白先勇：制作人/剧本整编

　　白先勇以超级制作人炫风，曾制作：1982年卢燕、胡锦、归亚雷、刘德华等明星主演之超级舞台剧[游园惊梦]、1984年徐露、高蕙兰主演之大型74人《牡丹亭》于国父纪念馆等叫好教座的超级舞台大戏。

　　白先勇为著名的当代作家。广西桂林人。抗日高级将领白崇禧之子。在读小学和中学时，深受中国古典小说和“五四”新文学作品的浸染。童年在重庆生活，后随父母居南京、香港、台湾。台北建国中学毕业后入台南成功大学，一年后进台湾大学外文系。1958年发表第一篇小说《金大奶奶》。1960年与同学陈若曦、欧阳子等人创办《现代文学》杂志，发表了《月梦》、《玉卿嫂》、《毕业》等小说多篇。1961年大学毕业。1963年赴美国，在爱荷华大学作家工作室研究创作，1965年获取硕士学位后旅居美国，任教于美国加州大学。出版有短篇小说集《寂寞的十七岁》、《台北人》、《纽约客》,散文集《暮然回首》，长篇小说《孽子》等。多部作品改编成电视、电影、舞台剧，在世界各地放映。

　　白先勇吸收了西洋现代文学的写作技巧，融合到中国传统的表现方式之中，擅长描写新旧交替时代人物的故事和生活，富于历史兴衰和人世沧桑感。

　　汪世瑜：总导演、昆剧艺术总监

　　汪世瑜为硕果仅存的昆剧瑰宝之一，原浙江京昆艺术剧院院长，是国际著名的昆剧表演艺术家，国家一级演员，第三届中国戏剧梅花奖得主。他十四岁入剧团学艺，师承著名昆剧表亚艺术家周传瑛，工小生。汪世瑜兼能：巾生、冠生、鞋皮生，尤以巾生见长，经四十余年舞台磨练，蜚声海内外，享有昆剧“巾生魁首”之盛誉。

　　汪世瑜是浙江戏剧界的代表人物，对浙江京昆艺术保存、继承和发展起倾注了无数心血，同时还为浙江戏曲剧种培养了一批著名演员。著有：《汪世瑜谈艺术录》一书，还曾多次赴香港、台湾、美国、泰国等地演出、讲学，受到热烈欢迎和高度评价。

　　张继青：昆曲艺术总监

　　1938年生，工闺门旦，先学苏剧，后得昆曲前辈全福班老艺人尤彩云、曾长生的教授，在传统技艺上打下了良好的基础。1958年后，专工昆剧，又得到沈传芷、姚传芗、俞锡候等名家的指授。她戏路宽广，正旦、五旦、六旦皆佳。所扮演的《朱买成休妻》的崔式、《牡丹亭》的杜丽娘、《渔家乐》的邬飞霞、《长生殿》的杨玉环、《白蛇传》的白娘子、《窦娥冤》的窦娥、《关汉卿》的朱兼秀、《蝴蝶梦》的田式，以及《跃鲤记.芦林》的庞式、《西游记.认子》的殷式等一系列人物形象，都受到了广泛的好评。其中尤以“三梦”:《痴梦》、《惊梦》、《寻梦》著称。她的表演含蓄蕴藉，唱腔刚柔相济，韵味隽永，吐字归音，圆润可赏。她曾获首届《中国戏剧》梅花奖，为国家一级演员。曾出访德国、意大利、日本、韩国、芬兰等国，并多次受邀请赴台湾讲学。

　　王童：美术总监、服装设计

　　王童毕业于国立台湾艺术大学美术科第一届、夏威夷大学戏剧系舞台组研究。1964年全国大专美术竞赛第二名、1966年举行个人书画展、1971年举行第二次舞台设计展、三十年来，历任中影制片厂之美工、美术指导、副导演、编剧、导演、制片厂厂长等职务，曾参与的影片拍摄有110部，亲自导演的影片有14部，其中荣获金马奖最佳影片奖的有：《假如我是真的》、《稻草人》、《无言的山丘》等;荣获金马奖最佳导演奖的有：《稻草人》、《无言的山丘》；另《稻草人》又获亚洲最佳影片奖，《无言的山丘》的新加坡最佳影片奖，《策马入林》获亚太影展最佳美术奖和摄影奖等。《无言的山丘》获第一届上海国际影展最佳影片，其他多部影片皆曾数十次代表台湾参加各种国际影展。

　　王童是许多国内外影展评审委员会争相邀约的重量级代表，曾多次应邀在世界各地担任影展之评审委员；亦曾于纽约、芝加哥、日本福冈、东京等地举办个人影展；现任宏观公司监制、王童电影工作室编辑、国立台湾艺术大学电影系兼任副教授等职务。

　　曾詠霓：服装设计

　　——实践家专空间设计组毕业

　　——中央电影公司技术人员培训班电影美术班结业

　　——才团法人广电基金会人才储备班灯光设计班结业

　　——实践大学建筑系进修

　　——中央电影制片厂美术组美工

　　——建筑师事务所室内设计师

　　——室内设计公司负责人

　　——新象活动推展中心视觉设计

　　——宏广动画公司迪斯奈动画部、华纳动画部构图师

　　长期从事室内设计与平面美术设计工作至今

　　林克华：灯光设计、舞台设计

　　林克华是目前亚洲华人地区最负盛名的舞台及灯光设计家之一。美国耶鲁大学戏剧学院设计研究所、中国文化大学戏剧系毕业，曾师事国际剧场大师李明觉、珍妮弗.提普顿等人，目前从事剧场专业工作外，同时执教于国立台北艺术大学戏剧系。1980年詹惠登创立云门实验剧场，培训了现今大多数活跃于台湾表演艺术界的专业剧场技术人才。1981年起担任云门舞集首席灯光设计，作品随舞团长期展演与欧美各大剧院，其作品显现深刻的人文观照，以及对戏剧情绪、音乐脉动与肢体呼吸的精确掌握，为表演内涵提供契合而动人的视觉诠释。早期以灯光设计为主，近年来以舞台及灯光设计二者兼顾的方式，结合其幻灯投影设计、剧场空间规划及建筑照明设计经验，创造独具空间感及光影层次的舞台新视觉。

　　任永新：舞台设计

　　任永新2002年自美国德州大学奥斯丁分校(University of Texas at Austin)取得艺术硕士资格。出国进修前任职于在中国信托文教基金会、Novelhall新舞台。1999赴美国进修，主修剧场设计；副修整合媒体(Convergent media)，参与王爷www.actlab.utexas.edu/~jen8473，函括对数为设计和剧场空间与影像的关系的思考。

　　任永新现任教于国立中山大学剧场艺术系，并教授剧场设计相关课程。剧场经历有：1999年入美德州大学奥斯丁分校之舞台设计，Paula Vogel’s “Baltimore Waltz” production of theatre department.、2000 SpringUT Austin Austin Texas舞台设计Euripides“酒神女信徒”，Production of theatre department.、2001 Fall UT AustinAustin.Texas舞台设计，莫扎特歌剧“Magic Flute”，Production of Music School、2001 Spring UT Austin Austin.Texas舞台设计，韩德尔歌剧“Rinaldo”，Production of Music School、2002 Spring UT Austin Austin.Texas舞台设计，华格纳歌剧“Lohengrin”，Production of Music School，作品详细请同时参照网页影响http:/www.home.actlab.utexas.edu/~jen8473