周星驰：《功夫》帮我完成儿时的梦想(组图) |
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YULE.SOHU.COM 2004-09-17 15:24
来源：
千龙新闻网
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九月九日，万众期待的周星驰电影《功夫》在北京召开招商发布会，这是中国电影史上第一次以一部电影为切入点的全方位商业运作活动，此前的好莱坞大片《蜘蛛侠》等虽也曾与若干商家合作，在平面及电视媒体进行互惠互利的广告宣传，但与《功夫》这般兴师动众的大规模“招商引资”相比，实属小巫见大巫。换言之，《功夫》踌躇满志，对自身实力深信不疑，它的一系列大牌投资商及发行商（哥伦比亚、华谊兄弟、中影集团和周星驰自己的星辉公司）有望依托这部纯粹的华语大片，实现电影工业的本土化革命，将尽可能多的商业利润，收入囊中。
放眼整个华语电影圈，恐怕只有周星驰的绝世“功夫”，能如此摧枯拉朽、傲视群雄。
周星驰：我有一个梦想……
没错，“功夫”才是周星驰永生的梦，幼年的他便视李小龙为偶像，一有机会，他就对镜练习，将自己幻想成那位雄姿英发、不可一世的万世巨星，成了喜剧天王的周星驰在演戏之余并未放弃学拳习武，更用“电影”这一手段来一步步圆梦。《新精武门》中，星仔已大打出手，其动作难度与质量，不在专业武师之下。《武状元苏乞儿》、《破坏之王》等一系列电影更是以动作场面为噱头，尽管里面的“周星星”总是被别人打得蓬头垢面、落花流水，但在最后时刻总能发起绝地反攻，用什么“美人照镜”、“天外飞仙”、“中国古拳法”等奇拳怪招将对手击败，赢得银幕内的欢呼与美女，赢得银幕外的掌声与哄笑。
《喜剧之王》中，周星驰复制了李小龙在《精武门》中的经典打斗场景，到了《少林足球》，“中国功夫”更成了最大的搞笑元素与卖点。
《少林足球》中大师兄的扮演者、周星驰的长期合作伙伴、星辉公司策划总监田启文在接受我们的专访时不无感慨地说：“其实周星驰早就想拍真正的功夫电影了，可那时候谁会投资给他拍啊？！大家要看的是他的喜剧，谁会去看他的功夫？”
到了《功夫》，周星驰终于可以大展身手、美梦成真。
田启文说：“《功夫》与以往周星驰电影的最大不同就在于，它的投资很大，有2000万美金，可以令我们把以前那些想拍却拍不到的东西拍出来，做到尽善尽美。”故事：周星驰走上“神坛”
30年代的上海，街头混混阿星对困顿的生活充满了迷惘，对自己前途的憧憬竟然是成为无恶不作的黑社会第一大帮斧头帮的成员。终日游荡的阿星偶然来到贫民窟“猪笼城寨”，试图进行敲诈勒索，不曾想却引发了黑帮争斗，卷入其中的他不得不面对正邪两个世界的对话、面对残酷现实与纯真情感之间的抉择……
这就是《功夫》的故事主线，与以往相比，所强调的最大不同之处在于，这一次的“阿星”，经历了由坏变好的心路历程。
田启文说，我们的电影应当具有社会责任感，不能唯利是图，去拍一些教坏小孩的电影，我们的电影同时也是有人情味的电影。
时至今日，“星爷”的电影竟然肩负起了如此沉重的使命，回想他早年拍摄过的诸多以“屎尿屁”为噱头的电影，不得不令人产生荒谬之感，但“走上神坛的周星驰”能有如此向善之心，终究是件大大的好事。
要喜剧？还是要特效？
就算周星驰真能打，他也打不过硬底子的李连杰、成龙、甄子丹，作为一名业余的功夫迷恋者，周星驰更擅长的是对“功夫气质”的解构与升华，用欲扬先抑的无厘头笑料、用源于电影语言的气氛渲染、用名师掌舵的动作设计、用与时俱进的特效加工。《少林足球》可谓是对上述种种法门的牛刀小试，一试之下，便创造了香港电影史上最好的票房，并令星爷捧到了梦寐以求的金像奖最佳导演的金杯，得到了大众及业界的双重肯定。
但《少林足球》也暴露了周星驰在自立门户后的空门，那就是过度依赖电脑特效，却失去了更吸引观众的“周氏幽默”的灵光与创新，可以说，《少林足球》在票房上的成功，很大原因来自无尽拥趸们对阔别已久的周星驰电影的期待，在粗制滥造缺乏诚意的喜剧电影满天飞的香港影坛，只有周星驰的喜剧，尚算得上是品质的保障。
在《功夫》的预告片中，记者看到了类似于《少林足球》的遗憾：笑料缺乏新意，特效却引人入胜。笑料与特效其实并不冲突，但后者要是强过前者的话，对周星驰电影而言，便是毋庸置疑的喧宾夺主，或许对周星驰及其创作团队而言，想要在喜剧上超越以往的众多经典，实在是太难了，所以只得用其他流行的电影元素添砖加瓦，盖起一座富丽堂皇的新世纪大厦。
但别忘了，周星驰电影最打动人的，是小人物情感，是底层心声，而非堂皇的外衣。
对于特效与幽默的矛盾，田启文解释说：“每个人的路都会有走到尽头的时候，我们必须改变，我们想让自己的电影有更大的空间，在自身风格与大众需求之间找到平衡点。《功夫》将会是一部融合了喜剧、功夫、人情与剧情的电影，特效只是配合。”
周星驰是捧出来地
尽管周星驰是《功夫》的编剧、导演及主演，是电影的绝对中心，但如果离开以下人等的众星捧月、尽心辅佐的话，他也只有形单影只、孤掌难鸣的份儿。
周家班：自《喜剧之王》开始，周星驰将包括“大师兄”田启文等在内的一帮“奇形怪状”的家伙，培养成了属于自己电影的固定班底，比如《少林足球》中的“李小龙”、四眼仔、小胖墩等人，他们总能适时地出现在影片里的恶搞场景中，用最猥琐的造型、最唬人的神情、最不堪的台词，将观众彻底笑翻。他们的搞笑功能甚至超越了周星驰，成为电影中不可或缺的要素。
元华：久违了的元华继多年前的《龙的传人》之后，再次出现在了周星驰电影中，扮演看似窝囊不堪、终日被老婆呼来喝去的“猪笼城寨大当家的”，身手了得的他必将在影片中雄姿再现，用凌厉的腿法与怪招将斧头帮众打得丢盔卸甲、哭爹喊娘。别忘了，他最早可是李小龙的替身，《龙争虎斗》中李小龙那记经典的倒钩踢其实是由他完成的。
梁小龙：不知道还有多少人记得“梁小龙”这个名字？但多年前那部风靡华夏的《陈真》总不会忘怀吧？没错，“陈真”就是梁小龙，他曾与李小龙、成龙并称“香港三龙”，也是周星驰的另一个偶像。周星驰认为梁小龙在空中劈腿的动作绝对是天下第一，此次终于将他请出了山，在《功夫》中一展绝技，实在令人惊喜。
梁小龙在《功夫》中的扮相又老又丑，甚至秃了顶，如果不仔细分辨的话，很难认出他就是从前那位静若处子动若脱兔的“中华英雄陈真”，他扮演的角色有着超级搞怪的名字，叫做“终极第一杀人王火云邪神”，类似于《东方不败》中的任我行，被囚禁于昏暗幽闭的陋室，之所以不逃脱的原因，竟是因为——“没有对手，就算出去又怎样？”
但在记者看到的五分钟绝密片花中，出场的梁小龙并未动用什么真功夫，反而配合电脑特效，上演了一幕令人叹为观止的“指夹子弹”的场景，堪与陆小凤的“灵犀一指”相媲美。
冯小刚：内地大导冯小刚与星爷惺惺相惜，在《功夫》中客串出演一名黑帮头领，身穿马褂、头戴礼帽，一出场便对着镜头龇牙咧嘴气焰嚣张地狂喊，极度搞笑，有可能像在《阳光灿烂的日子》中的客串表演一样，成为影迷们津津乐道的经典段落。
袁和平+洪金宝：洪金宝与周星驰因为《功夫》而闹翻，这事儿早已闹得满城风雨，公说公有理、婆说婆有理，不提也罢，唯一的好处是，洪金宝走了，袁和平来了。袁和平是香港武指界中绝对的大师，是少有的能将真招实学与天马行空相结合的奇才，要劲有劲、要飘有飘，炮制出了无数的经典动作场面。洪金宝那种实打实的动作设计更适合于成龙的电影，《功夫》需要的却是形而上的形神兼备、行云流水，同时，袁和平在好莱坞多年的浸淫，更有助于《功夫》在前期动作设计与后期特效加工上的紧密融合。
但袁和平的加入亦有可能带来新的问题，那就是近年来频繁接活的他是否还有创新的灵感与力量？在《功夫》中有一场周星驰大战斧头帮上百帮众的恶战，这样的恶战在《黑客帝国》与《杀死比尔》中都曾经出现过，它们的设计者都是袁和平老爷，所谓事不过三，不知这第三次的“万夫莫敌”还能打出什么新意与魄力？
刘镇伟：刘镇伟和袁和平一样，是在周星驰与另一位合作伙伴李力持闹掰了以后临危受命加入团队的，担当制片与执行导演。编剧导演过《大话西游》、《天下无双》的刘镇伟是王家卫的死党，淡泊名利，聪明而超脱，兴之所至才会拍上一两部片子，其余时间更喜欢在加拿大自娱自乐，也许只有这样的人才能辅助巨星级的周导完成《功夫》，也许只有这样的人，才能拍出《大话西游》。
刘镇伟也擅长搞笑，但他绝不胡搞恶搞，他最难能可贵的地方在于，可以将柔情与悲情揉入喜剧，使喜剧提升到感人肺腑催人泪下的高度，希望田启文所一再强调的“人情味”，正是来自于刘镇伟。
谁是真的“周星驰”？
艺术家周星驰
作为周星驰最长期的合作伙伴，田启文在承认他跟周星驰是好朋友的同时，却一口一个“周先生”地叫着，完全是下属职员对上级领导的口吻，“艺术家”是他对周星驰的定义。
艺术家必定是精益求精、坚持自我的，所以《功夫》一拍就是三年，中间推翻了无数条创意、剪掉了无数场演出……包括洪金宝在内的很多台前幕后人员或许正是被周导给训怕了、逼怕了，最终不得不选择退出，同时大放厥词。
周星驰在拍一场戏的时候最多用过八种剧本，务求寻找到最贴切的演员、场景及表现方式，他要求演员必须经得起反复的修正及长期的磨合，无论你是否明星大腕。《少林足球》在拍摄之前找赵薇谈了一年，拍摄过程中她必须推掉其他一切工作，全心投入，张柏芝当年也是如此“炼”成的。
周星驰的电影之所以喜欢用新人，就是因为他们经得起“长期折磨”，有时间、有精力奉陪到底。周星驰曾经考虑过起用张惠妹、苏慧伦等女歌手担当影片女主角，最终因为她们在表演之外的事务过多、无法全神贯注而放弃了。
田启文说：“很多事情只有在落实的时候才知道问题出在哪儿，很多修改、重拍绝不是浪费，而是务求达到理想。周星驰是一个艺术家，他对自己有要求，他拍电影必须先过自己这一关。很多人说他浪费投资老板的钱，可如果他也像其他人那样得过且过，去糊弄观众的话，到头来人家看了烂片，说很多坏话，最终损失的还不是老板？他要让投资人和观众都满意。”
孤独老人周星驰
“孤独老人”这个奇异的称号同样来自田启文对周星驰的称呼，这是公司伙伴们起给周星驰的外号。在田启文眼中，周星驰是个不苟言笑的思考者，他终日思索的境界，是外人很难靠近无法企及的。“吃东西”可能是周星驰唯一的放松方式，可就算是在饭桌上，他所聊的也是剧本、演员、合作伙伴。
“孤独”与“艺术家”是不可分割的，可为什么还要加上并不好听的“老人”？不过周星驰那越来越沧桑的造型、越来越瘦削的脸庞、越来越深邃的眼神，以及越来越白的头发，倒是跟“老人”不谋而合。
伪君子周星驰
曾与周星驰长期合作、拍出《唐伯虎点秋香》、《鹿鼎记》等经典电影的香港著名导演王晶在与周分道扬镳后说：“我是真小人，周星驰是伪君子。”
这样的形容，太过意味深长。
王晶不是第一个与周星驰分道扬镳的合作者，在他之前有李修贤，在他之后有李力持、吴孟达、洪金宝，就连“田鸡”田启文，也差点黯然神伤、离他而去。
李修贤是对周星驰有知遇之恩的老师，他介绍周星驰演出了生命中的第一部电影《霹雳先锋》，周更凭借此片荣获香港电影金像奖最佳男配角，此后的《龙的传人》亦是两人合作出的经典力作，但走红之后的周星驰，却与李修贤形同陌路，伤透了老师的心。
辅助周星驰登上巨星宝座的台前幕后两大主力、导演李力持与演员吴孟达，在《少林足球》之后，也因为种种原因与之决裂。
传闻中，洪金宝更是在片场被周星驰骂得狗血喷头、颜面扫地。
周星驰是否真如传言中这般刚愎自用、冷漠绝情？还是说，真正的大师，都免不了要进入“高处不胜寒”的孤绝境界？
情场浪子周星驰
说周星驰是“情场浪子”，绝不夸张，从最初的罗慧娟，到后来的朱茵、莫文蔚，周星驰无论戏里戏外，都与女主角谈起了恋爱，却又稍纵即逝、喜新厌旧，恨得某女星在彻底失望的分手后宣称：我再也不要见到这个人！
周星驰现在的女朋友，是传说中的香港地产大亨之女于文凤，当然，这也只是“传说”而已……
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