2004年第十届全国美展上，意外地展出了画家徐唯辛的巨幅油画《工棚》，以我个人的眼光看，在整个画展中这幅画实属鹤立鸡群。画面的主体部分是一个民工宿舍（工棚），其中坐卧站立着18个神情各异的民工，其中有老有少，有的抽烟，有的喝水，有的吃东西，他们无一例外地注视着绘画者，脸上的表情如同安东尼奥尼在《中国》里所说：绝无恶意。若你肯盯着他们的眼睛一一看过，就会觉得他们每个人的背后都有一个故事，或无数个故事。这幅画让我感动，有那么一霎那，眼泪都几乎无法忍住。徐唯辛在后来的创作谈中提到主流社会对民工的视而不见，当时我就曾想，为什么很少有人认真考虑过为这些人拍摄一部电影？

　　前天晚上在央视一套看到新播的电视剧《民工》，很有些诧异，显而易见，这个剧根本目标并不是讲民工，虽然故事主角的身份是民工。后来听说原剧的名字其实叫《葵花朵朵》，改成这个名字创作者也很不满意，又想到葵花最通常的寓意，我才进一步确信，这部剧果然不是讲民工的。前不久还有另一部热门电视剧《生存之民工》，由管虎任总导演，我感觉它的主角和核心才是民工，其视角和态度也更接近于反映民工的真实生存状态。

　　有人担心，前有《马大帅》，后有《生存之民工》、《葵花朵朵》，这是不是意味着中国电视荧屏将迎来一个沸沸扬扬的“民工潮”，就像已成定局的“宫廷剧”、“武侠剧”、“涉案剧”、“反腐剧”一样，中国电视剧是否正面临着题材干涸的重大隐患？而拿民工的血泪当卖点，又是否是一种市场的投机行为？

　　这些问题我可以一一分析给您听：首先，“民工剧”很难成为像“宫廷剧”那样经久不衰的热门电视剧题材，这个题材的确有很大的外延，有现实意义，甚至拍好了也有极强的娱乐性，但它不可能也没必要这样“热门”下去；至于中国电视剧是否面临题材干涸的问题，我觉得不是题材干涸，而是现有题材做得不到位，往往是弓拉得还不够满就放出去了，而新鲜题材又尝试得不够大胆、不够奔放；然后是是否存在投机的问题，我相信，有市场就会有投机，但投不投机，狐狸尾巴并不好隐藏。

　　拍民工剧其实风险很大，可以说是如履薄冰，因为无论你拍成什么样都难免引来非议。拿民工说事儿，说重了上级不干，说轻了百姓不干，说得天花乱坠可能招来极度厌恶，说得惨不忍睹，公众又会认为你是在引导观众从中获取优越感。是真有敏锐的社会洞察、坦诚的人文关怀，还是别有用心，借机释放中产阶级的伪善同情？

　　这其中的度真是很难把握。管虎的片子我看过几集，挑得出毛病，但态度罕见地诚恳，绝少使用空洞的音乐，不神话农民的性格，不施以道德的怜悯，我觉得这个头开得很好。如果这能成为最低的起点，民工剧即便形成了热潮，也未见得会是坏事。

　　现实中，民工的故事很多、很鲜活，不仅仅是春运、讨薪、农民工子女入学等等相对突出的社会问题，我们的电影其实不妨也参与进来，尚未与公众见面的《盲井》就是很好的例子。我觉得我们的电影、电视绝不是关注他们太多，恰恰相反———总体来看，经过多方修饰的所谓关注，依然等同于视而不见。

　　□晃晃（北京编辑）