漫画《反正一个样》是“子恺杯”2004年“第五届中国漫画大展”的获奖作品；又是第十届全国美术展览的入选作品；还刊登在2004年9月号的《美术》上。第五届中国漫画大展应选作品3500余件，展出211件，该展组织者认为所展作品“在漫画艺术多样化和艺术水平上有显著提高。展示了近两年来我国漫画创作人员的思想素质和漫画艺术创作能力”。大展评出获奖作品31件。可见，《反正一个样》被认为是“近两年”中国漫画创作最高水平之一的。

　　相声是要讲究做“包袱”的，漫画创作与相声较相似，《反正一个样》的“包袱”应该是对抽象绘画的调侃。作者故意把观众画成倒着看、仰着看、傻着看，以反衬抽象画反、正、倒、顺一样看，因此而成为看惯具象绘画的中国观众的笑料。

　　20世纪初，西方画坛掀起了一场现代主义美术运动，近百年中各种流派纷纷登场，把长于惟妙惟肖、栩栩如生的西方传统写实绘画样式冲得个落花流水。西方现代美术运动的“成果”之一是抽象绘画的诞生，也可以看成是西方现代美术的创新产品。1911年康定斯基受自己的一幅倒放的绘画作品的启发创作出第一幅抽象画作品，从而开创了抽象艺术的新时代。他还为抽象绘画创立了系统理论，引来了许多追随者，使抽象绘画一下子红遍了西方画坛。

　　几乎在同一时期，我们中国正处于闭关锁国状态。与世隔绝往往会引出误会，误会严重了也会生成毛病，抽象画至今还成为著名漫画家的调侃笑料，就是毛病之一。

　　我们的艺术理论把艺术作品的组成要素分为内容与形式两大部分。现实主义的创作方法把内容列为主体，形式则必须从属于内容并为之服务，从而否定了“形式美”的客观存在。其实抽象画正巧是在这个问题上造了个反，把形式当作本体，力挺“纯艺术”的存在。当然，作为这个问题的延伸则是对内容的排斥，这对于我们艺术要为政治服务的文艺方针而言就大逆不道了。因此，在改革开放前我们一直把抽象画列为批判对象，定性为资产阶级的反动艺术，那时候画抽象画轻则右派、重则反革命。以此而论，现在把抽象画略作调侃就已经是体现了“时代的进步与宽容”。

　　时至今日，西方现代派艺术已堂堂正正地步入了中国画坛并已成为不争的现实。不少中国著名美术家还不时地把玩一下抽象艺术当作时尚。虽然“85新潮”有为现代派争主流地位之势，玩大了走偏了必然遭到人民的唾弃，“85新潮”只能是无果而终。我们的文艺方针是文艺要为人民、为社会主义服务。阶级斗争为纲已成过去，“文革”时期批判过的“有益无害”作品已大量地为中国百姓所接受，内容与形式之争似乎也已经过时，何况用抽象画装点现代建筑的室内环境还会产生一种特殊的协调感，而热衷于抽象的艺术家以抽象手法抒发灵感也无可非议。以此而论，《反正一个样》是否有点多此一举？

　　其实，中华民族向来有崇尚抽象艺术的优秀传统，高雅古朴的彩陶纹是抽象的，好如行云流水的汉代漆器纹样也是抽象的。我们还巧妙地将具象与抽象手法作有机结合，从而创造出作为民族象征的龙凤形象。中华民族从来就是一个宽容大度、崇尚开放的民族，战争年代或危机时期出于政治需要而采取的偏激行为应该视为局部、短期或过渡性的举动。因此，时至国泰民安的当今，仍将调侃抽象画作为漫画创作题材，既得了奖还登在国家级专业核心刊物上，是否有些缺乏与时俱进？据我所知，《反正一个样》在第十届全国美展评选时就因为构思浅薄而由获奖降为入选。仔细琢磨毛病还不仅出在作者身上，故写此小文以作补正。