二十年来，漫卷风云多变幻。斗转星移，说不尽离合悲欢。荏苒弹指，一代人的时间，却至少相当欧美一个多实际的情感。1980年代中期，中国还是黑白灰蓝的时代，经过文化大革命的浩劫，人民有着简单却明朗的追求。那个时代的精神是反思伤痕和追问现实，因此像《班主任》、《新星》等现实主义小说得到高度的传播，海岩(海岩博客,搜索海岩)先生的《便衣警察》在相当程度上具有八十年代的特征，但是具有特别的伤感和犀利，再加上油然而生的时尚和青春感，使得海岩剧从一开始便制造出偶像化的风格。海岩和金庸、琼瑶的最大不同，在于其主人公往往会死去，这是海岩一意孤行的高妙之处。

　　风格的形式，得意于海岩有计划的写作。植根于现实主义的小说创作，总是要求作者对自己的写作范围有着相当的了解，在此基础上再做发挥。海岩剧至今都是两大主题，一是公安，二是酒店业，这两大主题都是海岩极其熟悉，而且提纯的行当。正如马克·吐温善于写滑稽的讽刺故事，而巴尔扎克则日以继夜的写作批评现实主义的城市传奇。相对于纯文学的深挚，通俗文学看似散漫，却更有现实的温度，因为作者呼吸的空气更接近于他小说中的人物。

　　这二十年的时间，大致相当于欧美人的一百年到两百年的心路历程。海岩小说及电视剧能够始终走在时代的风口浪尖，说明海岩犀利的观察社会，然后准确的提炼社会的脉动，以一颗与社会同步或提前的时尚及青春之心的活力，来制造风靡的偶像。从1990年代的《一场风花雪月的事》开始，海岩的笔触就坚决的把青年人之关心，或者遥相观望、期待的，充满刺激的、紧张的案件，以感同身受的体验感的角度，展示给观众，而且没有说教，并非以情色或感观来吸引观众。海岩准确的掌握着分寸，在恰当的维度之内，大胆的营造具有海岩特色的情节和气氛，其特别的情怀往往打动观众。

　　裹挟在社会变动大潮中的观众，极其需要一种精神的慰藉。海岩提供了一个情绪发泄的“场”，虽然海岩剧以大时代的政府知法部分为主要展示舞台，但是内中的人物有着亲切的气息，真实的表达出个人的人文关怀和诚挚的人生态度，因此无论是《永不瞑目》还是《玉观音》，海岩总是给观众以最大化的悲怆，肖童和安心的死掉，延续着中国传统文学和影视剧的一大传统，死亡更能促进形象的凝固，就像李小龙便是永远的三十三岁的形象。

　　偶像有许多种，像海岩剧这样每一部都换一批演员，然后以不同的风格，在观众心目中留下深刻的痕迹，是海岩一意孤行、一以贯之的创造。生活在古代的侠客、存在于民国或深宅大院的情场男女，可以活下去，因为似乎他们不食人间烟火，而与我们同步的英雄则很难，海岩安排他们在最紧要时刻死去，有其深意。而最近三部海岩剧，有所不同，关键在于现在是变奏的《海岩》，故而《阳光像花一样绽放》、《五星饭店》、《河流如血》都有着簇新的结局。

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