作为今年三月的第四届中国舞蹈“荷花奖”（舞剧、舞蹈诗）决赛闭幕式祝贺演出，《红楼梦》的首次亮相便得到了广大观众的一致认可和喜爱。选用中国四大古典名著之一的《红楼梦》作为舞剧的内容其实需要很大的勇气，一万个读者对她会有一万种理解，在这个90分钟的舞剧里，主创紧扣“红楼”诗情、诗性、诗魂的舞蹈表达方式，以优美柔和的“梦境”展现主人公的内心世界，宝玉、黛玉、宝钗、王熙凤、贾母、贾政、刘姥姥等中心人物以娴熟的技巧舞出处境、命运和情感。构思独特、视觉冲击强烈使得舞剧《红楼梦》成为现实与幻想的无言世界。《红楼梦》在新年元月的7、8、9日将上演于保利剧院。

　　《红楼梦》由上海城市舞蹈有限公司制作出品，北京军区战友文工团创作演出，可谓是南北交融的一个作品，经过3年的精心策划。这部印有“上海制造”标识、具有鲜明国际大都市印迹的舞剧将积极参与国内国际文化交流，为中国舞剧和中华民族文化的发展与繁荣赢得更为广阔的国际空间。上海城市舞蹈有限公司是国内唯一一家专业制作出品原创舞剧的优秀公司，由其制作的舞剧《霸王别姬》已经深入人心，这次带着《红楼梦》来到北京，是希望通过演出让更多喜爱《红楼梦》的读者和舞迷从另一个角度去欣赏这一文坛巨作。而北京军区政治部战友文工团也可谓全国、全军歌舞类专业团体舞蹈队伍中出类拔萃，它的足迹遍及五大洲的几十个国家和地区。获得过中宣部评选出的建国五十年五十个艺术精品奖和首届中国“荷花奖”舞蹈比赛三项金奖。值得称耀的是，在今年的第六届中国上海国际艺术节开幕式上，该舞剧来让自各国的文化部领导人刮目相看，这不仅是中国文化艺术在世界领域的骄傲，更是充分展现中国原创实力的大好时机。

　　舞剧《红楼梦》总编导为国家一级编导、全国舞蹈“荷花奖”、国家“文华奖”等中国舞剧最高奖获得者、曾编导舞剧《闪闪的红星》、舞剧《霸王别姬》的著名编导赵明。他的细腻的表现手法以及对舞台蒙太奇的熟练运用，使得舞剧《红楼梦》成为视觉冲击力相当强、舞美相当华丽、构思非常独到的作品。赵明有着相当明确的创作初衷，那就是首先要让读过《红楼梦》的人，调动出内心的情感，在舞剧中充分想象，感受到舞蹈的情感，体会到其它艺术形式无法替代的精神渴求。其次是让没有读过《红楼梦》的人知道她的来龙去脉，为她激动，为她感动，为她落泪。再就是是让外国人了解中国的古典名著，把中国的文化、人文、情感用舞蹈的方式直观地表达出来，帮助他们理解《红楼梦》，理解中国，把中国的优秀文化介绍给世界。

　　当您观看整剧的时候，一定会被相当独特的配乐所吸引，他完全摆脱中国传统音乐创作的模式，使整剧音乐处于一种“梦”的状态，既融于全局又仿佛一直抽离在外。旅居德国的著名音乐家苏聪为《红楼梦》作曲，他曾为电影《末代皇帝》创作的音乐深为好莱坞电影界所推崇，他曾为冯小刚执导的电影《手机》作曲，在欧美他著有数部歌剧、舞剧、交响乐和电影音乐作品。《红楼梦》是他首次为国内舞剧配乐，今年10月，苏聪先生在第一次观看了整剧之后，自己都被如此默契的配合所折服。

　　恐怕观众最为关心的还是男女主角，观众将摆脱一直被电视剧、越剧等其他艺术形式所设的形象框定，在舞台上欣赏到最为真切、柔美的肢体表演。这也正是舞蹈的伟大之处。没有一句台词，举手投足展现人物的性格和命运，势必扮演者是实力和形象兼备。宝玉的扮演者武巍峰和黛玉的扮演者山羽中（chong ）都是历届“文华奖”、“荷花奖”的获得者，他们的双人舞必将成为舞台上永恒的亮点。

　　舞剧《红楼梦》此次来京正值北京国际舞蹈演出季，不过可以看出，一流的主创阵容、一流的表演阵容，已经使《红楼梦》红上加红，已经使她从众多优秀舞蹈作品中脱颖而出，成为观众和媒体关注的焦点。当然，该舞剧的投资制作与市场定位，除瞄准本地和全国演出市场，更瞄准了国际演出市场。制作和演出代理方将力图依照国际演出市场的需要，运用规范的国际化运营手段，将舞剧《红楼梦》成功地推广到海外。

　　百余回的巨作变成90分钟无言的舞剧，编导将通过哪些场景展现如此曲折缠绵的爱情故事？男女主人公的命运将如何展开陈述？舞剧是不是能达到文学作品所具有的美学价值？《红楼梦》会不会让观众热血沸腾？我们将拭目以待！