这个年轻女导演的第一部电影作品就选择了西藏题材
大型音乐电影《冈拉梅朵》刚刚在西藏拉萨举行了隆重的开机仪式,而这部囊括了音乐与舞蹈的影片,是由曾在国际上获得过奖项的著名MV女导演戴玮执导。虽然第一次拍电影的她还处于和剧组的磨合中,但是谈到这个相当于自己孩子的作品,戴玮也是满心的欢喜和欣慰。在采访中,她也告诉记者,希望通过《冈拉梅朵》让中国的音乐电影有一个新的突破和尝试。
《冈拉梅朵》是个新尝试
记者(以下简称“记”):是什么契机让您想要创作这么一部新概念多元风格的音乐电影?
戴玮(以下简称“戴”):早在2002年,我还在电影学院读在职研究生时,我的论文写的就是音乐电影。当时我对音乐电影的认识还没有今天这样深刻,不过现在我对我选择的这个题材已经有了跟当初完全不一样的感受,我已经把音乐电影上升到了一个全新的概念去实践。我看了很多国外优秀的音乐电影,发现他们把音乐和人物的命运结合在一起,这是很伟大的想法。我想做电影,但是我不想放弃我对音乐的感受,所以就有了做音乐电影的创意,包括把歌舞也加入其中,这可能会是一个突破。
记:对中国的音乐电影了解吗?
戴:我看了国内很多的音乐电影,《刘三姐》、《五朵金花》、《阿诗玛》等,歌曲新,很有民族特点。但我觉得除了民族本土的东西,还应该加进一些现代生活的时尚元素。所以《冈拉梅朵》将会是一种新尝试、新突破。
记:那你认为音乐电影最重要的部分是什么?
戴:我认为,音乐电影首先要有一个很好的故事。于是我邀请来在藏族很有名的扎西达娃老师写剧本,而我和音乐总监捞仔都非常喜欢西藏,我们共同的想法就是做西藏的故事和音乐。
记:那你怎样把西藏这个在一般人看来很神秘的地方,作为作品的一个载体?
戴:因为我想让作品更具有民族特点,西藏的音乐比其他地方的更深邃、更具有情感上的震撼力。而且,西藏特殊的民族文化吸引着众多来自各国的旅游者。各方面的优势将会让作品更能引起国际上对中国西藏的关注,因为这片中国土地太神秘了。另外,我个人也非常喜欢西藏,从1998年就开始陆续进藏,我拍的很多MTV作品都是在西藏完成的。等我想做音乐电影的时候,选择西藏来拍,已经不是我的一个梦想了。我对西藏的人文、风土人情情有独钟。
观众将会为《冈拉梅朵》的真实感动
记:我知道,在你的作品里有许多表现国际化的时尚生活元素,这会和你想要表现的本土文化相冲突吗?
戴:其实我想反映的都是西藏的现实,西藏是跟着时代的步伐同时进步的,西藏也有时尚的东西,西藏的青年也有自己时尚的生活方式。他们跟外面的世界很接近,我没有融合很多西化的东西,而是它本身已经具有这样的生活特点,我只是表现这样的东西。我们的故事都是发生在今天西藏的事,任何人看了《冈拉梅朵》都会为它本身的真实感动。在西藏都可以看到时尚元素,我的片子就立足在“今天”的西藏。我的作品很真实地再现了现在藏族年轻人的生活。很多人,包括海外的人都不了解现代藏族年轻人的想法,作品也从正面反映了今天的西藏。我没有杜撰,也没有硬要加上时尚的国际化的东西,我没有改变它,我只是再现它。
记:我也听说在这之前您遇到了很多困难,究竟是什么让您一直坚持到现在做这个有关西藏的电影?
戴:看到剧本的时候,我就决定要把它拍出来,不是主观上要做这样一个作品,它本身就已具有空间和艺术性,已经深深左右了我。而我们要为西藏,要为中国的电影来做这个东西。在这一点,扎西达娃、捞仔和我达成了共识。半年时间里扎西写了6稿,捞仔对音乐也是越做越纯粹,他说,他有很多对西藏音乐的想法,他对音乐的设计,他的设想也给了我一个整体上的反馈,我去采景,然后我们三个人在一起酝酿,每一步很完善,直到现在。
对李小璐出演哑女有信心
记:你在男、女主角的选择上,包括整体演员的阵容上是怎么把握的?
戴:首先,我的标准是演员要跟剧本的原创很近,李小璐和郝柏杰,他们有跳舞的基础,他们有共通的地方,同时也具备非常好的演技,这就是音乐电影的要求。李小璐本人也告诉我,她非常喜欢这个角色,她说这个角色很有挑战性,需要她用喜怒哀乐去表现,用她的音乐和歌舞来表现,有新的尝试性的东西。而我对她演哑女这个角色也是有信心的。对于这个哑女来说音乐就是她的生命,对演员来说是个有张力的东西,音乐对电影来说、对观众来说都有很大的震撼力。
记:这是一部文艺片,你考虑过影片的商业价值吗?
戴:我认为商业和艺术不矛盾,并不是商业的就不艺术,艺术的也不一定不商业,而我也必须为投资方考虑到这一点。现在的人喜欢西藏,喜欢西藏音乐的世界性,喜欢音乐和电影这种新的结合形式,这就让它已经具备商业价值了。
|