彼得·伏缅科戏剧创作室正式成立的时间一般都认为是从1993年莫斯科市长任命伏缅科为市立剧院领导之日算起，但实际上创作室早在1988年7月就已经开始了业务活动，当时伏缅科已经在俄罗斯戏剧艺术学院导演系举办了第二个讲习班。

　　对创作室的命名非常自然简单，仅以创作室称呼它而已。后来由于戏剧艺术学院里对各个班级的习惯称呼，最终才诞生了如今的彼得·伏缅科戏剧创作室。除了彼得·伏缅科这位艺术总监外，还有一些导演在创作室里创作了许多戏剧，如谢尔盖·热诺瓦奇、 叶甫根尼·卡岷科维奇、伊万·波波伏斯基、尼古拉·德鲁切克等。创作室定期招收学员，到目前为止，创作室已培养了三代“伏缅科”学生。剧团共有25位演员和5位导演。1997年，莫斯科市政府颁布命令将一所建筑所有权划归创作室经营，经过装修和改建后，新剧院在2000年1月13日隆重开业。

　　现在剧院的演出海报所宣传的大部分都是创作室近几年排演的剧目。主要是彼得· 伏缅科编导的剧目：瓦赫金的《一个绝对幸福的村庄》（2000年）、根据托尔斯泰的散文改编的话剧《家庭的幸福》（2000年）和《战争与和平》（2000年）、日罗德的《来自沙伊奥的疯女》（2001年）、普希金和勃留索夫的《埃及之夜》（2002年）。另外还有其他导演的一些作品：屠格涅夫的《乡村一月》（1996年，编导：谢尔盖·热诺瓦奇）、弗里拉的《丰收之舞》（2001年，编导：布林特·别达亚斯）、古米廖夫的《毒舞裙》（2002年，编导：伊万·波波夫斯基）、格拉季林的《小蝴蝶》（2002年，编导：叶甫根尼·卡缅科维奇）、陀斯妥耶夫斯基的《白夜》（2003年，编导：尼古拉·德卢切克）。剧院共上演了20多部剧目的演出，在其成立的十年中，《伏缅科戏剧创作室》莫斯科剧院多次荣获各种奖项：

　　2000年获斯坦尼斯拉夫斯基奖，2001年和2002年获《金面具》民族戏剧奖，2001年获陀夫斯托诺果夫奖，2001年获《凯旋》奖。同时还参加了各种戏剧节，并多次获奖：1993年《赫尔松竞赛》国际戏剧节、1993年和1996年波兰《接触》国际戏剧节、1997年贝尔格莱德《BITEF》戏剧节、2001年沃洛格达《历史的声音》戏剧节。

　　剧院参加各种俄罗斯及国际艺术节演出，包括：1998年国际契诃夫艺术节、1997年和2001年在新西伯利亚举办的罗日杰斯特文斯基艺术节、2001年沃洛格达《历史的声音》戏剧节、1993年在塞瓦斯托波尔举办的《赫尔松竞赛》国际戏剧节、1993年和1996年波兰《接触》国际戏剧节、1995年威尼斯戏剧节、1997年阿维纽恩艺术节、1997年贝尔格莱德《BITEF》戏剧节、1998年、2002年、2003年巴黎秋季艺术节以及2002年、2003年马德里秋季艺术节。剧院还在俄罗斯、欧洲、拉丁美洲、美国和日本的各大城市进行了成功的巡演。

　　《狼与羊》

　　亚历山大·奥斯特洛夫斯基

　　五幕喜剧

　　这出戏非常精细地对古典戏剧做出了全新的诠释，闪烁不停的灯光，变幻不定的空间，淡淡的哀愁，俄罗斯诗歌一样的田园风光，契诃夫式的印象主义画面，当然还有幽默。剧本的情节——狡诈的商人——尖锐的冲突，不可思议的荒诞。导演把它们自然地、不露痕迹地结合在一起。

　　该剧曾在托伦（波兰，1993）、萨尔茨堡（奥地利，1993年）、立陶宛（1994年）进行巡回演出，并参加过彼得堡《伏缅科戏剧创作室》艺术节（1994年）、1995年在德国举行的莫斯科－柏林－柏林－莫斯科国际艺术节、1999年的法国艺术节以及在俄罗斯举办的艺术节活动。

　　在波兰《接触－93》国际艺术节中，尤里·斯捷帕诺夫获得最佳男演员奖（出演雷尼亚耶夫），安德列·哈萨科夫获斯坦尼斯拉夫斯基奖（出演巴夫林·萨维里伊奇）。

　　《狼与羊》于1992年5月22日首演，1997年7月参加法国阿维尼翁戏剧节演出。

　　监制：彼得·伏缅科

　　导演：马成宏（音译）

　　导演助理：艾维烈特·克里斯托菲·吉克松

　　舞美：塔吉雅娜·谢里文斯卡娅

　　灯光：谢尔盖·格拉切夫

　　彼得·伏缅科

　　俄罗斯联邦人民演员。

　　俄罗斯联邦国家奖金获得者。

　　彼得·那乌莫维奇·伏缅科1932年7月13日出生于莫斯科。格涅辛内音乐学校毕业后，进入伊帕里多夫－伊万诺夫学校学习小提琴。1955年毕业于莫斯科列宁师范学院语文系。1961年进入国立戏剧艺术学院导演系学习（选修H·M·冈恰科沃的课程，导师为Н·П·阿赫罗布科夫和A· A·冈恰洛夫）。

　　60年代伏缅科执导的戏剧在莫斯科的各个剧院上演：中央儿童剧院、小博伦诺街剧院、《列宁山》莫斯科大学戏剧社、莫斯科马雅科夫斯基话剧剧院、塔干克街悲喜剧剧院。

　　1966年，伏缅科在莫斯科马雅科夫斯基剧院一举成名。他的代表作《所有的审判、监督和－告密者，告密者，告密者……..》和改编自苏哈沃－科贝林剧本的《塔列尔金之死》，通过荒诞的奇谈怪论深刻揭露了俄国的灾难、痛苦和恐惧。

　　70年代，伏缅科主要从事导演工作。1972年至1976年任导演，1977年至1981年，担任列宁格勒喜剧剧院总导演。在这里他执导了许多戏剧：阿·阿尔布佐夫的《这个可爱的老房子》（1972）、热·日罗德的《特洛伊战争不会爆发》（1973）、M·罗西那的《旧的新年》（1974）、莫里哀的《厌世者》（1975）、尼基金的《缪斯》（1975）、阿·奥斯特洛夫斯基的《森林》（1979）和阿·契诃夫的《结婚纪念日》（1979）、阿·特瓦尔多夫斯基的《焦尔金，焦尔金》(1980)、 莎士比亚的《阿尔金森林的传说》（1981）等戏剧。这期间他还在莫斯科的剧院里执导了一些剧目：在苏维埃军队剧院上演的艾·菲利普的《考试永不结束》（1976）、在小剧院上演的特列涅夫的《柳勃芙•亚洛娃雅》（1977）。

　　彼得·那乌莫维奇·伏缅科在莫斯科、列宁格勒、第比利斯、博拉茨拉夫（波兰），萨尔茨堡（奥地利）和巴黎（法国）共执导了60多部戏剧。伏缅科最后导演的戏剧作品是奥斯特洛夫斯基的《森林》，该剧于2003年3月在巴黎的Comedie Francaise剧院首次上演。

　　报评

　　——逝去的岁月令人神往……，娜塔丽亚·克雷莫娃，《莫斯科观察，No7－8》，08－1992

　　……戏剧《狼与羊》…..让人从刻板中摆脱出来，感到难以置信的完全自由……..

　　…….艺术的独立和纯净令人惊叹，纯净的氛围、明亮的脸庞、精彩的台词、微妙的内心活动。给人以这样的感觉：演员们不是熟练背诵奥斯特洛夫斯基的文词，而是用他自己的语言在向你讲述……

　　——拂去岁月的风尘，P·斯坦克亚维切涅，《立陶宛回声》，25－01－1994

　　…….剧本在演出中绽放出新的光芒，戏剧获得了自己永恒的生命，令人惊叹的、永不重复的生命，导演拂去了奥斯特洛夫斯基作品上岁月的风尘，把它从人所共知的传统历史中解放出来….导演和艺术家、音乐家、演员们一起，在戏剧的空间里给每一个动作赋予了生命….

　　——走向奥斯特洛夫斯基，玛雅·图罗夫斯卡娅，《莫斯科晚报》，17－03－1994

　　…..如果伏缅科只是和自己的学生一起排演了《狼和羊》，那么可以这么说，他找到了通往戏剧殿堂的难能可贵的金钥匙…….

　　——不管是《狼》还是《羊》，它们都生命常青。叶卡捷琳娜·克列托娃，《生意人报》，17－02－1993

　　…….在俄国戏剧艺术学院的汇演中，彼得·伏缅科大师呈现给观众的作品是奥斯特洛夫斯基的喜剧《狼与羊》。来自中国的学生马成宏协助大师参加了导演工作…….

　　…..舞台布景体现了导演独具一格的创意：庄园的装饰、舞台上呈对角的美工布景不仅充满了舞台，还延伸到了观众大厅里。窗户上挂满了小饰物。剧中的每一个人物形象都栩栩如生、各具特点。结尾令人回味：奥斯特洛夫斯基家喻户晓的喜剧题材表现的其实就是一出体现狼与羊永恒矛盾的现代版本……