《活着还是死去》遭质疑 太过花哨有损文学性

　　前晚，话剧《活着还是死去》在中央戏剧学院实验剧场完成了第一轮最后一场演出。由林兆华导演、过士行编剧的该剧，因别树一帜的黑色幽默表演风格成为最近剧坛的一大热点作品，并引起了文学界的关注。莫言、林白等当代作家日前通过座谈会的形式发表意见，戏剧评论家童道明、林克欢等更是尖锐发言，对该剧从内容到形式都形成壁垒分明的正反方观点。

　　●关于形式：

　　太老实还是没创意？

　　该剧的结构就像是小品的拼接，找不到它的发展脉络，而且每个小故事之间也没有递进关系，我看不出有什么必要写这几个人的葬礼。该剧的修改余地很大。

　　——青艺剧院原院长、戏剧评论家林克欢

　　这个火葬场的场景选择非常好，正好是生死的交界处。很多以往不容易察觉的情感会在这里爆发。这个戏有很强的批判精神，剧作家选择这样的场景，就决定了它的戏剧结构，但魔术师超度灵魂的方式还是显得比较单调。

　　——著名作家莫言

　　●林兆华回应

　　我是故意采用了比较老实的手法来排《活着还是死去》，我也一直在问过士行，我是不是太老实了？因为我总怕那些花里胡哨的手段有损于剧本的文学性，使观众因为形式忽略了思想内涵。

　　●关于内容：

　　陈旧还是醒世？

　　在该剧中，葬礼上分别是一个被老师欺负的小男孩、一个得艾滋病的男孩、一个踢进乌龙球的队员、一个因为评不上教授的高知，他们各自阴魂不散。在座谈会上，莫言认为：“从这些冤魂身上，我们看到了自己的嘴脸，这种对现实的挖苦和嘲讽促进了我们对灵魂的思考，只是题材略显陈旧，比如评职称的问题，现在已经不再那么重要了。”童道明认为：“这个戏很有力量，它让我们学会珍惜尊严，我希望少演点那些甜蜜蜜的戏，多演点这样让人看起来不安的戏。”

　　●林兆华回应

　　我不认为这个戏所描写的那些人物经历的事情过时了，其实这些困惑至今仍然存在，不要只看表面上职称、地位这些东西，戏所描写的是人的灵魂深处，我认为这是一部醒世的作品。

(责任编辑：小锘)