采访沈庆平：舞美

　　听说梦想乐园的恐龙装台差点压坏中国剧院舞台，整个恐龙多重，高多少米，宽多少米，长多少米？是怎么装上舞台的？

　　不是压坏舞台，我们当时在舞台上给恐龙铺了一个台板，是那种正规舞台上用的，结果这个恐龙太重了，把台板压变形了，后来我们就在台板下面加固，解决了这个问题。

　　恐龙有五六百公斤重，升起的时候有6米高。这个恐龙是组合式的，可分块。一共可以分为5个部分：头部、脖子、身子、尾巴，还有一个底座。

　　第一幕花果山水帘洞的景致很有层次感，结合的非常完美，您是怎样实现这种虚实景之间的结合的？

　　主要是利用空间，用一些景片打造环境的层次，比如在舞台后面安装的大屏幕，就让舞台看起来很深，而且它的内容是配合场景的，同是这个大屏幕本身也是通过其他的景片来包装的，所以结合在一起效果很好，营造了一种虚实结合、动静结合的效果。

　　六一公演时的舞台最前面的象牙边有什么功效？

　　这个主要是为了装饰台口，一般的舞台都是四四方方的，和这个卡通情景剧的风格不符合，融不到一块，所以就设计了这样一个带有自然意境的舞台造型。而且这个象牙边能够实现5种色彩的变换，配合序和四个场景的基调。

　　火箭、宇宙飞船设计的非常壮观，能透露一下他们的制作费用么？还有他们的体积、重量、高度等，火箭升空效果很逼真，这些舞美是怎么搭台的呢？

　　宇宙飞船的舱内布景是18米长，8.5米宽。

　　火箭是8米高，6米宽，也是可组合、可拆卸的，这主要是为巡演考虑的。

　　火箭里面有一些金属结构，外面是泡沫板（米簸箩），但是又加了一层玻璃缸，看起来就很有效果，像真的一样。

　　第二幕海底历险很像海底总动员，整个蓝色的格调，海生植物的效果，您是否受到该剧的启发？

　　受到的启发不是来自《海底总动员》，而是在国产动画片《小鲤鱼历险记》里面找到了一些灵感，特别是海生植物的效果，比如会动的人树等等。

　　当时怎么想到用一个纱幕来营造海底的氛围和效果？

　　其实纱幕的设计主要是起到一个切换的作用，要方便演员换场合工作人员撤换道具。但它同时又营造了一种虚幻的感觉，特别是和灯光结合起来的时候，感觉海底飘忽不清楚，这恰恰符合了大自然中海洋的感觉，这种飘忽的意向让海底很有动感。

　　您觉得您关于整个舞美创作理念和创作风格是什么？

　　在梦想乐园的舞美创作中就是要符合卡通的氛围，尽量往动画方向上去融合，要营造孩子们爱看的气氛和样式。其实我觉得舞美不是道具和布景的单纯地陈列，它们也是要参加表演的，它们也是演员。比如那个大恐龙，它能动，而且是配合剧情来变化；还有树杈会折断，但在海底一幕又出来了；以及飞船升空，都是要把它们融到剧情当中。

　　特别是舞台后面的大屏幕，它并不是像很多电视节目那样，放些资料啊照片啊，只是一个简单的影像，《梦想乐园》的大屏幕是要融合到景物之中，播放的内容是流动的，是要随着剧情的开展不断变化的。所以到现场很多观众感觉看不到舞台的边，就是因为运用了可以融合剧情的舞美，并且让它们不断地变化，这些实际上起到了延伸舞台的作用。