本报上海电（记者吴中华）作为上海电视节四大主体活动重头戏的“国际影视节目市场”，历来承载着荧屏风向标的功能。在“满目百花”取代“一派辫子（古装剧）、帽子（公安戏）、棍子（武打片）”成为风景时，让人隐约感觉出，一个由机制决定创制、规模决定功能的市场格局正在呼之欲出。

　　被称作“荧屏国家队”的中央电视台，凭借播出平台的优势，以及财大气粗的魄力，一直在“弘扬传统文化”。当小公司在面对市场风险越来越大的古装剧望而生畏时，它便将需要大投入才能大产出的古装剧进行到底。走近央视展台，仍可见《明宫夕照》《雄关遗梦》《朱元璋》等历史剧的宣传居显要位置。实践也证明，去年仅《汉武大帝》和《大宋提刑官》两剧，就创下了央视一套黄金时段40％的广告收入。

　　而作为中国电视剧最大的集散地的上海，无论什么题材、类型的剧集，都能通过“荧屏旗舰”ＳＭＧ旗下各专业频道，找到相对应的收视群体。于是，针对国产剧质量上升空间相对已小的现状，ＳＭＧ影视剧中心于今年初向全国省级电视台倡议筹建“电影日播剧场”。而在本届电视节上，又打出了创建“动漫梦剧场”的口号，力图联手各地电视台，打造一个全国动画节目的优质播出平台，以执行国家广电总局6月上旬出台的“自9月1日起，动漫、少儿频道17点至20点档必须播出国产动画片”的指令。

　　相比之下，民营企业是在“拾遗补缺”。尽管缺乏播出平台，但大部分民营机构才是中国电视剧市场的弄潮儿———它们的生产机制决定了项目具有调头快的特点，它们的从业人员嗅觉特别灵敏，像搭上央视或省级电视台大船的海润影视等，就敢于一掷千金投拍大题材的精品力作，此番在“海润”和“ＳＭＧ”展台的醒目位置，都能看到《诺尔曼·白求恩》这部全国单集投资最大的电视剧的海报。

　　而单走市场发行路线的，在目前的运作机制下，就必须接受收视率的考量，于是以迎合观众口味的题材、故事、排出抢眼的演员阵容，就成为眼下大部分公司的制胜法宝。

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