裸露身体的演员舞姿饱满有力,舞动的肢体如复活的雕塑
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他们赤足而舞,像农民般质朴,充满地中海的野性之美。在同时象征地球、月亮、太阳的巨大球体前,在日落的余晖和清晨的朝霞中,他们裸露的肢体就像复活了的雕塑,从500多年前走来……
作为“中国意大利年”在上海的开幕演出,意大利最重要的舞蹈团之一———阿岱舞蹈团前天和昨天在上海大剧院展露舞姿,鲜少来沪的意大利舞蹈团体让上海观众为之折服不已。“《向巴赫致意》舞蹈本身就是创世纪!那是一种不死的精神。”中国艺术研究院外国舞蹈研究室主任欧建平说。
现场人性与神性的平衡
《向巴赫致意》不狂热,也不内敛,而是完全自然地展现身体的可能性。他们的舞蹈没有明显的男女差别,即使是男女双人舞,也不像中国古典双人舞那样极力展现女柔男刚,而是从人的角度去寻求一种更为博大自然的美感。编导比贡泽蒂说自己是以纯粹的、本质的、裸露的形体来向巴赫纯净虔敬的音乐致意,以这样的肢体与音乐展现人性与神性之间的平衡。
舞者们裸露着身体,纯粹地舞着,看不出任何炫技。“但他们的动作有很多的力度突发点,饱满有力。”知名舞蹈艺术教育家杨美琪评论说,“作品结构严谨,编排规范。无论是主题、主题的再现还是动作在不同空间上的重复,这个舞蹈创作得都非常完整、很有特征。”
“女人们拿着灯火。其中的寓意很深刻。人之所以成为人,从动物中脱离出来,就是因为人发现了火。这种光,其实就是一种不死的精神,是人的心火。”欧建平说,“舞蹈中段,有男舞者用光照射自己,虽然这光很微弱,但它是内在的灵光。”
体现意大利南方音乐特色的《康塔塔》一开场,灯光下,紧紧依偎的人群低声哼唱着,像一团火红的花束。和前两个舞蹈不同,这一舞蹈把十八、十九世纪的音乐升华到大众的层面上,展现的是人与人之间的引诱、争吵、嫉妒和激情。音乐中突然出现小孩的哭叫声、咳嗽声、欢笑声,表达着最本质最原始的人生状态。那些舞蹈着的成人对生活没有过高的热望,也没有失望,只是靠本能延续着最真实的生命状态。
评析无处不在的活力
“什么是当代舞?当代舞就是古典和现代的融合,你抽象或者具象地来理解都可以,至于它是抽象的还是具体的,完全在于观众的生活经验。如果你具备这种生活经验,那么你就会有一种最直接的体验和感触,如果没有,那么你就会有更多的想象空间。”欧建平说,“艺术学是审美学,不是伦理学。”
中国艺术研究院外国舞蹈研究室主任欧建平每年在全世界观看80到100场的舞蹈演出,在众多演出中,阿岱舞蹈团让他极为钟情。已在北京观看此团两次演出的他,如今又飞到上海观看第三次。“每一次看都有不同的感受。每一次从演员的安排、空间的搭配上都发现很多有意思的东西。”他说。
阿岱舞蹈团的演员个头不一,而他们表现出来的舞蹈动作却很到位,控制得也很好。“这说明演员的动作开发得很棒。我们都知道,芭蕾舞的上体都是比较僵硬的,但这个舞的演员们的身体中段是非常灵活的,上身一旦灵活了,就自然带动手臂,这些人身上是没闲下一个地方,满身都是活力。”
演出完毕时,演员的谢幕方式更是别具一格:舞台上,有人突然躺倒,有人如钟摆般摇摆,有人猴子一样肆意玩耍,有人大踏步向前……“这种谢幕方式很特别,说明即便在演出最后他们还在努力激发观众和他们同时作出反应。”杨美琪说。
(责任编辑:阿芒) |