两地青年导演忆回归十年 探讨香港电影得失并存

　　近日，为庆祝香港回归祖国10周年，香港和内地的20余位青年导演齐聚北京，在中国电影博物馆参加两地电影人论坛。记者采访了数10位香港电影人，他们一致认为：回归10年来香港电影有得有失，而对利益的追逐，使香港电影逐渐失去个性与特色。

　　港影10年·得

　　打开内地庞大市场

　　《武状元苏乞儿》、《逃学威龙》等片的导演陈嘉上说：“1997年之前，香港影片在内地拿到的票房一般很难超过200万，现在单是《伤城》一部影片，内地票房就有6000万，增加了好几十倍。”

　　香港青年导演钟继昌也说：“内地市场大得难以想象。”他甚至不承认现在有小众电影：“香港一共只有几百万人口，我们拍一部电影，就算所有人都去看，它也是小众；现在我们拍一部电影，如果在内地能有1000万观众，它的票房就能上亿。”

　　合拍片则让香港导演看到了内地更大的市场潜力。

　　《木棉袈裟》的导演徐小明在接受记者采访时表示：“10年以前，我们没想到合拍片能够有这么高的票房，现在却成了事实。《英雄》、《功夫》、《无极》，每一部都票房过亿，让中国电影突破了好莱坞的限制，在市场上找到了立足之地。”

　　港影10年·失

　　类型片逐渐消失

　　《童梦奇缘》等片的导演陈德森表示，赢得内地庞大的市场后，香港的电影投资老板欣喜若狂。

　　但是，要合拍或者说在内地上映，就得遵从内地的电影审查制度，原来香港很流行的鬼片、警匪片等类型影片自然会受到限制，但为了迎合内地市场，很多投资商宁愿舍弃这些本土的“特色产品”，这些类型片就处在了消失的边缘。

　　香港青年导演邝文伟举例说，涉及警匪题材的影片，警察在影片中一般都不能是坏人，这对香港的编剧是个考验，因为他们在编写剧本时要受到太多限制：“也许你会说，那就不合拍，但问题是如果你不合拍，就不会有老板愿意投资。”

　　港影10年·总结

　　文隽观点被认同

　　听完两地导演们的观点后，香港电影金像奖主席文隽把回归10年的香港电影总结为“八得八失”。与会导演一致认为这一观点比较全面和客观。

　　这“八得八失”包括：一、得到内地市场，失去本土阵地；二、得到国际荣誉，失去“香港”品牌；三、得到新媒介做平台，失去传统电影院票房；四、得到政府高度关爱，失去投资者信心；五、得到学院生力军，失去行内接班人；六、得到大中华文化的融会，失去独有的香港特色；七、得到越来越多颁奖礼，失去观众的关注和民心；八、得到免疫力，失去抵抗力。