝》一开端便以前所未见的视觉惊艳，最震撼的场面，最先进的舞台机械系统紧紧抓住了观众的眼神。为了表现激烈的战争场面，《金面王朝》的舞台上特意设计了一块长16米，高7米的360度可翻转舞台，演员可在上面进行倾斜、悬挂等多角度表演，舞台从后端推向前端的距离长达20余米。此项技术在国内尚属首创。

　　洪水舞台上暴发，前所未有

　　《金面王朝》最震撼人心，最令人称奇的是舞台上洪水的真实暴发。在美丽的月下正享受着相恋的金面女王和蓝面王，以及他们的子民们，还未从甜蜜中苏醒，便听见了轰隆隆的雷声、震耳欲聋的霹雳声，舞台上忽然电闪雷鸣，眨眼间，滔天洪水从主舞台、两侧耳台喷薄而出，瞬间便吞没了整个舞台。在惊心动魄之中，观众如临奇境，不知不觉间，洪水已经灌到了第一排观众席……

　　灯光舞美：“中国第一灯”鞠毅制造奇幻梦境

　　鞠毅在中国素有“中国舞台第一灯”之称，新版《多彩贵州风》、《芦花白•木棉红》、《走进云南》、舞剧《妈勒访天边》等著名作品的灯光、舞美均出自鞠毅之手。

　　鞠毅善于用灯。为了使舞台画面丰富，在《金面王朝》中，他配置了近300套电脑灯、近1000套常规灯以及两台12平方米的可升降LED电子屏。在舞台上，他设置了多达65道吊杆，使舞台灯光可随时调控、升降移动，灯光和舞美可以在几秒钟之内瞬间变幻，光在舞台上造成了炫目惊奇、前有未有的奇幻梦境。独特的灯光同样使舞台空间得到了无限延伸，歌舞也更加唯美。

　　与炫目灯光相对应的，是精致的舞美效果。《金面王朝》突破性地设计了360度翻转舞台、洪水在舞台上暴发、美丽的通天神树、太阳鸟等罕见的舞美效果。以灯绘景、以灯写情，舞美传神。灯光与舞美、音乐、音效、创意等诸多突破传统的元素，使《金面王朝》成为华侨城演艺艺术的颠峰之作，成为中国原创大秀的引领之作。

　　音效：率先引进N+N多声道系统

　　华侨城大剧院在国内率先引进了国际最新N+N多声道三维梦幻控制技术。这套技术近年来多用于迪斯尼主题公园以及美国拉斯维加斯的许多大型演出中，它可以在各个点上，体现才出与众不同的现场感，还能使音乐及各种音效追踪演员的动作方向，让观众真实感受到音乐及各种音效的魅力。

　　引进这套技术设备后，设计人员在剧院舞台及整个观众厅的上空、两侧都密布了23•1声道的大功率高保真音箱，通过多路数字音频控制平台，再现出宏大而新奇的听觉艺术效果，与现场舞美、灯光、机械共同结合，创造出了前所未有的视听感受。

　　制作揭秘

　　编舞：60分钟20多个色彩舞段

　　《金面王朝》除奇特创意、舞台表现形式令人惊异外，其变化多姿、色彩对比强烈的舞蹈同样让人慨叹。该剧的编导为“东方惊艳” 《东方霓裳》，第五届中国舞蹈《荷花奖》铜奖《穆斯林礼赞》的创作者、国家一级舞蹈编导林树森，以及擅长群舞的著名舞蹈编导张成宝、特邀编导张健、中央芭蕾舞团舞蹈编导费波、以及擅长女性舞蹈、民族舞的郝雪莲、朴红玉等。他们当中大部分人都是常年和林树森合作，具有丰富的大型舞蹈编导经验。

　　此次在《金面王朝》中，导演组突破传统，在60分钟的表演中，编排了20多个不同场面、色彩对比强烈的舞段，每一个舞段配合舞美、灯光又有诸多不同的场面，观众的兴趣点几秒钟内就会被转移。但战争场面的刚烈、激昂；桑田场面的甜蜜、柔美；洪水中舞蹈的挣扎、祈祷；女王祭天时与蓝面王缠绵、凄情的双人舞，均给观众留下深刻印象。

　　音乐：张千一作曲 谭晶演唱，刘钢宝、李沧桑担纲舞曲

　　为了让《金面王朝》的音乐达到“不同以往”的效果，总导演林树森要求音乐要把文化背景与时代感相结合，既要有宏大场面的气息，又要有人物细腻情感的描绘。

　　为此，剧组请来了北京军区战友歌舞团专业作曲、国家一级作曲家、目前在国内音乐创作领域颇有影响的刘钢宝；多次获得多项大奖的中央民族歌舞团一级作曲家李沧桑共同担纲《金面王朝》的音乐。《青藏高原》作曲，大师级作曲家张千一则担当了《金面王朝》主题歌《爱之语》创作，青年歌唱演员谭晶担任主唱。大师的联手打造，使《金面王朝》的音乐具有了与众不同的气质。

　　服装：500套华服打造超豪华阵容

　　《金面王朝》的服装设计师是上海戏剧学院服装系教授李锐丁、深圳锦绣中华服装设计师凌鸿。《东方霓裳》等大型舞蹈、秀的服装均为她们设计。李锐丁还参与了2008年奥运会开幕场的服装设计。

　　此次，《金面王朝》超越时空的巨大张力，给了设计师广阔的想象空间，中国古文明的神秘、三星堆遗址中的面具、雕像、太阳神鸟、鸟图腾、等都给了设计师充分的灵感。于是，设计师以金、蓝这个两个国家化元素色彩为主线，变换出了代表阴与阳、男与女、天与地的金王和蓝王阵营以及由此衍生的不同系列的服装，并在其中加入了卡通等多种时尚元素，打造出了500余套系列华服。其中5人梦幻连体服、24个姑娘从头到脚的红色瓴子服、高贵优雅的皮毛服、女王金或红的变装以及鸟样的服装，成为500套华服装中最具创造力的亮点。华丽而充满想象力的服装，营造出了浓郁而神秘的氛围，把对人的视觉冲击推向极致。