南方都市报《娱乐四人吧》：金像铁幕

　　走在4月初的香港街头，到处迎风招展的都是HKIFF(香港国际电影节)的旗帜，如若没回到内地，我势必忘了4月11日这里还有个香港电影金像奖。在我终于弄明白金像奖并非由香港国际电影节颁发，并知道了金像奖的目的是总结和奖励一年来的港产电影后，也就理解了飘满维多利亚湾那些印有梁朝伟(梁朝伟新闻,梁朝伟音乐,梁朝伟说吧)笑容的旗帜上，为何只是欢迎大家来国际电影节，而非欢迎大家来金像奖现场，看他怎么抢回刘嘉玲(刘嘉玲新闻,刘嘉玲说吧)。

　　随着香港电影产量的“年愈减少”，金像奖上的这些候选片让影迷越来越没惊喜感，本来嘛，评奖的东西自然应该是大家熟悉的；随着CEPA实施进入第四年，严格意义上的港产电影更是几乎消亡，和内地的合拍片占了金像奖的绝对主角，电影公司在捞到钱的同时也不得不牺牲香港电影的特色；随着各国电影业的相互渗透，金像奖也必须触碰下更广的范围，比如亚洲最佳电影，候选片目分别来自中国内地、日本、韩国和新加坡，与之前电影节那个亚洲电影大奖如出一辙，再加上大奖涉及到的马来西亚、印尼、泰国和台湾地区，可以发现，所谓亚洲电影，只是东亚和东南亚人自己的玩意。

　　除了亚洲电影，我们打开广播听到的“亚洲音乐”，打开电视看到的“亚洲电视”里也全没有西亚、中亚和南亚的踪影。亚洲不同地区的文化差异是如此剧烈，翻过阿拉山口和缅北高黎贡山山系，就简直成了两种彼此缺乏对话的文化了，我们的电视机从来不会调到MTV的印度频道，印度人也不会把他们的电视调到我们的流行乐频道。再往西走，更是“亚洲电影”、“亚洲音乐”因宗教约束而无比陌生的文化体系。等走到小亚细亚半岛附近，更发现以色列人、土耳其人和塞浦路斯人都不跟我们“亚洲人”一道踢足球了，亚洲杯、世界杯外围赛和他们无关。

　　但我们却都知道印度孟买有着最庞大的宝莱坞电影工业，即便它90%的产量是歌舞片，可为何在“亚洲电影”里不闻声影；我们也都知道伊朗人对电影的挚爱以及那政治严厉的国度盛产儿童片，可无论大名鼎鼎的阿巴斯还是马吉迪，也不会进入“亚洲电影”的提名。而影迷可能还知道印度有着果阿、新德里等电影节，巴基斯坦拍了第一部僵尸电影，伊朗有着德黑兰电影节……它们也统统不是“亚洲电影”？商业潜力和传播可能性决定了我们眼前“亚洲电影”的模样，也约束了它的文化多样性。于是我们只能发展出“东盟”、“亚太”，而不会出现“亚盟”，而文化差异同样剧烈的欧洲却丢给全世界一个优良的合作样本“欧盟”，于是无论是香港、釜山还是东京国际电影节都无法与戛纳、威尼斯和柏林去比。

　　“亚洲电影”无形中拉起了一道从共青团岛到科伦坡的铁幕，铁幕下，我们难以去感知另一半亚洲的电影，而电影声画语言本该是世界语。