林怀民希望年轻编舞者更“放肆”才能出好作品

　　本报讯　虽然作家阿城和作曲家瞿小松都自称不懂现代舞，但昨天下午在北京皇家粮仓举办的中国现代舞论坛则把他们吸引了过来。由于主角是在京的台湾云门舞集艺术总监林怀民，他们和沈培艺、作家查建英都来为他捧场。一向快人快语的林怀民则在讨论时直言，希望内地不要给年轻编舞者过多框框，“让他们更放肆一些，可能就有好的作品出来”。

　　昨晚，云门舞集演出《水月》第二场，从而为该团今年在京的四场演出画上了句点。虽然阔别14年重返京城舞台，但林怀民对内地舞蹈并非不了解。在每次演出后，他都会和现场的观众和舞蹈界人士交流，从而发现内地的一些问题。

　　林怀民认为，一个名字在不同时代有不同的意义，“现代舞”这个概念现在在西方就不用了，而用“当代舞”这一概念，才可以全面解释这一艺术形式。在他看来，“当代舞其实是一个创作性的舞蹈，其他界定都太窄了”。因此，林怀民直言：“很多时候舞蹈能自圆其说就行了，不要有那么多的框框。”所以他希望内地年轻的编舞者能更放肆一些，说不定能出好作品，“创作不是做功课，不是考试，被人抓在手里，掐死；放了，还有条活路”。

　　瞿小松曾为林怀民的《行草1》担纲作曲，他感慨说：“林怀民这么多年，执着编舞的方向都不变，只有心思单纯的人才能做到。”而阿城则借林怀民的成就发挥说：“艺术就是要探索内心的绝境。”