在第五届“相约北京”联欢活动中有一台形式极为特殊的演出，由丹麦室内乐团与中国舞蹈家合作演出美国作曲家莫里斯·韦丁顿为两幅中国清宫画创作的视听作品音乐会——《乐·色》。昨天，记者采访了刚刚抵达北京的韦丁顿先生。

　　记者（以下简称“记”）：为两件中国古画创作音乐会，您是如何设想的？

　　韦丁顿（以下简称“韦”）：我的创意就是把现代的音乐与中国古代的绘画结合在一起，这里面有中国五六百年前的绘画，有现代舞、现代音乐，它们的结合非常有趣。

　　记：为什么您会想到要用这样一种混合的艺术形式？

　　韦：事情的缘起是1992年，我在巴黎举办作品音乐会，一位素不相识的美国人在演出结束后跑到后台，问我是否愿意为中国古画创作音乐，当时我的音乐里面一点中国文化的影子也没有。这的确非常奇妙！第二天，在他的家里，他给我看了一些中国古画的长卷。令他和我都感到吃惊的是，我能够立即准确地解读绘画的意思。于是，他指着一大堆中国古画问我，“选一件的话，你选哪件？”我随便指了一件，他问我：“你家住在哪里？”我说：“柏林。”他笑了，“这件作品就收藏在柏林东亚艺术博物馆。”我说：“我家就在博物馆边上。”这真是太巧了！于是，我为这件作品创作了《潇湘掠影》，这次音乐会上就有这件作品。

　　记：此后，您是否还有计划与中国合作？

　　韦：明天我还要去故宫，他们要送给我四幅宋代绘画的复制品，这是我应邀为柏林东亚艺术博物馆明年建馆100周年的委约创作，我也希望这个音乐作品今后能够回到中国演出。