专家学者点评“人民音乐家”传记式电视剧

　　一部书写中华民族忠魂的电视连续剧《冼星海》于近日在CCTV-1正式首播。这是身为广东番禺人的“人民音乐家”冼星海首次在电视荧屏中成为第一主人公，也是广东电视人继《和平年代》、《英雄无悔》、《情暖珠江》后的又一部落力之作。这部电视剧究竟有哪些不凡之处？日前在为该剧召开的研讨会上，一批专家和学者提出了各自的见解。

　　一部真实感人的力作　

　　暨南大学教授　饶芃子

　　《冼星海》是一部具有极强感染力的剧作。电视剧从挖掘人物的性格出发，展现了人民音乐家冼星海壮丽的一生，在具体生动塑造出音乐家冼星海艺术形象的同时，还通过与人物活动密切相关的历史叙事，展现了中国人民在共同抵御日本侵略者斗争中的巨大凝聚力和民族精神，为当前建设广东文化大省和对青少年进行爱国主义教育提供一部真实感人的艺术文本。

　　以历史人物为主体的电视剧，最难的是要从中挖掘出有感召力和历史文化底蕴的人生经验，艺术地处理好个人与时代、人物性格和历史叙事的关系，电视连续剧《冼星海》在这些方面是很成功的。在八年抗战中，中国老百姓用血泪写下无数可歌可泣的抗日故事，冼星海为人民而歌，为人民而唱，饱含感情创作出一首首救亡歌曲的故事，应是其中壮丽的一页。剧中正是通过冼星海人生的各个阶段：早期怀着“振兴祖国音乐”志向，孤身赴法深造的艰苦、曲折历程，一个人在逆境中受难、砺志、修身、求学、成才的历程；1937年从巴黎回国，身体力行，实践自己的理想，特别是上海“八一三”事变，他为眼前同胞的鲜血和死亡所震撼，投身救亡抗日运动，同田汉、洪深等爱国作家、艺术家一起，用音乐唤起民众，拯救国家、民族，在中原大地播下救国的种子；武汉沦陷前夕，在党的帮助下到了革命圣地延安，得到毛泽东、周恩来等共产党领导人的指引，创作了《黄河大合唱》等一系列抗战歌曲，实现了“把音乐还给人民”的理想。从中折射出上世纪30年代到40年代中期的中国历史，勾画出中华儿女在激变中陷入苦难，从苦难中奋起，在奋起中团结一致踏着硝烟前进的情景，使我们能在历史的足音随着时间远去之后，借助这种“重叙”，依然感受到那个血与火的时代以及那个时代留给我们的那种高扬的民族精神。

　　《冼星海》电视连续剧的后半部，在他参加抗日救亡宣传工作的过程，特别是在武汉国共合作以后的“三处”，聚集着中国现代文学史上的许多著名的诗人、作家、艺术家，如郭沫若、田汉、洪深、光未然、张曙等，在这个精英汇聚的群体里，洋溢着关爱、谐趣和温馨，同时又交织着对民族、国家未来命运的思考、悲愤、忧伤、醒悟和果敢，这些人都是载入史册的名家，他们的个人风格、艺术成就是当今文坛上无人不知的，电视剧在表现他们的性格和他们有关的历史以及他们和冼星海之间关于现实斗争和文化艺术的许多对话，都能够做到像历史那样真实可信。

　　时代·天才·艺术

　　华南理工大学新闻与传播学院教授　谭元亨

　　在纪念抗日战争胜利60周年之际，选取一位著名音乐家在民族危亡的艰难岁月中成长、成功的过程，无疑是有独到眼光的。从一位天才的成长，折射一个民族由困顿到复兴的历程，展示一种文化的生命力之顽强以及希望之美丽，《洗星海》是胜任的。

　　灾难可以毁灭一个人，可能摧毁一位天才的意志。但是，灾难更可以考验一个人，可以造就天才的不朽之作。星海正是在民族危亡中经受考验，从而成为一个民族的伟大人物，并推出了诸如《黄河大合唱》这样天才的不朽之作，在抗击法西斯、拯救人类的历史血战中，也中国音乐史上，树起了其伟岸的形象。正如剧中的法国音乐大师杜卡斯所说，一种文化的品质是不与国家的强弱同步的。而冼星海身上，展示的正是中国文化中那些万古不灭的优秀品质，与狂妄自大的大野成为鲜明的对照。可以说，巴黎求学中，冼星海与大野的冲突，便已埋下了后来冼星海在创作反法西斯战争的交响乐巨制《黄河大合唱》中的隐含的主题。

　　无独有偶，当年林凤眠在巴黎求学，痴迷于西方艺术时，是他的导师、法国国立美院院长扬西施一语惊醒梦中人：“你是一个中国人，你可知道你们中国的艺术有多么宝贵的、优秀的传统……走出学院的大门，到东方博物馆、陶瓷博物馆去，到那富饶的宝藏中去挖掘吧。”林凤眠就这样成为中国的美术大师。而冼星海的导师杜卡斯也是这么说的，他对中国艺术的推崇，更是感人至深。冼星海也就是这样重新回到了中国，走向民间，走向抗日战争第一线，最终成为一位中国的音乐大师。

　　边看片，边联想起了法国大作家罗曼·罗兰的不朽之作《约翰·克利斯朵夫》，那同样是写一位伟大的音乐家成长的历程。罗曼·罗兰笔下的主人公，与洗星海，均是无可置疑的天才。但天才的遭遇却各有不同，而正是这些遭遇，方激发出他们内在的潜能，使他们一步一步、艰难却坚定地走向成功，《约翰·克利斯朵夫》的结尾，是主人公背负着一位孩子涉过激流，那孩子不是别的，正是未来。同样，冼星海一生也背负着沉重的使命———振兴民族音乐、振兴民族的使命。