如果在杨采妮的电影生涯中最要感谢的一个人，那个人就应该是徐克，十年前让她洗去“玉女”形象就是靠徐克的一部《梁祝》，那个敢爱敢恨的祝英台俏皮的古装扮相至今令人难忘。事隔十年后，与徐克再聚首，杨采妮依旧披上古装，这次她成为耍剑的侠女武元英。同样的简单爽直，因受情伤失去自信，及形成难以接受别人关爱的性格，幸得傅青主（刘家良饰）的提携，发挥其内在的潜能，授以天瀑剑，成为“七剑”之一。

　　再次接拍徐克的作品，与导演的互动沟通甚至对他的尊重依旧，但角色演技的要求却更多，这是因为她已经长大了。“以前合作时我的年纪还比较小，比较多听他的话去做，比较单向，但他也会问我觉得怎样，这次沟通多了，其实他一直都教我很多东西，尤其他很有耐性，把觉得你能做好的东西拿出来。”杨采妮表示，当拍摄的时候徐克要求“再来”时，她就明白自己还有空间可以再进一步。

　　在电影中体验人生经历

　　在《七剑》中饰演的性格简单直接，对自己能力有所怀疑的武元英，直至遇到傅青主才改变了她的一切，杨采妮笑言，这个经历与她现实相似，但现实中的“傅青主”就是徐克，“我也是很简单，小康之家的独生女，入行前也没有想过做艺人或演员，后来遇到机会拍广告而入行，就像戏中遇到不同的‘刘师傅’（刘家良），而提拔我的贵人，徐克就是其中之一。”

　　杨采妮自言，这次拍摄最紧张就是武打的部分，因为这是她的第一次。“我不停地问导演行不行，因为我没有武术的底子，而戏里面也要每天骑着马来演绎，我担心自己兼顾不了，但导演反而笑说怕我太入戏了。”

　　除了紧张，这次《七剑》还是她入行以来拍得最辛苦的一次，但也是学到最多东西的一部，“以骑马为例，是对我最大的挑战，因为以前拍《东邪西毒》的时候只是现学现拍，这次却要上北京集训，我已经学会了如何不同踏马脚，很正式、很漂亮地上马。另外就是知道武打是很难的，需要协调性和毅力，是很不简单，所以拍完之后我更敬佩所有的武打明星。”拍摄时杨采妮虽然有替身，但由于徐克要她跟着替身学与做，连她自己都怀疑究竟拍得行不行，“因为我不懂，只会一鼓作气地完成全部的动作，只要武术指导和导演都觉得没有问题，我才觉得流血擦伤都无所谓。”杨采妮记得有一次在小溪中拍打戏，回到酒店才看到脚上的伤痕，才知道伤得这么重，又要麻烦自己的助手为自己搽药酒。

　　杨采妮在《七剑》中有最多的对手戏，分别与刘家良、陆毅和黎明，她对三个人都有不同的评价，“刘师傅就不用说了，老前辈自然是合作得很安心，而且大家都觉得能与他合作是一种荣幸，因为他代表中国电影历史中的一个时代，也让我们见识到我们久违的‘硬桥硬马’、‘拳拳到肉’，还有对武术的认真。”“跟陆毅是首次合作，互动很不错，虽然知道他在内地很有名气，但也猜不到他什么都懂，包括话剧、京剧和芭蕾舞等等，可能是内地的训练让他的底子很扎实吧。虽然以前和黎明拍过《堕落天使》和广告，但这次才是第一次正式的合作，对他也有更多的了解，也看不出他的样子那么斯文，他在无线电视的时候已经有武术功底。”

　　认认真真对待“复出”

　　《七剑》是以“剑”为主的武侠故事，从小经过母亲的感染而接触武侠小说的杨采妮，其实一直都对武侠片有所憧憬，“无论作为观众或演员，我对古装以及超时空科幻的感觉，都是很好奇，造型和导演也有很大的发挥空间，何况我一直都羡慕精彩的武打戏。”杨采妮也对“武侠世界”有自己一套的看法，“无论有关‘剑’或恩怨也好，‘情’与‘义’是永远走不掉的，爱情、师徒之情、同辈的爱，为他们报仇之类，都是在这些东西打转，古装武打片感情占极重的地位。”所以他对这次参与徐克的《七剑》有很大的兴趣，对导演的敬仰也再次加深，能够继摆脱以往制作经典的古装武侠片，再次推陈出新，“他能够抓住一种既有的‘硬桥硬马’的打法，耐看之余也给大家新的感觉，很有自己的特色，与《蜀山》那种天马行空或《黄飞鸿》也完全不同。”

　　正式宣布复出的杨采妮，接戏相当谨慎，比以前成熟的她对角色的领悟更多，过“杨采妮”以外的人生，同时也高兴自己能成为一个真正全面的演员，全情投入电影的拍摄过程，“就像这次《七剑》，我可以交出四个月，去新疆全程拍摄、造型、看景、集训都可以参与，希望接下来跟哪一位导演合作，都可以认真地去做。”

　　天瀑剑武元英 杨采妮

　　是一把双头剑，忽攻忽守，用剑者必须很专一，是一把表现“纪律”的剑。她是武庄原居民之后，因遭盗贼之患致家破人亡，被后来迁移至武庄的“天地会”分舵舵主刘精一收养，故此，武元英与刘的亲生独女郁芳情同姐妹，但与武元英青梅竹马的韩志邦竟移情别恋郁芳，令她备受打击。武元英是“七剑”中代表“平衡”的人物。

　　时报记者 叶毅