谭家明。香港电影新浪潮的旗手和奠基人之一。
1980年，由小荧屏转战大银幕，处女作《名剑》，一鸣惊人。
1989年，拍成《杀手蝴蝶梦》，从此不再执导筒，渐匿踪迹。
 
十年，一枕黄粱？
不，正如石琪对谭家明的评价：即便是失败作仍比很多人的成功作灿烂。
 
1989之后的谭家明也没闲着，帮徒弟王家卫剪过《阿飞正传》和《东邪西毒》，后应马来西亚之邀，为该国培养电影人才，一晃16年，不足为外人道也。
 
2005年，谭家明重返香港影坛，帮杜琪峰剪了《黑社会》，蒙曾志伟之邀执导新作《父子》。一如当年张国荣钟楚红林青霞王祖贤梁朝伟群星云集，此次《父子》亦是郭富城杨采妮林熙蕾许茹芸担纲，小文艺片照样搞出大动静。不过，待看完影片，才觉《父子》只是谭家明的，与明星无关。
 

若顾名思义，《父子》本应是亲情故事。其实则不然，影片似乎更注重描写破碎家庭、自私父母对孩子造成的伤害。母亲杨采妮、父亲郭富城嘴上都说“爱孩子”，实际行动却让人失望。当然，大人们也有苦衷，面临太多诱惑，太多压力，都希望多一次机会改变生活，结果便往往忽略对下一代的教育和关爱。孩子本是一张白纸，要求也恨简单，却因家不成家，学上不成，父不成器；导致被逼学坏，苦难丛生，心灵受创。当孩子长大，故地重游，回看少年时代，愤，恨，怨，悔，哀，五味交杂，怅然落幕。
 
少年的成长，父亲的窘境，母亲的选择，太多的情节让人慨叹生活的无奈。再加上影片外景取自导演生活多年的马来西亚，所以怎么看《父子》都不像是谭家明临时受邀的急就章。或许，《父子》根本就是导演积淀多年、感悟人生的自传体《童年·在人间》。
 
香港导演中，谭家明的电影技法一向洋化，此前名作《烈火青春》《爱杀》《雪儿》《雪在烧》《最后胜利》等，纵然多佳句少华章，经常贩卖情色或暴力噱头，但总能以细腻手法描尽人际关系之微妙，令人印象深刻。《父子》是写实文艺片，谭家明亦亦始终克制，风格舒缓，细节丰富，角色立体，观之不似港片，反而更像台湾电影（也与李屏宾担任本片摄影有关）。不过，谭家明仍有沿袭当年路数，比如郭富城分别与杨采妮林熙蕾的两场情欲戏就相当激爆过火，但不可否认对交代人物微妙关系及心态都十分必要。另外，“小孩那一咬”亦是谭家明电影向来爱搞的“最后爆发”，虽然落了俗套，但胜在剪辑高妙，效果依然伤心动情。
 
至于表演方面，各花入各眼，大家不妨待影片公映后各抒己见。我只能简单说下个人感觉，郭富城很出色，杨采妮完成任务，林熙蕾很放，小孩吴澋滔也不错。讲到底，还是谭家明调教有功。

(责任编辑：jasonwang)