“年纪大了，跟不上现在年轻人的爱情观”

　　因为歌舞片《如果爱》，陈可辛第一次在内地拍戏。用他自己的话说，自己已经8年没有拍摄中文长片了，希望能够用歌舞带动自己的创作情绪。

　　出生在香港的陈可辛，8岁的时候随家迁往泰国，18岁去了美国，21岁重回香港。他涉足影坛纯属偶然。1984年，吴宇森导演的《英雄无泪》需要翻译成泰文，聘请了他，当时，他是利用暑假期间来完成这项工作的。但陈可辛从此萌生了对电影创作的浓厚兴趣。不久他就进入嘉禾公司，担任副导演，之后经曾志伟推荐，加盟好朋友电影公司，开始学习监制工作。1991年，他抓住机会导演了自己的第一部电影《双城故事》，曾志伟因此获得了第十一届香港金像奖的最佳男主角奖，此后一发不可收拾，先后执导过《金枝玉叶》、《风尘三侠》、《甜蜜蜜》等影片。《甜蜜蜜》获第十六届香港电影金像奖最佳电影、最佳女主角、最佳男配角等8项大奖，是迄今为止获金像奖最多的影片。

　　感情戏将越拍越少

　　有评论认为陈可辛电影创作关注的焦点是“人的感情”，一方面因为感情是人类普遍存在的问题，容易引起观众的共鸣；另一方面，又因为感情是最复杂的问题，可以演绎出许多不同的故事。陈可辛对人的感情的演绎，有别于许多香港电影的“一夜情”或“爆发式”，他用的是“历程式”，也就是注重表现感情的酝酿、产生和发展历程，《甜蜜蜜》中黎小军、李翘感情经历了10年三个阶段就是一个例证。

　　但像《甜蜜蜜》这样的爱情片，陈可辛说可能会越拍越少，“年纪大了，跟不上现在年轻人的爱情观。”现在的他最想尝试什么类型？陈可辛表示是动作片，“以前不拍动作片就是因为不想写分镜头剧本，这次既然已经破例了，就拍吧。”

　　信心和选择是香港导演的优势

　　20世纪90年代中期，香港电影正处于低谷，陈可辛却毫无胆怯地大声疾呼：“作为电影人，千万不要放弃乍见门缝的光，须向前行打开光明之门。”这种信心一直贯穿到陈可辛的生活和创作之中。当被问及像《如果爱》这种歌舞片投资8000万能否收回成本时，他说，这样的问题问香港导演，他们都会信心十足的，“香港电影导演从小就知道，拍电影可以不赚钱，但肯定不能让老板赔钱。因为只有这样他才会继续投资，你才会有电影拍。但香港电影市场就那么大，票房五六千万的影片三四年才出现一部，《功夫》票房一亿多，周星驰还亏8000万，因此香港导演都得考虑香港之外的市场。”

　　除了信心，陈可辛还主张一定要保持多种选择，也就是要有多条退路，他解释为这是一种变通。这也可以理解为为何他在做导演的同时还要做监制的原因，“张艺谋说离开这片土地就不会拍戏了，但是我们不能这样子，我们香港导演的适应能力一定要很强。我们的优势就是适应能力。”

　　拍电影可真辛苦

　　《如果爱》筹备两年多来，变动很大：主演刘德华换了，摄影由原来的杜可风变成了鲍德熹，片名从《如果爱》到《勿忘我》再到《如果爱》，“这部电影这两年变动很多，剧情、演员、片名等，但我们不是王家卫，没有他那么多的资源，一部电影可以拍四五年，这部电影必须开拍，不能再等了。”

　　虽然《如果爱》现在有了8000万的投资，但陈可辛表示拍电影真是一个很辛苦的过程，一个例子就是他以前拍电影永远不喜欢写分镜头剧本，因为他相信最好的镜头在现场，“但这次就不行了，投资大，样式也比较复杂，有动作，有舞蹈，还有剧情等，这样就必须要有分镜头。”这样下来也带来了一个变化：以前是一路拍一路感觉，现在是还没有拍就先在头脑里成形。此外，在片场他还得花很多时间和各部门开会协调，“我现在最大的愿望就是早点拍完。”作者：刘江华