06年,日本影坛的上空仿佛被一片阴霾所笼。昔日叱咤风云,镇守着上个世纪日本电影最后辉煌的几位巨子悄然作别。
导演――行业的觉醒
日本电影在战后,因特殊的环境影响,形成了电影公司制作与配给并济的格局。电影公司执掌着电影工业的命脉。在行业内向来是电影知识产权归投资方而不属于作者的局面。
去年日本电影导演协会成立70周年,在新任理事长崔洋一的带领下发起了“夺回电影著作权”的主题活动,并集体创作了名为《何谓导演》的电影作品,带出了不小的话题。且不论该片或此活动本身在得失上的成就,至少我们可以看出作为电影作者,他们对自身价值的肯定有着迫切的需求。导演不是依附于资方的附属品,而是艺术创作的主体。这种觉悟,使电影的创作摆脱死气沉沉,更多地发挥主观动能,也是促成电影业复兴的一大动因。
与西方电影不同的是,日本导演对自己的独立创作执着的同时,能将作者电影与类型电影两条战线拉到一起,找到平衡,同时肩负起繁荣产业的重任。于是,眼前日本影坛的百花齐放似乎是找到了理由,日本电影的新势力正在崛起。
上篇:
耀眼新势力
中岛哲也
04年,广告界的名导中岛哲也,带着他关于洛可可式的绮丽幻想杀入电影圈,凭借着一部《下妻物语》赢得了包括海外的诸多掌声。他那令人印象深刻的镜头速度和纷繁跳跃的色彩犹如墨盘脱轨似的挥洒着他豪放的野心。
电影《下妻物语》海报 |
当两年以后再次见到他时,中岛带来的不再是个小品。《被嫌弃的松子的一生》不仅将中岛式的画面格调延续,更散发着罂粟般妖娆与魔性。用补色的反差取代黑白,结合了音乐元素和舞台的设计理念精雕细啄,戏谑的手法下编织的却是个百分百的悲剧,堕落与死亡才是这出戏的主音符。这部杰作显示出了导演在广告界长年积累的非凡掌控力,而它的出现也为日本电影又注如入了新的可能。
中岛哲也作品《被嫌弃的松子的一生》 |
石井克人
石井克人作品《茶之味》 |
同前者一样,最初从事动画制作的石井克人转战电影,他的天马行空与搞怪天赋也许挖遍整个日本也找不出一个能出其右的人来。
从98年的《鲨皮男与密桃女》,04年的《茶之味》再到06年的《无厘头森林第一次接触》,石井克人极尽出格之能事。新作中他在自己的路上走得更远,无视情节,无视逻辑,无视时代与空间,将四格漫画,电脑CG,雕塑模型,实验噪音,单口相声与真人表演揉和,更肆意地在片中加入两段中场休息,各种暗示和笑料的抖出都平添了不少惊喜。从有着浅野忠信等固定班底和众多实力演员的加盟可以看出,在日本业内这种另类商业电影的确有着生存空间,让人不觉对未来怀有更多期待。
蜷川实花作品《烟花梦》
跨行业的转型无疑为电影产业本身带来了更多新元素,而女性作为不可忽视的力量也正发挥着越来越明显的作用。日本歌舞伎业巨头蜷川幸雄的女儿蜷川实花也于06年完成了她的导演处女作《烟花梦》,并将其带到了柏林影展的舞台上。
也许是受从小生长的环境影响,蜷川将其女性的敏锐触角伸向了旧时代社会最底层的艺妓生活。她的STAFF清一色由女性组成,本是摄影师出身的她不辱使命,将糜烂而奢侈的特殊时代描绘得犹如流淌着油彩的梦境般。青楼梦,烟花醉,短促的华丽像樱花一样消失在影像背后,荡起的涟漪敲打着诸多女性观众的心。
桃井薰
桃井薰作品《艺伎回忆录》 |
早在70年代《幸福的黄手帕》让观众认识了长相并不出众但却存在感十足的桃井薰,前年这课影坛长青树在《艺妓回忆录》中的出色表演让美国的观众见识了日本演员的功力后,她搬家到洛杉矶悄悄开始了导演计划,她将自己的四部短片小说改编拍摄出了处女作《无花果的脸》并亲自参与演出。作为一部独立电影这部影片创下了相当好的口碑并于07柏林影展上夺得了最佳亚洲影片的殊荣。
后浪崛起
西川美和
西川美和作品《果酱短篇集》 |
当年我们看《果酱短片集》的时候,从第一部出到第四部,无数尚在实习的助理导演们都在前辈们的带领下纷纷拿出了自己的答卷,他们的作品或是灵光一现或是小打小闹都给我们留下不小欣喜。
正是在这种周遭,年轻的学子渐长成,从《果酱4》里走出的西川美和带着她的长篇电影《摇摆》咋一亮相就技惊四座。只有5家影院上画的超小规模上映却丝毫没有减弱电影的受注目程度,不仅拿下了第80回电影旬报年度十佳第2位,摘得了脚本赏,还获得了蓝丝带最佳导演,包办了横滨电影节最佳作品最佳导演奖。
西川的一出手可谓华丽至极。年仅33岁的她,充分继承了老师是枝裕和扎实的学院派功底。对心理的挖掘细致入微,将文学叙事融合在人性的挣扎反复中。当故事进行到结束,一切消失于无形,回到原点,观众收获的不只是感动。
滨本正机
而07年滨本正机备受注目的时代剧《茜空》即将上映,此片是今年角川映画推出的号称挑战藤泽周平时代三部作的电影,讲述了从京都迁到江户生根的豆腐手工业者夫妇的人情奋斗史。由业已收山的筱田正浩监制,请来影后中谷美纪和年度大河剧主演内野圣阳担纲,而此片的导演和编剧正是滨本正机。晨曦的苍穹下,小人物的命运何去何从……作为本年度佳片候选,我们拭目以待。
独立生存
代表人物:雄切和嘉
一部《鬼畜大宴会》走出两个风格强烈的电影作者。这部血腥怪诞的影片让人胃部不适的震撼力丝毫不逊色于三池崇史的《杀手阿一》,其放大的真实人性也使人感到脊背透出寒意。
但就是这样一部电影居然是雄切和嘉的大学毕业创作。此后的《空之穴》和《天线》等作品收敛了前作的狂暴,将诗意的构图美学与异色电影的神秘气韵结合,进行着从表象的张扬跋扈逐步蜕变到隐性的人文求索过程。
06年的《青春金属球棒》延承了这一风格,对古泉智浩的同名漫画作了雄切式的处理,影片对失败小人物用旁观者的眼光进行记叙,对于青春的另类描述带有朴素的关怀情结,呈现了独立电影的坚持,没有虚浮与造作。07年雄切和嘉依旧保持其创作的旺盛精力,《复仇之法》是他第一次涉足枪战片,也是其向主流电影的一个过度。
代表人物:山下敦弘
比雄切和嘉小两岁的山下敦弘,10年前参与了《鬼畜大宴会》的拍摄,当时任助理导演的他后来也像他的前辈雄切一样,走上独立电影之路,并且成为更为耀目的一颗新星。
99年的《赖皮生活》开始,《坯子方舟》,《赖皮之宿》三部曲奠定了他在世界影坛的声誉,其反常规的的拍摄手法和关注角度,特有的荒谬幽默对现实的嘲讽讥笑发人深省。05年的《琳达琳达》一举拿下号称日本圣丹斯的专业电影大赏十佳第一位。当年他只有29岁。
07年的山下敦弘进入了他人生的创作新高峰,一月的系列电影《梦十夜》挑战夏目漱石的原作。二月的《松根乱射事件》集合了多年对小人物描写的经验,在叙事上推陈出新,整合出一部崭新的山下式影片。另有预计夏天公映的《天然子结构》,改编自集英社的同名漫画,邀请了夏帆等偶像明星出演,这将是山下敦弘不满于现状的又一次全新尝试。
主流回归
盐田明彦的回归
当年《月之吟》所引起的轰动仿佛还在眼前,赤裸裸描绘少男少女间的畸形虐恋,最真实的残酷青春,仿佛月下丝语悄悄向我们娓娓道来。籍此横扫2000年各大新人导演赏的盐田明彦无疑是个称职的离经判道者。在《金丝雀》中甚至大胆触碰了道德和政治的禁区,对真理教的描写更是引来一片争议。
就是这样的盐田明彦,却能够放下独立作者的架子,不惜自己的名声创作主流题材的影片,03年的《黄泉归来》,温情的渲染加上少许超现实的幻想,以超小成本的费用缔造了一个票房的神化更掀起了一场纯爱电影的复辟运动,不觉中,盐田成了主流电影开拓的新旗手。今年年初的票房大作《多罗罗》来势汹汹,改编自不可能映画化的手冢治虫同名卡通,40年来敢于打破神话的居然正是盐田明彦,带着对于生存的扣问,东方的魔幻史诗正在起航。
李相日的新起点
包揽06年度所有最佳作品,风光无限的《扶桑花女孩》同样出自曾经我行我素的年轻导演李相日之手,02年的《断了线》,04年的《69》,05年的《天堂失格》,每每出现都能引来话题一片。
说是年轻人的圣经也好,颓废派的糜烂也好,李相日的名字从06年开始已经镌刻在日本电影的史册里。但《扶桑花女孩》的出现却摆脱了他从前的浮躁和叛逆,讲述了一个采矿业小镇的变迁,它的感动和泪水是现实的真实写照也标志李相日的日趋成熟。巧的是李相日与雄切和嘉同岁,这样的年龄实在具有太多可能,起点的一步已是如此超卓,当多年以后回首,也许这些正式巨人的脚印。
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