万玛才旦：让我静静讲述西藏

　　斯琴高娃和陈国星将第14届金鸡奖最佳导演处女作奖，颁给了36岁的藏族新人万玛才旦。斯琴高娃说了声“扎西德勒”。

　　在第14届中国电影金鸡奖颁奖仪式上，导演翟俊杰宣读了评委会评语：“万玛才旦执导的《静静的嘛呢石》，以真诚的创作态度，朴素的电影语言，形象展现了藏族宗教世界的日常生活，表现出现代文明与古老宗教的碰撞与融洽。

　　此前的第十届韩国釜山电影节上，《静静的嘛呢石》拿了“新潮流特别奖”；在加拿大温哥华国际电影节上，获“特别提名奖”。

　　在万玛才旦的tibetmovie网站上，我看到并听到了他的故乡：苍茫草原，悠远长调，风吹经幡，喇嘛在白塔前奔跑，状若油画。

　　这部电影

　　新民周刊：嘛呢石是什么？

　　万玛才旦：是藏区刻有经文或者佛像的石头，表达藏人的一种祈愿。四千多部《大藏经》，刻在嘛呢石上，就是一面面石墙。你若去藏区，就会看到这种景观。

　　新民周刊：为什么用它作片名？

　　万玛才旦：一种象征。我觉得整个藏区就像嘛呢石一样，几百年、几千年来，一直静默着。但那些细小的变化却时刻在发生着，身处其中，也许不会感觉到。好多人建议我改片名，但我还是坚持了。

　　新民周刊：看了你的剧照，藏区自然呈现的那些色彩，很动人。

　　万玛才旦：是的，这是个藏历新年小喇嘛过年回家的简单故事，从大年三十到初三下午。情节与人物，都很“静”，我想用“静”来表现他们生活的状态。这些演员都是非职业演员，他们都很有天分。我们还请出了巨焕仓活佛客串。

　　新民周刊：你想告诉观众什么？

　　万玛才旦：我想通过这个简单的故事，表现藏区日常生活表面的平静之下，传统与现代的交织渗透，表现浓厚宗教氛围下人与人之间的温情，纯朴的人对信仰的虔诚。其实，这就是我故乡的真实面貌，那种平淡朴素里的灵光。

　　新民周刊：外景地选得不错。

　　万玛才旦：那就是我的故乡。最主要的拍摄点在古浪缇(格茸缇)和安多藏区的古哇寺。古浪缇在昂拉的深处，是格曲和玛曲交汇处的一片山地，它是端智嘉先生(注：新时期藏族母语文学的开创者)的家乡，也是安多宁玛巴过去的上层家族“古浪仓”的祖籍，从黄河边上可以看到它的一小部分。地貌和地形都具有一定的代表性。

　　新民周刊：电影中尽管说的是藏语，却呈现出一种华语电影少有的“纯净”，那种日常的、精神性的、令人心生感激的东西。

　　万玛才旦：我是藏人，迄今最大的梦想，就是拍出纯粹的藏族电影，关注最普通的那一群体，然后完整地艺术地再现。这是我的第一部35mm长片。

　　新民周刊：2年前，你在北京电影学院时拍的那个得奖短片《静静的嘛呢石》，跟这部电影有关系吗？

　　万玛才旦：就是从那部片子来的。那是个30分钟的短片，后来我又重写了剧本，扩到102分钟。当时是参加第二届亚细亚国际短片电影节，得了评审团大奖。后来的剧本，改了五稿。

　　新民周刊：我在网上听到了电影的插曲和片尾音乐，挺棒的。

　　万玛才旦：插曲是我的录音师、一个藏族小伙德格才让写的，也是他自己唱的。片尾是《百字明咒》，是藏传佛教的一个咒语。这部片子的主创多数是藏族人，他们都很有潜力，像德格才让，也来自安多藏区，跟我一样，是学藏语言文学的，以前是db音乐坊录音师兼音乐制作人、love to black乐队主唱，现在北京电影学院学习电影录音及音乐制作。还有美术松太加，现在也在北京电影学院摄影系读书。

　　新民周刊：这片子拍得累吗？我是说从资金到拍摄到后期制作。

　　万玛才旦：资金方面，北京的两家民营企业投了2／3，我自己筹了1／3。作为一部电影，它算是小成本的独立制片，到现在为止300万。在北京这个地方，竞争很激烈。今天的电影都要做宣传，我们没有资金来做。

　　新民周刊：你的意思是，我们没法在电影院看到这部电影？

　　万玛才旦：我正在筹划一个在北京的首映式，但不太会是院线，小范围的一个公映。我更希望它在藏区上映，拍的时候，地方上的领导和老百姓都很支持，他们对这部电影有期待。

　　新民周刊：得奖会不会给你带来一些机会？像投资什么的。

　　万玛才旦：可能吧，但目前还没看出来。毕竟这是部艺术片。对我来说，更大的意义也许是在中国电影百年的时候拿了这个奖。

　　那些电影

　　新民周刊：据完整看过这部片子的人说，它“阿巴斯味道十足”：纪录片式的框架，即兴式的表演，真实生活的节奏和现实主义的主题。你受他影响？

　　万玛才旦：阿巴斯确实是我非常喜欢的伊朗电影大师，他的《樱桃的滋味》等片子我看了好多遍。当代优秀的伊朗电影基本上都是靠故事，靠人的情感打动人，伊朗电影里展示的环境、地域、地貌，都跟藏区很像，虽然有不同的信仰，这也可能是他影响我的一个原因。

　　新民周刊：这一届釜山电影节的评委里就有阿巴斯，你跟他交谈了吗？

　　万玛才旦：没有。评委和参赛导演要保持距离。但我后来听说，阿巴斯在接受记者采访时表示非常喜欢《静静的嘛呢石》，尤其对非职业演员的表演的把握、场景和音乐的选择等表示了赞赏。

　　新民周刊：你最早是写小说的，后来怎么会转用电影来表达？

　　万玛才旦：我在西北民族大学学的是藏语言文学，硕士读的是藏、汉翻译专业。中短篇写了四十多个。看电影是在很小的时候，我们家就在黄河边上，当时水利部要来建一个电站，就住在我们村里，晚上会放一些露天电影。我就跟着看了好些外国电影，像卓别林的《摩登时代》，还有《佐罗》什么的，都让我惊奇。中学到了县上，看了好多国产电影，《小花》、《小街》、《知音》、《巴山夜雨》……到上初中时，我大概看了两三百部电影了。大学里有过拍电影的念头，但那时不太现实。

　　新民周刊：后来公务员当得好好的，怎么会去了北京电影学院？

　　万玛才旦：劳动人事局，算是个保险的单位，后来有个基金会资助，我就去了北京，读的是文学系影视编导专业。大学时候，接触到许多根据莎士比亚、大仲马、雨果这些人名著改编的电影，还有许多奥斯卡获奖电影。到了电影学院系统学习了电影，对电影又有了新的认识。这是一个潜移默化的过程。我喜欢这一行。

　　新民周刊：你最喜欢的国产电影是哪些？

　　万玛才旦：很多。像顾长卫的《孔雀》也是我很喜欢的影片。

　　被误读的西藏

　　新民周刊：从新中国成立到“文革”开始的17年里，中国的少数民族电影曾经有过一个高峰期，《内蒙人民的胜利》、《边寨烽火》、《五朵金花》、《农奴》，这些片子不仅在国内受欢迎，而且赢得了国际奖项。但经过一个文化断层期，好像萎缩了，看不到好东西了。你觉得原因在哪儿？

　　万玛才旦：经常有人用文字或影像的方式讲述我的故乡，这些故事赋予西藏神秘、蛮荒、与世隔绝或者世外桃源的特质。这些人常常标榜自己所展示的是真实的，但这种真实反而使人们更加看不清我故乡的面貌。我不喜欢这样的“真实”，我渴望用自己的方式来讲述发生在故乡的故事，故乡人真实的生存状况。

　　新民周刊：这就是说，西藏在某种程度上被误读了。

　　万玛才旦：可以这么说吧。大家关注了一些外在的东西，对核心的东西理解不很透彻，表达上就了误差。

　　新民周刊：在你看来，藏族文化的核心是什么？

　　万玛才旦：藏族文化，是一种包容性很强的、以人为本的文化，处处体现对人、对生命的关怀，我觉得用慈悲智慧，宁静和谐来概括比较准确。

　　新民周刊：关于信仰，海明威在写西班牙时，曾经试图展示它的深义：“这不是什么他去信了的事，这根本就是他的信。”

　　万玛才旦：是的。有人不理解，说藏人一生诵经、磕长头、对来世有寄望，还不如去做点“有用的事”。他们眼中的西藏，和一个藏人眼中的西藏是不一样的。

　　新民周刊：听说你与人合著的莲花生大师在西藏“拯救心灵”的书就要出版了。

　　万玛才旦：对，是我和我朋友旺秀才丹写的，书名叫《大师在西藏》，是莲花生大师生平事迹的通俗读本。

　　新民周刊：今年成绩不错，恭喜你。

　　万玛才旦：谢谢。