在中国的大片概念里，《英雄》是始作俑者。从那以后的大片，有失败的，有成功的，但是都有一个特点：它们对宣传的重视达到一个空前的地步，而且在宣传上逐部增加的资金，要远高于我国经济发展速度。这种炒作到了《无极》这里，据说为了准备这个11分钟的片花，就花掉了投资方一千万的钞票。

　　对宣传的投入只是它的一个特殊之处。《无极》的拍摄成本，据说是3亿人民币，这个数字换算成美元，已经和好莱坞平均影片成本持平；《无极》的选景主要源自云南，云南的秀美风光不逊于世界任何一个地方；《无极》还没有公开放映，同名的网络游戏就早早开发了出来，还有片中带了一大堆奥斯卡金奖头衔的创作人员，有影片的魔幻概念，所有这些，都在告诉我们这部陈凯歌三年磨一剑的影片的与众不同之处。

　　作为中国电影产业化改革的重点实验项目，希望借《无极》来实现中国电影人“和好莱坞平等对话”的梦想。从所肩负的责任上来说，它要比《英雄》的意义大得多。很显然，中影集团打算把它作为一个突破口，只有这个口子打开了，韩三平所说的让“中国电影的产值翻十番”的目标才有可能实现。

　　然而《无极》成功之后呢？中国电影人都能套用陈凯歌的模式吗？单靠陈凯歌或是张艺谋这几个人，能让中国电影的票房翻上十番吗？很显然不能，陈凯歌和张艺谋们所走的，至少到目前为止，还是一条好莱坞式的商业片道路，而我们只有走出一条有中国特色的商业片道路，才能说我们的电影工业是一个可持续发展的行业。

　　提到那些给我们留下深刻印象的电影，我们想到的是好莱坞电影，是欧洲新浪潮，是韩国和伊朗电影，它们体现了一个国家或者民族的整体风格。同理，我们希望西方人能记住的，是中国电影的整体概念，而不是某几个人的名字。

　　新报评论员 张京徽