《秦始皇》纽约演出 谭盾张艺谋表现令人失望

　　由美籍华裔作曲家谭盾作曲并指挥，张艺谋(张艺谋新闻,张艺谋说吧)导演的新歌剧《秦始皇》创造了几个第一：大都会歌剧院123年历史中第一次上演中国题材原创歌剧，大都会歌剧院至今为止最昂贵的制作，大都会歌剧院60年来第一次允许作曲家亲自指挥他自己的作品。上次是在1940年，伊塔洛·蒙泰梅齐指挥他自己作曲的《三王之恋》。对于一个以谨慎著称的剧院来说，安排《秦始皇》在这里演出是一个不小的风险。

　　该剧于纽约时间2006年12月21日晚在纽约大都会歌剧院与观众首次见面，连续演出9场后于2007年1月25日结束。

　　秦始皇这一角色由多明戈担任。整部歌剧主要讲述秦始皇统一文字、度量衡、货币和疆土后，想找到能统一人心的国乐。全剧围绕国乐展开，秦始皇最终发现，可以统一人心的“国乐”，是建造长城时奴隶们唱的歌。

　　谭盾凭《卧虎藏龙》的电影配乐赢得了奥斯卡和格莱美奖，以及全球知名度；张艺谋的加盟更是给《秦始皇》添加了不少噱头；多明戈也继续发挥其国际级巨星风范。然而，毕竟音乐才是一场歌剧的灵魂，《纽约时报》给《秦始皇》的打分是———“令人失望”。

　　从哥伦比亚大学音乐系研究生到羽翼丰满的职业音乐家，这些年来，谭盾几乎观看了大都会歌剧院上演的每一场歌剧。他把中国古代音乐与从西方歌剧中学到的技术融合到了一起，开场的音乐听起来非常具有东方韵味，吴兴国的京剧唱腔将观众带回到2000年前的中国。问题出现在多明戈上场之后，谭盾给秦始皇这个角色安排了大量的唱段，就像那些著名的意大利歌剧一样。

　　于是剧中人物一直在唱、唱、唱。无论是愤怒、感伤还是悲痛的时候，只要人物一开口，旋律就不可避免地冗长、缓慢。单调的、精雕细刻的旋律在剧场上空盘旋，因过量而令观众倒胃口。谭盾似乎是想打造一个充满仪式感的抒情歌剧，但却具有催眠效果。

　　谭盾将中国旋律融入音乐之中，旋律流动变化广阔，首先从F跨越到低音D，然后有39个E。谭盾给多明戈写的唱段也非常有难度，虽然多明戈越唱越亮，越唱声音越高，但他和其他参加演出的音乐家肯定都非常吃力非常辛苦。为了求得一点点优美的旋律，谭盾走了太多的路绕了太大的圈子。总之，《秦始皇》中的音乐越像《卧虎藏龙》的部分给人感觉就越好，越像普西尼歌剧《图兰多》部分的就越乏味。

　　庞大的抒情音乐令人振奋，但很快就变得像糖精一般甜腻、软绵，更糟糕的是，简直令人昏昏欲睡。而演员们下场时，乐队奏起了活泼的中国弦乐，如果整出歌剧中多一些这样的时刻就好了。

　　多明戈的表现令人尊敬。年近70岁的老人雄心勃勃，不放弃一切挑战自己的机会。近年来高音对多明戈来说一直是个挑战，但在《秦始皇》中多明戈听起来是那么新鲜饱满。真是令人尊敬的艺术家。

　　整出歌剧持续了3小时20分钟，张艺谋导演居然没有安排中场休息，这对演员和观众来说都显得太长了些。（编译木子）