石川：刚才施隆多夫导演为我们总结了，作为一个好导演不仅要懂哲学，要学戏剧，还要跟动物打交道，而且还要懂得一定的政治经济学。在创作团队当中要善于协调人际关系，能够保护演员的情绪，让他们处在一个最佳的创作状态，这是我们能够吸取的一些经验。

　　刚才我们听了将军们的一席话，现在我们把眼光转到“士兵”身上。我知道黄凯和邱昕炜两个人曾经在外面得过许多的奖项，也就是说他们虽然现在只是一个小兵，但是他们身上已经开始表现出某种将军的气息。我们下面让他们谈谈今后怎么打算使自己变成一个将军。

　　黄凯：前面三位可能已经经过了最艰难的时候，现在我跟邱昕炜面临的阶段也就是他们最初的阶段，作为一个导演来说最艰难的一段时期。我们现在马上就要毕业，现在是大四，之前做过短片。但是真正要成为一个真正的将军的话，必须要从长片开始。我自己是在准备一个长片，我不知道邱昕炜怎么样。前面听到施隆多夫先生说，最初想做导演的时候找到了导演，那个导演开始是拒绝了他，然后又让他试试看。我现在优点类似于这个状况，他前面说我马上就想到了。在中国最重要的是钱，所以我找了一个类似制片方的人，我给了他一份我的剧情梗概，最近他打电话来说可能不行，要改动的很多。在我的强调之下，因为我们中国电影要申报，他说在这个月底要申报，你拿来我再看一下。总之我觉得挺难的，我们不太想从剧组出来，比较想能够在第一部片子当中表达自己的思想，做长片的时候希望能够以这样一个身份出现，而不是在剧组里摸爬滚打，我们很希望能够用自己的剧本去说话。

　　石川：接下来我们请邱昕炜谈谈，因为我知道你现在已经进入电视台了，作为一个编导在电视台工作，这样的位置是不是跟你的电影梦想越来越远了？

　　邱昕炜：现在这个情况跟刚才黄凯说的差不多，中国学生如果要拍自己想拍的电影，现状还是不太可能，不单单是在资金方面，自己的修养方面，或者整个社会大环境都不太容得下自己的独立影片。随着DV越来越普及，学生拍片子的机会也越来越多，如果自己有能力的话，还是应该多拍点。现在大多数的学导演方面的学生，都是先从在广告公司或者在电视台学一部分经验开始，过了两年如果对电影还是抱有很大梦想的话，可能再转职去做。我的理想是如果在电视台没有更大发展前途的话，先到香港或者到其他国家再进修一段时间，因为我觉得在中国学到的电影方面的知识还是不够。我听刚才几位导演说，一开始都是从话剧、哲学、文学开始的，尤其是哲学对电影方面是非常重要的，但是在中国学这个专业对哲学关注的并不是很多。我想下一步如果选专业的话，第一步应该是从哲学或者文学开始学，接下来再涉及电影方面的知识，这样会让自己的片子更加有深度，而不是浮于表面。

　　石川：看来刚才两位德国导演说的事先学过哲学的话，对邱昕炜已经产生了作用，也想去学哲学了。我听完这两位“士兵”的话以后，我感到他们对自己目前所处的处境还是有一定的压力和难度。我不知道三位德国导演，对我们这两位“士兵”有没有什么比较好的建议，给他们鼓鼓劲。

　　沃尔克·施隆多夫：刚才听同学讲写了一个剧本自己找制作者，但是他可能比较失望，制作者不一定会全盘接受他的剧本，也不会马上掏钱。肯定会问，为什么会这样？这是很正常的。应该坚持自己的理念，制作者懂什么剧本呢？你应该问自己一个问题，我自己煞费苦心想出来一个自己深为感动的故事，为什么不能感动别人？我应该用什么样的方式改动一下剧本，使别人对我的故事产生激情呢？当然这个资助者的意见跟你的朋友们对剧本的意见从重要性来说，他的意见要大的多。所以你想点办法，怎么样使得你的故事讲的很动听，使资助者坐不住了，让他认为这个故事太好了，从而来资助你。

　　我经常跟我的制片人到资助商那地方去，他说我没有时间看你的剧本，你能不能用三句话讲讲你的故事是怎样的？于是我们就开始讲这个故事，我们想办法讲的引人入胜，让他感兴趣。因为我们讲的非常好，所以他都会接受。有的时候，我的制片人出去走到电梯里的时候就骂我，他说你讲些什么，你讲的故事跟我的剧本一点关系也没有。我问我的制片人说，我讲的故事你不喜欢吗？如果你觉得我刚才讲的跟剧本不一样，我们可以回去更改掉，改成资助商喜欢的不就行了吗？问题是资助商有的时候不是一个而是五个，于是你就要到五个资助商那去，想方设法把五个资助商说服。实际上这个过程就是怎么样改进你剧本的过程，等到电影真正放出来了，结果你拍的很糟糕，观众厅里空无一人的时候，你再提出这个问题不就太晚了吗？所以你应该先把自己的问题解决掉，这样才能拍出好电影。实际上电影讲的故事本身都是老调重弹，电影里的东西都是同样的东西，关键是你用什么样的方式把这个故事讲出来，使这个故事完全充满了新意，这才是你的本事。所以你要见一个资助商的话，你要看成是一种保障，而不是一个障碍，你一个个挑战都克服掉了，你的剧本也好了，钱也拿到了。

　　我跟你提个建议，首先你先不要生气，好象觉得这个愚蠢的世界怎么不理解像我这么一个天才。你应该反过来想，我现在很笨，还不懂怎么样用最好的方式把故事讲出来，使大家都感动。如果这个障碍克服掉以后，你所有从事的活动都会给你带来乐趣。到这个场合你就知道了，虽然这个故事内容还是千篇一律，无非就是两个人恋爱，三角恋爱等等，但是我能够讲出一个新的故事来，居然大家都还是很喜欢地听，这就是我的本事。当然了，说还是好说的，真正拍电影的话不是很容易的事。

　　石川：明天就黄凯可以把施隆多夫导演说的建议拿去试试，看看能不能拿到你的第一桶金。我们想问问艾斯小姐，你是怎么说服你的投资人给你投资的？

　　艾斯：我非常赞同施隆多夫先生讲的话，我自己最近的例子可以说明这个问题。我手里正好有一个故事，我准备了整整四年，在这四年中充满了挫折，我去找人家，人家就会跟我提这个意见，那个人提那个意见，最后还是没有做成功。最后还是这个故事，我只不过用了另外一个角度改写了这个故事，其他的内容、情节都没有变，结果马上得到了人家的认同，就把它做成了。

　　导演实际上很难做，刚才我们讲了导演很多不对，实际上导演这个工作，在做这个以前就要考虑怎么样将这个钱争取过来，一部戏完了以后，又有一个新的思想了，马上又要找第二部电影的资助者，所以谁如果不想自讨苦吃的话，就当不了多言。从精力角度来讲，如果十分的话，七分都用在这个方面，而只有三分用在真正的拍摄过程中。

　　石川：这句话我们应该记住，七分用在找钱上，三分用在拍戏上，这就是好导演成功的秘诀。最后问问马布斯先生对我们有没有好的建议，给我们指点一下迷津。

　　马布斯：有一点我非常赞成施隆多夫的意见，你如果找资助商最好不要把剧本塞到他的手里说请你拜读一下，而是你走到他的面前跟他讲这个故事。我觉得这方面经验肯定跟他私底下看你剧本的经验完全不一样。我当然不会直接拿剧本找资助者，或者希望他看完剧本以后跟我说这个故事，而是先从我的朋友那先做起，先给我的朋友讲这个故事。因为你跟朋友讲你的故事的时候，实际上你的朋友就有反应了。比如说有的朋友在看表，说明你的故事一塌糊涂，人家要走了。或者这个时候你不由自主要去想，我怎么样去改变我的故事，怎么样改讲我的故事，让人家对我的故事感兴趣。不过有的时候尽管有非常好的故事，也不一定马上就找到资助者。

　　我属于一个比较年轻的导演，我看到这里的同学也是非常年轻。实际上我们都有共同的困难，今天我看到很多人手里都有摄像机，现在的技术毕竟比起我们上一代导演来讲要进步的多，我们完全可以拿我们比较简陋的，比较低级的摄像机开始我们的拍摄事业，为什么不能这么做呢？当然这个跟真正摄像机拍摄是不一样的。

　　这次在上海放映的电影是正规拍出来的，这部电影以前，我在德国就是用DV拍了一部电影，当然这种机器拍不出很好的风景，但是因为是这样的条件，我就把注意力更多的放在情节上、故事上。在德国可以表明，尽管是用比较简陋的技术，但是只要故事吸引人的话，也能找到很多观众，所以不一定搞到了钱就能拍出好的电影。

　　石川：我们再总结一下，第一点写剧本写完以后，不要塞在抽屉里拿到大街上发给大家看，我们创作的是剧本，而不是传诸后世的大著，所以写完以后要给别人分享。第二点，从我们手上现有条件开始做起，不要等着钱到手以后再开始拍摄。不知道我这个总结是不是对的。

　　马布斯：这也是为你要拍下一步更大的电影在做准备的过程。正因为我拍过小电影，人家看了以后觉得还是有点能力，于是人家可能更注意我，也可能以后会给我更多的机会。