戏剧是即时性的舞台艺术，它的每一个瞬间都不可再现。而每一次的搬演剧本，表现剧作都是十分值得期待的。中央戏剧学院03级导演系将在6月20日到27日北兵马司剧场重新搬演万比洛夫最著名的戏剧《打野鸭》；在作者前苏联天才剧作家万比洛夫身上，具有一种悲欣交集的独特气质。深谙人类心理性格的万比洛夫展示了喜剧的另一种可能——人的生存窘境本身就具有喜剧因素。万比洛夫的一生是极富戏剧性的，1972年他泛舟贝加尔湖，不幸溺水身亡。他走完了35年短短的生命历程。生前作品也未被视为珍宝，但是那些剧作在他死后所引起的轰动却足以使人们惊奇、疑惑。1967年《打野鸭》的问世，标志着万比洛夫的创作进入了新阶段。

　　胡军出演毕业大戏的时候，扮演主角仁洛夫，江珊、何冰、陈晓艺、徐帆都曾参与演出《打野鸭》。这是万比洛夫的一个三幕剧。剧本的基本情节就是主人公的6段回忆。

　　《打野鸭》中的主人公齐洛夫，在中央技术情报所工作，妻子美丽，十分爱他。他新分到了房子，请同事到新居聚会，为了让好色的上司高兴，齐洛夫将情人拱手相送。年老的父亲希望他回家看看，他置之不理。并在工作中弄虚作假，用旧方案搪塞上级。这时，齐洛夫又认识了一位准备上大学的少女，与她约会，被妻子撞见。妻子无法忍受没有爱情的生活，最终离他而去……

　　齐洛夫从朋友给他送来的花圈引起了一个个的回忆。从回忆中我们清晰地看到他虚度此主，无所作为，冷酷无情，把年迈多病的老父亲丢在一边。他感到这个社会令人失望，而他个人的力量是微不足道的，所以他痛苦不堪、自甘堕落，花圈的寓意也就在于此：虽生犹死。他在生活中也曾激动过，他的正义感也没完全消失。在乔迁之喜时对上司的讽刺和揭露以及不满，对售货员在上班时间出去游逛他也表示愤怒。直到最后一幕，戏剧的最后一幕，主人公精神状态发生了变化，主人公内心的道德冲突成为剧本的一大特点。他彻底的觉醒了，他感到人与人之间弄虚作假、自私虚伪，他看出咖啡馆服务员他的老伙伴季玛唯命是从，毫无个性与人格。他感到自己在灵魂的深处与这些人是那样的格格不入，以前混在这些不三不四的朋友中间是对自己的一种放纵，他不再想随波逐流。在他的身上还残存着一种奋发向上的精神。只是齐洛夫能够意识到自己此时此刻的堕落，但却无力说服改变他人，而阴暗的强大势力也并非一朝一夕所能改变的。他不愿再象从前那样生活下去，于是决定出外打猎，到大自然中去净化自己的心灵。这也是他身上仅存的一点生气。打野鸭去，这是从启幕到结尾贯穿全剧带有象征意义的主题，也是齐洛夫能否复生的一线希望。万比洛夫以他超前的意识塑造了齐洛夫这个典型形象，这部作品越来越成为舆沦注意的中心。万比洛夫用《打野鸭》唤起人们沉睡的意识，让更多的人投入到真正的生活中来。

　　《打野鸭》以独特的表现手法刻画人物性格，用灯光渲染气氛，利用某些道具刻画主人公的心理，用音乐烘托情节。音乐贯穿戏剧始终，时而活泼，时而哀怨。对主人公的心理刻画起了画龙点睛的作用。独特的舞台设计和舞美装置使人耳目一新。

　　《打野鸭》在相当长的时期内受到冷遇，正像作者本人一样生前并不被人重视，只是随着时间的推移，人们越来越认识到作者与他的作品的价值，并感到万比洛夫是他那个时代的代言人。濮存昕看过90年中戏徐帆的《打野鸭》后讲：年轻人也该来看看这样的戏。