第三届“大学生走进剧场”暨《花月影》创作演出回顾展今夏在广州举行。在校大学生只要花一元钱就能欣赏到这部备受赞誉的时尚粤剧。这出戏曾被称为“粤剧改革的转型之作”,创造了演出58场、票房超过500万元的奇迹。它的成功让日渐式微的粤剧透出了生机。

　　演出58场票房收入500万元

　　《花月影》创造了演出奇迹

　　作为岭南文化象征的粤剧和其他的地方戏一样,正面临知音难觅的问题。据悉,在广州这座岭南文化的中心城市,近千万人口中只有二三千“铁杆”戏迷,且大多是中老年人。

　　2001年10月,经过两次体制改革的广州粤剧团大胆决定,为年轻观众、高端人群打造一出风格唯美、品位高雅的时尚粤剧《花月影》。

　　2002年10月,经过一年的酝酿筹备排练,投入280万元的《花月影》终于掀起了“大红盖头”。《花月影》形式别具一格,很快便受到热捧,一些青年、都市白领一时间以看《花月影》为时尚。

　　副团长谢海涛告诉记者:《花月影》问世3年多来,已在国内外演出58场,创造了演出票房500万元的纪录,这对于地方剧种,无疑是一个奇迹。2002年,广州粤剧团的演出收入是192万元,自从排演了《花月影》,票房连年攀高,2005年收入突破400万元。可以说,《花月影》提升了粤剧的品位。

　　《花月影》的演出无疑是成功的,可以说它是“粤剧改革史上的一个里程碑”。不过,广州粤剧团团长、梅花奖得主、国家一级演员、《花月影》的主演倪惠英坦言:这只是一个剧目的经营,并不代表粤剧改革唯一的方向,粤剧探索的道路还很漫长。

　　对传统粤剧大胆“扬弃”使《花月影》获得成功

　　《花月影》讲述的是一个凄美的爱情故事,并没什么新鲜之处。然而倪惠英和她的同行一开始就立下宏愿:打造粤剧精品,提高粤剧品位,改变粤剧形象。他们请来了国内戏剧界的顶尖高手,如导演陈薪伊、舞美设计高广健、音乐创作董为杰等,对传统粤剧进行了大胆的“扬弃”,借鉴吸收其他戏剧的精华,赋予了粤剧全新的理念,在主题、结构、表演、舞台、音乐等方面进行了大量的探索和实验。音乐方面减少了传统粤剧中的“梆黄”与“锣鼓”,加入了交响乐,还巧妙地揉入了流行乐《真的好想你》。在戏曲身段方面则吸收了现代舞和古典舞的精华,并且更加注重灯光的运用以及舞台造型。

　　然而倪惠英和她的同行们这次对粤剧艺术进行的有益探索,却几乎引发了粤坛的“大地震”。一部分粤剧老戏迷不干了:《花月影》叫“穗剧”、“广州剧”、“珠江剧”都行,千万别叫粤剧!粤剧研究者和业内的同行也认为这部戏的改革走得太远了。然而大部分观众对《花月影》美轮美奂的舞台景致和悦耳优美的唱腔击掌叫好。

　　著名粤剧表演艺术家红线女看后，对《花月影》给予了充分肯定。她非常欣赏里面的音乐，认为流行曲《真的好想你》如神来之笔。

　　《花月影》改变了观众对粤剧的“恐惧”，越来越多的观众喜欢上了它。《花月影》先后参加了广东省艺术节、澳门国际艺术节、香港中国戏曲展演、上海国际艺术节……所到之处均引起热烈反响，一大批久违的青年观众走进了剧场。《花月影》在马来西亚吉隆坡国家剧院的演出，成功地吸引了包括首相夫人、内阁部长在内的主流社会。

　　一元钱让“大学生走进剧场”《花月影》苦心培养年轻观众

　　2004年4月，广州粤剧团成功推出了“大学生走进剧场暨《花月影》演出季”，连演10场。每名大学生花一元钱就可走进剧场，广州地区40多所高校的近万名大学生观看了《花月影》。每当演出结束，大学生都把倪惠英围个里三层外三层，找她签名，找她合影，找她学戏，让倪惠英感动万分。

　　如今，“大学生走进剧场”演出季已成功举办了三届，广州粤剧团为大学生义务演出20多场，2万多名大学生欣赏到了粤剧。谢海涛算了一笔账：《花月影》的演出成本是一场6万元，首届“大学生走进剧场”，我们通过企业的赞助资助了50名贫困大学生，每人1千元。倪惠英说，我们坚持多演，一年培养100个年轻观众，这样下来，粤剧的年轻观众队伍就会慢慢壮大。

　　《花月影》演出的成功，也与它成功的市场运作分不开。倪惠英说，像“大学生走进剧场”就是一种市场运作。吸引企业来关注和参与，企业投资，我们给它冠名权，这样做到了三赢:企业能够得到形象宣传，粤剧事业得以扩大市场，而大学生也有机会亲近戏剧艺术了。

　　2005年10月，粤剧《花月影》和《睿王与庄妃》在北京大学连演4场，非常火爆。倪惠英说，大学生对粤剧的喜爱，不仅是对我们的鞭策，更增加了我们对振兴粤剧的信心。