北京，四月，严肃喜剧《角儿》正如火如荼的上演着，这出由一众实力派知名演员担纲主演的话剧获得了许多业内外人士的好评，当知悉这部话剧的幕后主创人员竟是一班80后团队时，我有了一探究竟的欲望。

　　文学界的80后早已铺天盖地，但影视界的80后编创好象还很罕见，这个行业讲求资历，导演编剧舞美企宣都是老前辈的天下，80年代出生的人独挑大梁的局面 几乎没有。是哪家投资人敢这么大胆把宝压到一群乳臭未干的年轻人身上？也许还有可 能是这帮人里有那种有钱多到爆的家长，赞助他们搞了这么一档子事？带着种种疑问， 我去了《角儿》的演出现场。 在朝阳文化馆的小剧场里，此起彼伏的笑声、掌声打消了我的疑虑。演员的实力，导演的功力都说明了这不是一出闹着玩能够玩出来的话剧。

　　尽管知道导演很年轻，武然的样子还是超出了我预料。他出奇的瘦和灵敏，没有印象中 一些在影视圈摸爬滚打的人那种迂酸、油光、老成圆滑。 听说我是想了解他的创作团队，武然很爽快的跟我谈了起来。81年出生的武然当年就读于中央戏剧学院戏剧文学系本科班，当年考到戏剧学院是因为从小喜欢戏剧，不管是编导演，只要跟戏剧有关就都是他的心头好。所以大学虽然学的编剧，但后来当起演员、导演也是决不含糊。

　　工作室在02年成型，成员是通过以前工作渐渐累积起来的，均是80后出生的年轻人，包 括北京多所院校如中传、中戏、首师大，这些年轻人涉及的工作有舞美、灯光、制片、 编剧、导演。把这些集合到一个团队是因为武然想做些实实在在的事，也希望通过血液的新鲜刺激行业的代谢。

　　目前为止，武然已经参与编剧了十部影视剧话剧，演出了四部电视剧电影，包括电视剧 《我的父亲母亲》、《上海滩》，话剧《想吃麻花现给你拧2》等。《角儿》是他导演并编剧的第二部话剧，他的导演处女作是2005年在北京演出的中国首部Hip-hop歌舞戏 剧《灵魂秀》。跟许多逃避工作、贪图安逸的年轻人不太一样，他说自己是个工作狂， 号称“不工作就完蛋”。 跟武然谈话，觉得他还保持了愤怒青年的劲，永远语速激昂、快言快语。他也说自己是 个“北京土生土长的混孩子”。武然特别喜欢郭德刚，称自己和老郭都是“草根艺术家 ”。他也声明“钱”在他看来是不重要的，关于戏剧、影视的梦想才更为重要。

　　也许觉得一次谈话并不能代表鲜明的自己，武然在结束的时候一再说：“你回去后可以 去看看我的博克，在新浪上搜索我的名字就找得到。” 在武然的BLOG上，他这样写道： “有人说我是有梦想的人。因为我可以节衣缩食的排我的东西，我可以吃着简单的饭而 感到快乐。只要我在工作，我就会快乐。也许吧。” “ 在我非常憋屈的时候，我们剧组一个小胖子告诉我说，有些人是为了挣钱而来做事 情的，有些人是为了梦想而来做事情的。现在为了钱来做事情的人反而倒显得功不可没 ，这就是这个世界的拧吧。” “我喜欢郭德刚，因为他的相声，更因为他的草根。我没有任何山可以吃，没有水可以 吃。靠山吃山靠水吃水这样的话对我来说基本上是扯淡的。我只能依靠这我的能力，依 靠着这些支撑着我的弟兄，依靠着这些欣赏我的老板和资方的朋友们。” “真的火了的话，对于我的意义就是有更多的人相信我，信任我，觉得把一个投资交给 武然和他的团队，那么这个戏剧也好，电视剧也罢一定能够产生一个上品。这对于一个 工作狂似的人物，对于一个对每单活都要倾注百分之二百的努力的人来说，就足够了。 我只是需要工作才能有快乐，有工作才能有生活，有工作才能不孤独的人。很多人因此 而受不了我，但是我相信那句话：天道酬勤。”

　　浏览了他的这些字句，我想到如果武然能一直不被“污染”，他必定可以在艺术的道路 上长远走下去。因为艺术家跟匠人的区别并不在于他诞生的作品取得了多少普遍意义上 的成功，而是艺术家永远保持着激情、梦想和赤子之心。 通过跟整个团队里两个不同职能成员的接触，我想我已经明白了为什么他们能得到投资 方的信任、前辈的关照、观众的喜爱。他们能在如此年轻的时候作出事业并非偶然。因 为在他们身上我看到了成功所需的要素：激情、才华、勤奋和执着。就象他们所说的， 这群人是抱着梦想在踏踏实实的做事、做人。