童星金铭大变身 话剧舞台过把瘾

　　本报讯 《柜中缘》的故事流传至今已有几百年的历史，自从1915年秦腔名剧《柜中缘》由陕西易俗社首演后，迄今80年来一直活跃在戏曲舞台上，并被京剧、川剧、汉剧、河北梆子、山西梆子等多种剧种移植演出。

　　近日，中国煤矿文工团的田晓威导演携手影视明星金铭以及煤矿文工团的一堂演员，再一次颠覆了传统戏曲剧目《柜中缘》，新创排小剧场话剧《新柜中传奇2005》。据悉，9月2日——22日，该剧将在人艺小剧场首轮演出20场，向观众戏说传奇式荒诞版的戏曲经典故事。传统剧目《柜中缘》讲述的是南宋末年岳飞被害，其次子岳雷被官兵逼赶到一个边陲小镇。走投无路之下，岳雷闯进了玉莲家中，被玉莲藏在衣柜中得救后，二人喜结连理。是一个传统道德观念下的爱情故事。而此次改编后的《新柜中传奇2005》，传统戏曲剧本的故事情节只是全剧发展的“引子”。岳雷留在玉莲家之后还会发生什么？编创者们充分发挥了想象力，采用喜剧的表现形式，用现代人的眼光对传统的伦理道德进行了全新的审视。

　　该剧导演田晓威，2004年毕业于中央戏剧学院导演系后进入煤矿文工团工作，曾在台湾导演赖声川执导的话剧《如梦之梦》中担任男主演、 在华文戏剧节参演话剧《死亡与少女》、执导小品《我在马路边》、并参与电视剧《情海星空》的编剧工作。小剧场话剧《新柜中传奇2005》是田晓威尝试自编自导的首部作品，也是他对传统戏曲进行深入研究后，创作话剧作品的首次创新尝试。在他看来，传统戏曲《柜中缘》虽然也是用喜剧的形式表现故事情节，但是戏曲的喜剧元素表现与话剧完全不同。田晓威认为，戏曲多用演员的身段和肢体语言表现喜剧元素，舞台道具也多是由演员的动作虚拟而成，而话剧《新柜中传奇2005》将用话剧的喜剧手段，用现代人的思想方式和富于想象力的外部形式（包括台词和形体）再现故事情节，只是在舞台设计方面有借鉴戏曲之处——用虚拟的空间，虚拟的环境，象征式的舞台布景变换出不同的空间,以方便切换，产生间离效果，让观众随时都有一种在欣赏的感觉。

　　据悉，虽然是小剧场话剧，但导演田晓威却对每一项设计环节严格把关。为此，他要求海报设计师要将演出海报设计的既要像古代通缉令又有当代时尚特色，这可难坏了设计师们。此外，该剧演员身着的服装更多达30多套，新颖别致，无不透露出设计师独具匠心的一面。此外。剧中还借鉴了评书、相声等传统艺术中的喜剧因素；舞台的灯光处理则主要强调色调、气氛、人物内心和造型的表现力；音乐则都是根据剧情的需要借鉴民乐的音乐因素创作的原创音乐，同时，具备现代音乐的鲜明节奏感和表现力；在音响设计上也营造了一些具有喜剧效果的特殊音响。该剧主演金铭，1990年在琼瑶剧《婉君》里的第一次出现就引起了轰动，成为两岸最红的童星。1990年起到1995年，她共拍摄了8部电视剧，其中有5部都是琼瑶剧，无论是《婉君》里的小婉君，还是《青青河边草》里的小草，金铭可谓是深入民心。

　　如今，昔日的小童星要在舞台上变身古代淑女，秀一把话剧处女作，这不仅令观众好奇，同时金铭自己也很期待。为此，她每天都在排练场里认真排练。在剧中，金铭将扮演一个在特殊环境下，不受传统道德观念约束，勇敢追求爱情的女孩。不过对于大家猜想的变身说法，金铭却并不这样认为。她表示，本次参演话剧，并没有想过这是自己童星形象的一个转型，只是想去尝试一些没有接触过的新的艺术形式。同时，她也表示这次排演话剧有很深的感受，因为演话剧不像演电视剧，只要在一个镜头几分钟之内的时间里投入情绪，而是要在100多分钟的时间里把所有的情绪完全投入剧情中，是一件很累的事情，每一次排练结束，她都要坐下来静静的歇上半个小时，才能从剧情中走出来。

　　《新柜中传奇2005》就像它的名字，是以一个讲述了几百年的传统故事作为引子的传奇故事。故事讲了几百年，岳雷、刘春的名字没有变，变的是身边的事情。现今，在被物质侵占的大环境下，旧有的道德观念和价值观念慢慢的被摧毁，而新的价值和信仰却没有诞生，物质上的追求成为了生存的最终理想。怎么样才能最省力气、最省时的获得更多的个人利益呢？这是人们每天都要费心思考的问题。因为没有产生真正的信仰和道德，所以冗长的说教也变的苍白无力、缺乏现实意义。该剧并不是要告诉别人该怎么活着，更不是要进行任何假大空的说教；只是想通过一种最轻松的方式，创造一种愉悦的视听；认真的讲述一些在假定的环境下“病人”的故事；让没病的人们乐的开心，让同样还有病的人们稍微多想一想。