你所不知道的魔法世界②中国能有哈利-波特吗

�� [提要]　在万众期待中，平庸的《哈5》横空出世，但评论的冷漠阻止不了票房的飙升。制作系列电影，无论是制作费、宣传费，还是粉丝群都是一本万利的行当，这种方式可以为中国电影所复制吗…… [我来评评理]  策划：你所不知道的魔法世界①43亿美元的秘密

《哈利-波特》中的霍格沃兹已经成为这个星球上最有名的中学之一

　　我们从什么时候开始积极关注甚至主动参与这个全球最浩大的商业事件？从1997年J.K.罗琳出版第一部小说《哈利·波特与魔法石》开始？还是从华纳兄弟电影公司2001年推出第一部哈利·波特电影开始？似乎很难找到一个准确的时间，这股全球化娱乐浪潮早已征服无数读者和影迷，他们兴奋地投身麻瓜世界，和年轻的魔法师一起成长。

　　《哈5》票房再造奇迹

　　在大片鏖战的黄金7月，电影《哈利·波特与凤凰社》与7月11日周三登陆北美电影市场，一共有4258家影院全面放映这部全新哈利·波特电影，票房销售成绩势如破竹。

统计显示，《哈利·波特与凤凰社》首映周末票房高达7710万美元，其中首映日票房超过4420万美元，轻松刷新了《蜘蛛侠2》去年创造的周三单日票房纪录。同一天，《哈利·波特与凤凰社》席卷澳大利亚、巴西、法国、意大利、西班牙、韩国等17个国家和地区，与上一部电影《哈利·波特与阿兹卡班囚徒》在24个国家和地区同步上映相比，哈利·波特再次迈出坚实的步伐。整个7月，一共有60个国家和地区成为魔法师的领地，拷贝数量总计高达2万2000个。

　　哈利·波特系列小说和之前的电影早已培育出极具规模的观众市场，而且数量和规模仍然不断增加，观众强烈的兴趣和热情正是影片票房销售的最佳保证。毋庸置疑，哈利·波特电影已经成为这个时代的标志，不仅是在北美，而是在全世界同时书写各种成功的神话。

　　截止8月5日，《哈利·波特与凤凰社》北美电影市场累计票房2亿6540万美元，海外市场累计票房5亿1000万美元，以7亿7540万美元的总成绩成为年度季军，仅次于《加勒比海盗3：世界尽头》和《蜘蛛侠3》。华纳兄弟电影公司更是暗自欢喜，因为观众的兴奋和快乐毫无悬念地颠覆了影评人的冷漠。

　　8月11日，中国内地正式上映《哈利·波特与凤凰社》，成为第62个忠实拥趸。

　　激情麻瓜让评论靠边

　　与激情的影迷相比，影评人的反应相当平淡——《洛杉矶时报》以七部哈利·波特电影的全局性安排为切入点，认为它只是这个史诗旅程中的一个站点，《纽约时报》评价《哈利·波特与凤凰社》虽然称不上伟大的电影，但至少很好看，伦敦《泰晤士报》则给影片打出三颗星，认为影片剧情魅力和动作设计分量相当，取得较好的平衡，但仍有一些地方显得单调乏味——旁观的票房分析师则表示，所有哈利·波特电影均拥有强悍的抵御影评的能力，麻瓜眼里从来没有影评人的位置。

　　7月21日，《哈利·波特与凤凰社》电影上映后第十天，最后一部小说《哈利·波特与致命圣灵》全面上市，数百万人源源不断涌进欧美世界数千家书店，肤色、人种、性别、年龄各不相同，却有一个共同的目标：抢购哈利·波特系列最后一部小说。小说和电影互为动力，再度推动销售狂潮。接近完美的市场营销行为取得巨大成功，而文艺理论家则开始争辩隐匿在哈利·波特小说中的各种潜在信息。从表面看，哈利·波特的魔法世界和我们生活的世界几乎没有任何相似之处，而理论家则读解出，哈利·波特的奇幻世界其实是典型的资本主义世界。

　　霍格沃兹不仅是私立学校，更表现出各种商品社会的痕迹，让学生最兴奋的事情不是学会新魔法，而是可以跑到在学校附近的小商店进行消费，学生之间也经常进行物物交换的商业行为。他们还要购买魔法棒、飞行扫帚等等，颇具消费潜力，而这些“高科技”装备的出处则可以和大型跨国公司相对应。霍格沃兹其实是对现代社会的反讽，在貌似传统的建筑物或仪式下面是无情的现代丛林，充满各种可怕竞争以及对成功的迷恋。竞争职务，竞争火焰杯，学生之间的竞争已然分成正邪双方，其实与哈利和伏地魔的决战同一性质，至于日渐血腥的暴力，早已成为通向成功的绳索。

　　哈利·波特电影的目标观众是年轻麻瓜，他们中间的绝大部分不会理会这些潜流，他们把所有意见踢到一边，旗帜鲜明地祭出最彪悍的热情。　　

　　我们可以制作自己的系列电影吗？

　　进口好莱坞大片十几年来，内地电影市场已经培养出相当规模的观众群，他们习惯好莱坞的叙事模式，同时投入无限激情。比如新近入市的《哈利·波特与凤凰社》，又有多少观众是连续第五次拜倒在哈利·波特的脚下？这个比例肯定是占绝大多数的。

　　哈利·波特电影将连续拍足七部，将文学世界完整地搬上电影屏幕，对于电影制作来说，这是一种有效地节省成本的操作方式：哈利·波特电影许多重要场景都在霍格沃兹学校等地发生，相同场景可以在不同影片重复使用，大大降低美术设计的工作量，同理，在演员造型、服装设计、道具设计等方面都可以节省大量制片成本；不仅哈利·波特是个神话，丹尼尔从稚嫩小儿晋升到一线票房演员，同样是个造星神话，此外，电影公司与大多数演员签约出演系列电影，可以大量节省演员片酬费用，将更多的资金留给影片制作和市场推广，提高影片制作水准，扩大影片知名度和品牌效应；系列电影最有利于培养观众群，形成延续性关注，在最大程度上拓宽影片市场，这也是好莱坞近年来频繁制作系列电影的主要原因；12岁以上年轻观众不仅是哈利·波特的忠实影迷，更具备惊人的消费潜力，拍摄系列电影对于电影公司的票房号召力和整体形象，甚至整个电影市场都能起到积极的作用。

　　迄今为止，内地已经进口不少系列电影，但并不是每部电影都能找到与国产片的契合点。“星球大战”系列的史诗品质，“骇客帝国”系列的哲学性，“指环王”系列的魔幻风格，“蜘蛛侠”系列的少年英雄，“加勒比海盗”系列的海盗传奇，“哈利·波特”系列的魔法世界，等等，这些影片均在内地创造骄人的票房纪录，但却很难嫁接到国产片身上。

　　结合国产古装武侠大片的市场反应，若想拍出中国的系列电影，不可能脱离古装和武侠这两个大方向，只有在成功的类型基础上进行创作，才有可能得到市场的认可。但由于系列电影创作规模的问题，牵扯到资金投入、演职人员安排、市场产出等方方面面的复杂问题，很少有电影公司或电影人敢于真正尝试。纵观近年来国产电影创作，似乎只有徐克导演传言要把《七剑》拍成系列电影，但是第二部迟迟没有任何动作。吴宇森(吴宇森新闻,吴宇森说吧)《赤壁》如果分成上、下集发行，将具备部分系列电影的特点，但《赤壁》有没有可能衍生成《三国》系列呢？这将需要漫长的时间才能得到验证。

　　结语

　　不管是“哈利·波特”还是其它系列电影，这种超级航母式的创作必然存在极大风险，即便是好莱坞大型电影公司也不会轻易动手，刚刚起步的中国电影产业可能还需要漫长的摸索和经验积累阶段，才能涉足这个领域，但“哈利·波特”等系列电影留下的成功经验，将对日后国产系列电影的创作起到相当明显的示范作用。