当耄耋之年的张瑞芳唱起中国第一首真正意义上的电影插曲《渔光曲》，她的脸上有一种少女般的虔诚，70年前，她也是以这种虔诚，聆听着作曲家弹出《渔光曲》的第一个音符。

　　时间仿佛在这一刻停留，而时间的长河又从未像这一刻般如此匆忙。光影流转，世事变迁，只有那歌声绕梁，留给我们几许感动。

　　音乐可以成为电影的灵魂，中国电影的百年之旅恰是中国电影音乐从稚童走向成熟的艰辛征程。昨天，是中国电影音乐界的特殊节日，“纪念中国电影百年华诞、当代中国电影音乐庆典”活动在东视剧场举行。从赵季平到叶小纲，从三宝到孙楠，从翁清溪到顾嘉辉，华语电影音乐人五代同堂，共襄盛举。上海是中国电影的发祥地，见证了中国电影的百年沧桑，从最早的《渔光曲》到《天涯歌女》、《四季歌》，上海也为中国电影音乐画廊书写了厚重的篇章，涌现出众多电影艺术家和音乐家。在本届上海国际电影节期间举办中国电影音乐庆典活动，意义更甚……

　　乘着歌声的翅膀，在这美好的节日里，也请跟随晨报记者的脚步，让我们去借机拜访一下最近来到上海国际电影节的那些电影人，那些曾经并且正在影响着我们的熟悉面孔，倾听他们历久弥新的智者声音，一探明星光彩背后的艰辛，也分享我们共同的记忆与感动。

　　他们中有成名已久的内地明星：濮存昕、王志文……虽然都已人到中年，但是依然是中国电影最踏实的骨干；

　　他们中有亲切的香港明星：成龙、黄秋生……尽管对中国电影的明天痴心不改，不过听起来他们更愿意调侃；

　　还有就是我们的导演，这些在幕后“兴风作浪”的人们，他们在谈及中国电影百年的时候，似乎并没有意识到自己正处在中国电影上一个百年和下一个百年的转折点———他们活在非常当下，更乐意用自己的作品来表达自己。

　　有句成语叫做“以一斑窥全豹”，在上海国际电影节上，我们采撷了这些明星和导演的只言片语，包含着他们对电影的热爱和对中国电影明天的冀望。而他们代表着更多有着造梦理想的中国电影人。不管中国电影的过去曾经如何辉煌，不管中国电影的未来如何，他们才是中国电影如今的脊梁。 黄斌