明星的形似？神似？

　　影视剧中为文化名人作传，因为没有特型演员，于是寻找演员就成了一件费神的事。但是这些影视作品几乎都是不约而同地寻找实力派明星来演绎名人，于是名人演绎名人就成了这类作品的炒作套路。而明星为了使自己往角色上靠，首先必须在造型上下功夫，未求神似，先求形似。

　　电视剧《张大千》的扮演者从陈道明、梁朝伟、王志文到最后的吕良伟，炒作了一年多时间，前三位可谓是国内数一数二的男演员，而具有阳刚气质的吕良伟接演《张大千》使得他饱受非议。但编剧沙叶新的解释是：让一个在观众心中脸不是特熟的人来演，免得让人只注意演员不注意戏了。”

　　电影《一轮明月》由濮存昕扮演李叔同，拍摄前他拼命减肥，还准备不少功课，每天只要一有空就学画画、学篆刻。拍摄中，为了再现弘一大师剃度出家的经历，濮存昕也为此舍弃了一头“秀发”。

　　同时，濮存昕还在电影《鲁迅》中变身为大文豪鲁迅。鲁迅的形象可谓家喻户晓，为了达到基本的“形似”，濮存昕在造型上下了一番工夫：头上戴的是头套，脸部的造型用的是美国的技术，眉骨和眼睑需要垫上软骨片。为了造型上的相像，濮存昕每天化妆需要两三个小时，还有人发现从濮存昕侧面3/4角度看，最像鲁迅。功夫不负有心人，他的形象曝光之后大家都觉得挺像的，除了身高比鲁迅高之外。

　　《她从海上来———张爱玲传》则请了被观众认为有知性气质的女演员刘若英来扮演一代才女张爱玲，这种气息上的相近，应该说在选角上已成功了一半。为了还原张爱玲真实的生活风貌，《她从海上来》剧组特意按照历史还原了张爱玲曾穿过的50多套样式精美的旗袍，这些价格不菲的道具为刘若英达到形似张爱玲增加了砝码。追求神似方面，刘若英拍戏很入戏是出了名的。有一场哭戏，她竟然哭得无法自拔，根本控制不了自己的情绪，差点休克。

　　一生如何展现?

　　名人的一生将如何通过影视作品展现？文艺家有丰富的作品，而这些理所当然成了影视作品中表现人物的线索，成了最为观众熟悉的资源。电影《鲁迅》的情节主要撷取鲁迅临终前三年中的故事，主要是把鲁迅当作文学家而不是革命家来写，影片利用七个梦境表现鲁迅的文学成就：《阿Q正传》里的阿Q、《祝福》里的祥林嫂以及孔乙己、闰土等人物将在梦境里出现。记者了解到，影片开始就出现第一个梦境，阿Q、祥林嫂以及孔乙己一一出场。

　　而选取恰当的视角也能起到事半功倍的效果，由梅兰芳之子梅绍武创作的《梅兰芳》的文学剧本已经完成。剧本以“美国人眼中的梅兰芳”、“日本人眼中的梅兰芳”和“梅兰芳眼中的梅兰芳”3种视角，叙述了梅大师精彩人生中鲜为人知的故事。他们强调，投资上亿元的这部影片要塑造艺术层面上的真实梅兰芳，而不是原生态意义上的梅兰芳。

　　作为纪念中国电影诞生100周年的重点影片之一，《一轮明月》主要从李叔同4岁开始讲起，一直拍摄到他后来出家圆寂。其中电影一半是描述李叔同在俗界的生活，另一半则讲述他出家之后的生活。

　　而电视剧《她从海上来》则力图将“张爱玲的人生拼图再现”，编剧仅收集整理各种资料就耗费了近两年的心血。尽量体现出“冷”、“静”的味道，而节奏也随之变缓，以配合张爱玲独特的气质。

　　后人的支持？挑剔？

　　因为表现的都是近代的文化名人，作品往往都逃不过其后人的眼睛。连《林海雪原》这种文学改编作品，都会引起作品原型人物后人的异议，那么直接表现名人的影视作品在改编尺度上就更要尊重后人，更不可能胡编乱造了。因此，影视制作公司在开拍前后都会与其后人保持联系，先得到他们的认可，也算成功了一半。

　　在电视剧《张大千》的开机仪式上，张大千的后人就出现在现场，其孙子张进先表示，作为后人，最重要的是坚持艺术作品要还原祖父的本来面目，要符合历史真实，在这个条件下允许艺术加工。至于剧本，他说祖父有过7段感情是实事求是的，在拍摄上，只要对祖父名誉没有损害，他就能接受。

　　筹备多时的电影《梅兰芳》尚未开拍，梅派传人梅葆玖之前告诉记者：“关于我父亲的这部电影是肯定要拍的，但现在还只处于筹备状态，什么人演、什么人导都还没有定下来。不过我可以透露，已有多家公司希望能投资这部电影，并且认为这是目前为止中国最有实力冲击奥斯卡的影片！”而之前盛传苏有朋要演的消息，被梅的后人一口否决了。

　　电影《鲁迅》就没那么幸运了，鲁迅的后人在看过片花之后觉得濮存昕演的鲁迅过于严肃了，没有将他们所感知到的鲁迅活泼的一面表现出来。对此濮存昕只能为自己“辩护”：“那是因为他们看到的片花刚好表现的是鲁迅生气的样子，其实影片中的鲁迅有丰富的情绪，我的屋子里还挂着一幅导演制作的鲁迅情绪表，里面标注着鲁迅的各种情绪让我对照。” （本报记者　陈羽中）