——青年书法家李纯博

　　中央电视台资深的戏曲电视导演李纯博，以他的平易、塌实、真诚，在戏剧界口碑极佳，两栖于电视与戏曲。有这样的人格建构，从存在决定意识的铁的法则里，给人留下了遐想的空间。

　　电视崛起于现代，辉煌于后现代，无论它被权力话语怎样地校正着，规定着，仍然无法摆脱流行的时尚。

　　戏曲从它亮相于瓦子、勾栏，无论怎样力图保持民间本色，并不断向民间回归，它始在封建传统文化的语境里，定格在“不关风化体，纵好也枉然”的咒语之中。

　　过于浮躁的张扬，过于世俗的沉淀。二者嫁接在一起，汇集于一身，两种力量的牵引，人，只能在熙熙攘攘的氛围里，难得有多少“沉静”。可是，本应接受这种环境塑造的李纯博，却有自己的文化桃源，在那里握笔濡毫，成为令人瞩目的青年书法家，又不止是书法家……

　　纯博出身于梨园家庭，耳濡目染，对京剧情有独衷，他把精力放在京胡演奏上，托、衬、随、补，久而渐入佳境。不少名家请他伴奏过，称赞他是一把好胡琴。

　　他以坚实的戏曲根底，在中央电视台戏曲栏目里实现他振兴戏曲的理想。除了日常栏目的创意、编排之外，担当过1999年、2001年、2002年中央电视台“春节戏曲晚会”总导演。以立意新颖、组合别致、内容精彩而获得好评。由他任总导演的第二届全国京剧戏迷票友电视大赛，被誉为是水平最高、成员最广泛、反响最强烈的票友大展演。他深入调查了解，把许多少数民族京剧票友发掘出来，让这些操着民族语言、穿着民族服装的票友，或生或旦，唱着京韵京腔的京剧，使观众获得了从未有过的震撼和感动。京剧是中华民族的瑰宝，是56个民族共同的精神财富，纯博这一别出心裁，为之做了最好的解读。

　　纯博编导的节目曾获得包括全国电视文艺“星光奖”等多种奖项。奖励与荣誉既是人格的阶梯，也可能是人性陡坡的润滑剂。李纯博从没有半点的飘飘然，他曾说，电视艺术、戏曲栏目和戏剧一样是综合艺术，是多元力量形成的合力完成了某一艺术成品，自己不过是参与了设计。由于他找到了集体荣誉中的个人位置，因而，纯博以平常人的心态广泛地交友，他和许多朋友是远离了功利的纯真友谊。

　　电视工作在错乱的时序中逐分追秒，少有从容的家庭温馨。每有短暂安闲，各界朋友闻讯而至，或谈艺论戏，或叙人生家常。大家兴至总要过过戏瘾，纯博的胡琴便会一显身手，又无论是梅、程，还是马、谭……纯博的妻子是位在大学任教的哲学博士都学会了“闹中取静”，由于读书、备课，有时只好躲进内室成一统。她戏称：谈笑丝竹喧，心远地自偏。

　　时间对任何人都是平等赋予。常人的纯博其不寻常处，便是在行无余力处，不舍翰墨功。被人视为青年书法家的李纯博，不仅有许多作品入选《中国当代书法家作品集》，出版了书法字帖十三册，还于1994年12月在北京美术馆成功地举办了个人书法篆刻展。是该馆建馆来举办个人书法展中最年轻的书法家。书法界、影视界、戏剧界的三界名流济济一堂，堪称一身三兼的吴祖光先生对纯博的书艺的热情肯定，代表了观赏者的共同心声。

　　即将出版的《李纯博书作集》是他近几年又一部呕心沥血之作。题名为“书作”不称“书法”，一字之差，说明了自知而不自恃的谦虚精神。有人说名人首先应是个明白人。已名而淡于名，未名、无名妄充鼎鼎大名。前者名实相符，后者名肥实瘠。纯博不自觉地作了前者，未提防成了个明白人。

　　常以海绵比喻时间，也只有最顽强的意志力，才能从海绵的有限中索取无限。纯博书法艺术是在每一分钟的拼搏中，获取着点滴的进步，创造着一个又一个艺术成果。

　　古人云：“立志欲坚不欲锐，成功在久不在速。”前者说明立志者需要积之硅步，坚韧不拔，后者在于不慕速化，不求近功。纯博学书恰是沿着这条漫长路径而写下了近30年书艺人生。

　　纯博家境贫寒，虽非书香之门，却有书香之气。或许父母可望而不可得，便将希望寄托在纯博身上。

　　他四岁描红，入学之前，已是日日临帖。初无家长指点，渐无家长督促。非人磨墨墨磨人，他已进入了自觉状态。欢乐童年尽在笔墨从中探奇觅趣。棋艺、治印、弄弦则成了习书之余的自娱。

　　先师从郑彦伟、萧劳、刘炳森、欧阳中石等先生，艺事渐有起色。师辈视为可造就之才，便更加精心指点。1978年，在“文革”后第一届北京市青少年书法比赛中，年仅14岁的纯博荣获第一名。凭着实力，此后又接连在各项书法赛事中获奖。小小年纪，声名远播。15岁时香港清水湾电影厂为他拍摄了专题片《书坛新葩》。年方弱冠，便成为了中国书法家协会最年轻的会员。

　　多少人都夸纯博聪慧，他却从没有这样自我感觉。面对他人赞誉，心中每有苦涩，因为荣誉是肯下迟钝工夫、不求捷径、饱尝种种苦涩的回报。苦涩让他更加痴心于艺，淡泊自守。他追求着一等胸襟，一等才具。这是极高的人生目标，他努力地走近它。读其字，合其意，探其精神，纯博其书其人，有着中国书法精神的平易而又超俗的特色。

　　纯博习柳学颜，追步二王，研读欧赵。虽始于临摹，然由于善师其意，不泥其迹，渐渐地找到了自己。再将当今师辈书法力求了然于心，冶古今诸家为一炉，做到了博采众长，杂而求醇，合众为一。他认为这是学书的佳境，绝不是讨巧的捷径。

　　楷书是学书的基础，有了坚实的基础之后，他转学行书、篆书、隶书，心悟手从，吃一重苦，进一重境。此后溯游寻源，涵泳于甲骨文中。寻索着中国书艺嬗变中的传承轨迹及审美变化。中国书法艺术发展中的历史律动，成了他笔下真、草、隶、篆的气韵的根据。

　　纯博楷书，凝重而又远离于滞，飞动而不流于浮。结体端庄，笔画之间透露出勃勃英气。小楷极见功力，字字相关，贯通一气，整篇如一字绝无败笔；行草，纵横飞荡，与张狂绝缘，唯是意态悠然；隶书遒劲潇洒，毫无枯涩之感。纯博喜爱甲骨文古朴挺劲。他无意于形态模仿，而是直探底蕴，力求表现甲骨文的神韵。运笔如刀，线条硬朗，他的甲骨文书作，有着不可摧折的撑持之力。

　　纯博书艺，诸体皆备。守住本体，求新求变。视觉美的享受中，以其神完气足，以其内在张力，让人感受到书法及中国传统文化与振奋民族精神之间的必然。

　　由于他是穆斯林，对于阿拉伯文书法也曾认真研读。深厚的汉文书法功底，虽是别一种行笔走向、行墨方式，他仍然心悟手从。纯博阿文书法得到了最为挑剔的阿文书法家的认同，称他得心应手、流畅自然。谁知他应了成如容易却艰辛，虽无艰涩之态，却从艰涩中来的古人心语。

　　电视剧、电视专题片的片头、字幕百余部以上出自纯博之手。应商家、报刊之约题写牌匾、刊头更是无计其数。各界知纯博者求字已使他墨债高筑，记事本上密密麻麻记下了求字者的姓氏，屡还屡欠，他依旧精心地书写，求字者仍旧耐心地等待。京城京剧名丑马增寿先生求他墨宝，一年后写了个条幅托人转呈。又过了一年，纯博又写了个条幅再呈马增寿先生。纯博这疏忽，乐坏了大型京剧《宰相刘罗锅》中的这位六王爷。增寿未达谢意，纯博倒先致歉意，他自嘲得了失忆症。又饶上一个噱头，给这位专会制造噱头的丑角。

　　作书作画，印章融入其中，仿佛锦上添花。格局些许变化，却是别开生面。治印，易学而难工。纯博印章多是自己操刀。名章、闲章各有本色。他巧妙经营，一方闲章，一方天地。尤其纯博闲章无论睿智语、散淡语、幽默语、都能庄中见谐，谐里含庄，成了书法赏玩后的一杯香醪，一盏清茶。

　　弘一大师李叔同是个奇人，是近代一位文化大师，李纯博对弘一非常敬重，每见他的墨宝便用心揣摩，读其字，想见其人。他把这种神交于墨迹之间视为心灵的抚慰与享受。弘一大师临终绝笔“悲欣交集”，是其全部人生体验的浓缩。纯博认为，这四个字概括了万事万物被悲欣交织的命运。这也许是纯博习字的不二法门，即以字为引线进入人的心境，探其心而后学其字。“字”成了两个灵魂的对白。“悲欣交集”给了他不少的思考与体验。纯博在快节奏的生活里，能宁静迈着自己近于迟缓的脚步。在人们肤浅的对欢笑的追逐中，他能悄悄地咀嚼悲情。这也就是纯博能在社会的躁动中平静地呼吸着，平静地在沁人心脾的墨香中探古镂心的原因。

　　李纯博对绘事并未下过多少功夫，但偶一为之的人物画却近于丰子恺的笔意。丰子恺是弘一大师最得意的两位俗家弟子之一。爱师又及其徒，往往是后学者必然的感情延伸。

　　性格老成的纯博，在他完成的艺术作品中，也展示着老成的艺术个性，在较为统一的格调中，倘有变调，便是仿丰子恺的儿童画。

　　丰子恺的画作，特别是人物画，运笔简练神超形外。以有限笔墨，在画外之境，境外之趣上，作出了不露痕迹的精心开掘。纯博学丰子恺以心入之，几幅栩栩如生的小娃，不过是寥寥的点线组合，人不求其全，境则求其空，却活灵活现，童趣盎然。以大胆的舍弃达到丰富的拥有正是得益于书法艺术。

　　纯博已届不惑。在电视艺术中不断进取，在传统艺术中不断回归，二者恰应了相反相成的辩证法则。也许备尝艰辛，惟其如此，人生才备加丰富。