东方早报：评弹不愁没有观众就愁没有好东西

　　在上海评弹界，高博文的身份多少有些特殊，不仅因为当年一起在学评弹的十个同学如今只剩下他一根“独苗”在说书，也因为他这些年在评弹界闹出了一些小小的动静。率先在新天地唱前无古人的摇滚评弹，如今已经渐成气候；尝试把评弹和民乐等其他艺术形式结合，用“改良评弹”吸引了不少年轻人；当然，在老观众眼中，高博文的传统书目也还功底扎实，一出《珍珠塔》甚至也可以在当今评弹界封个“塔王”的雅号。

高博文的名片上印的是“一个从事古老艺术的年轻人”，他说，在如今这样的时代，做一个年轻的评弹演员，最好的状态就是，在传统的地方非常原汁原味，在新的地方大刀阔斧。

　　早报：为什么会想到这次专场让评弹和新民乐合作，并且找了台湾作曲家？

　　高博文：因为我们已经有了一个小小的团队，就是三四年前，我们一起开始在新天地搞“摇滚评弹”的团队。当时“透明思考”的杨惠姗就是想尝试把民乐、昆剧、京剧和评弹都做一些现代的改良，然后给客人演唱。最后发现，还是评弹效果最好。那个时候，我们的作曲就是台湾来的，学的是美国爵士乐，他保留了传统评弹的旋律，但结合了爵士乐这样的现代音乐重新配器，加入了电吉他、电贝司等音乐，服装、灯光、化妆也都重新设计。我们也不再穿长衫，而是穿上有点“骑士”装风格的演出服，抱着三弦站着唱。

　　早报：那“摇滚评弹”的演出效果好么？

　　高博文：挺好的。本来是一个月演出一次，后来变成一个星期一次，现在已经是一个星期五次，周六还必须演两场。外国观众特别喜欢。

　　早报：传统观众是不是接受这种形式的评弹？你一开始唱的时候习惯么？

　　高博文：老师们都觉得这种形式不错。我自己一开始不怎么习惯，尤其不适应站着唱。但这种东西还是有场合和氛围的。其实我是个保守派，坚持非常原汁原味的传统，但是新的地方还是要大刀阔斧。摇滚评弹是评弹的一个面，但不会是评弹的方向。

　　早报：你对评弹吸引年轻观众有没有什么想法？

　　高博文：我觉得过去评弹很吸引年轻观众，因为它有信息的传递、知识面的扩散，但现在不行了，两个小时的书，给年轻人的信息太少。关键还是没有好的书目，年轻演员的活也不够好，传统继承得不够。

　　早报：你的同学只剩下你一个人还在说书，你会不会有些落寞？

　　高博文：主要我们毕业的时候是戏曲最不景气的时候，但现在情况已经越来越好。我们现在是好的演员不够，市场供不应求。不过，我们现在招的一批年轻人真的不行。其实，我一直和他们说，传统戏曲不愁没有观众，就愁没有好东西。如果能好好唱，肯定比在公司当小白领强。早报：你接下来最想做的事情是什么？

　　高博文：我一直觉得评弹不仅仅是艺术，它其实是一种文化。评弹的跳进跳出就是布莱希特的“间离”。所以我接下去最想把评弹和戏剧结合一下，或许可以弄一个评弹戏剧。这个专场以后我推掉了很多演出，因为传统的东西真的用得差不多了，要好好补补课、充充电了。　　潘妤