Animatrix，是将Anime（动画）与Matrix两个词拼接而成。这部黑客帝国的动画版，不但讲述了电影三部曲之前的起源，与原作有着千丝万缕的联系，并且是《机器人嘉年华》以来，再次聚集多位导演分别执导短片的又一次盛会。

　　终极战役（Final Flight of the Osiris）

剧本：沃卓斯基兄弟
导演：安迪·琼斯（Andy Jones）
片长：11：00
剧情：冥神号（Osiris）上，队长Thadeus正和情人Joe在程序中进行着训练，数以千计的“电子乌贼”突然来袭，队员们试图警告锡安城的居住者危险的来临，派Joe进入了Matrix，却发现这是一次绝望的任务……

安迪·琼斯

　　导演：安迪·琼斯曾担任《酷斯拉》（Godzilla）、泰坦尼克（Titanic）以及Square的《最终幻想: 灵魂深处》的动画指导，也是Square公司主要的CG制作人。因此，这部“冥神的最后飞翔”也可以叫做“黑客帝国之最终战役版”，熟悉《最终幻想》的观众可以很容易看出，红发女船员、黑人船长还有驾驶员用的都是《最终幻想》里的模型。

　　 分析：这是9部短片中唯一用了3D渲染效果的作品，内容也可看做《黑客帝国》和《最终幻想》的融合。开头一段的比试镜头，有3D动画的常见毛病：过于细致的材质、过于完美的光照、过于圆滑的动作，使人微微有起腻之感。

　　 细节方面与电影融合很好，女主角回到Matrix之后的动作，分格与运镜与电影版极为近似，动作捕捉技术十分，地面波动等细节把握得也很好。“我们得到了冥神号的警报”，《黑客帝国：重装》中的对话，也使这部动画与原作产生了联系。

机器的复兴（Second Renasissance）
剧本：沃卓斯基兄弟

前田真宏

导演：前田真宏
片长：8:23/8:23
剧情：人类仿照自己的模样制造着积极人并肆意奴役，直到有一个机器人反抗并杀死了他的主人，在人类的审判会上它说，“我只是不想死”。审判的结果是将所有同类型的机器人报废，之后，人类与机器彼此的敌意越演越烈，幸存的机器组成了自己的城市，它们可以叫做“家”的地方：Zero One，机器的复兴时代从此开始……

导演：前田真宏参与制作的动画、游戏、插画作品众多，包括《超时空要塞》（Macross），《天空之城》（Laputa）、《红猪》（Porco Rosso）、《新世纪福音战士》（EVA），成名做则为《青之六号》（Blue Submarine 6）。

分析：
“最初，人们建造了机器，他看着自己的造物，并说这很好。”做为《黑客帝国》的前传，《机器的复兴》的开端仿照了圣经的开始。上帝/人与人/机器这两对造物/被造者的关系对比，因而得到了暗示。题名中所说的Renasissance一词，因为文艺复兴而为大众所了解，但在宗教意义上也同时具有“重生”的含义。

片中各具特色机器人的造型，可说是动画史各类机器人的大汇合，显然，导演也是以此向他的前辈们致敬：第一部分中早期呈现在大街和工厂中的机器人造型来自《机器人嘉年华》中的“Starlight Angel”一话，而到了第二部分的机器人的造型则取材中村高志的作品《庭鸟男与红脑袋》。

少年故事（Kid's Story)
剧本：沃卓斯基兄弟

前田真宏

导演：渡边信一郎
片长：9:00
剧情：少年从噩梦中惊醒，在梦境中他看见黑色的鸟飞起，自己从高楼上下坠。他连通网络，开始敲打，屏幕上绿色字母闪耀着，“你是否有一种感觉，就是梦境比现实更真实……我是孤独的吗？”课堂上他的手机一再想起，黑衣墨镜的男子向他走来，他逃到高楼，坠下，一如梦境……

导演：渡边信一郎的代表作为《超时空要塞Plus》（Macross Plus）与《星际牛仔：天国之扉》电影版（Cowboy Bebop：Knokin'on Heaven's Door）。

分析：丧礼举行着，另一端，本该死亡的少年却看见光影中的身影：“尼奥，我知道是你救了我。”而尼奥则回答，“我没有救你, 孩子。是你救了你自己。” 屏幕上，停顿已久的绿色光标再次开始移动，打出了最后的语句，“你并非孤独一人。”

电影版中，尼奥的“觉醒”是当他选择了红色药丸时，而在这里，红色药丸已经不是必须的了。不经外力解救而自己摆脱了矩阵的控制，这个名为迈克尔的少年是第一个，这是这个故事给后面电影发展留下的另一个伏笔。
这个少年，也是《黑客帝国：重装》中，尼奥到达锡安时上前给他提包的少年。影片中也许不能一下理解的台词，在这部动画中得到了解释。
导演渡边信一郎，在这一部动画中用传统的手绘画风，为影片增加了真实感。学校里追逐的一场戏更是动感十足。

虚拟程序 （Program）
剧本、导演：川尻善昭
片长：7：04
剧情：进入模拟程序的女主角选择了她所钟爱的日本幕府时代做背景，与她的情人比试。男子切断了她与外界的联系，告诉她自己后悔了选择红色药丸，他决定回袄矩阵，就算知道那并不是真实的……

川尻善昭

导演：Madhouse动画制作公司的创始人之一，日本动画接的国际级名家。作品包括《魔界都市：新宿》（Demon City Shiniyuku），《迷宫物语》第一话《奔走的男人》（Labyrinth Tales），代表作《妖兽都市》（Wicked City），《兽兵卫忍风贴》（Ninja Scoll），《吸血鬼猎人D》（2000版，Vampire HUnter D:Bloodlust）。

分析：
导演：竹林，雪地，红日，忍者招术的运用……这些都不由让人联想到川尻剧场板的《兽兵卫忍风贴》，可惜如今TV版因为缺少他作为一线担当，不再有画面的神韵。彩墨版画的画风十分出色，而经由虚拟程序所进行的“最后的试炼”，从侧面表现了离开矩阵到锡安生活的战士的不易。

知道真相一定比较幸福吗？如果有再次选择的机会，是否还会坚持之前的选择？电影第一部中出现的背叛，在这里得到了更深的探讨。而男主角临死前呢哝的那句“我爱你”，更是意料之外的伤人利器。

世界纪录（World Record）
剧本：川尻善昭
导演：小池健
片长：8：29
剧情：他是一位顶尖的短跑运动员，在新的比赛中，依靠着自身强大的意识力，不断突破自身体能的极限，也在同时突破着虚拟世界的限制。在一瞬间，他似乎要挣脱矩阵，虽然最后他还是失败了。当最后，他被护士推着出现时，已丧失记忆与能力，纵然如此，他仍突然站起，走向阳光灿烂的窗户，口中喃喃着说道，“自由”……

小池健

导演：影片的情节，几乎是川尻善昭88年所作的《奔走的男人》（走る男）如出一辄。导演小池健曾在《妖兽都市》、《《兽兵卫忍风贴》中担任动画与做画监督。
分析：动画的最后，推着运动员的护士说“告诉你，我的戴西阿姨会做草莓派。那真的是世界上最好吃的草莓派……小说谁都能写，可是没人能做出比她更好的草莓派来。”——《黑客帝国》中，语言如谜一般的巫师，而尼奥的苏醒，似乎也是由那个神奇的饼干开始。

画风粗犷，非常接近荒木飞吕彦《JoJo奇妙历险》的风格。

超越极限（Beyond）
剧本、导演：森本晃司
片长：12：48
剧情：阳光的午后，少女为了寻找失踪的猫咪来到神秘的大楼，在那里的一角，有匪夷所思的事情发生：倒下的人可以悬浮在空中，破碎的瓶子可以恢复原状。一群孩子在那里嬉戏，灿烂的光线下，一切显得如梦如幻。然而，系统注意到了这是一个渲染错误，于是派出电脑专员前往处理。

森本晃司

导演：森本晃司是Studio 4"C动画工作室的创办人之一，也是大友克洋的老搭档，98年担任《光明战士Akira》的作画监督，其后的作品包括《机器人嘉年华》的第一话《科学怪人的齿轮》，以及《Memories》的第一话《她的记忆》。

分析：这是9部动画短片中剧情最飘逸的一部，从与电影的联系来说可说创意最为新颖：没有成人世界的困难与抗争，真实或虚幻的选择，生存或死亡的抉择，对于孩子们来说，矩阵小小的错误成为他们生活的小小快乐，为他们带来一个阳光灿烂的午后。

画风方面秉承了森本简洁的风格，对于光影的把握十分精确，而搜寻、奔跑等等第一视角镜头的表现，更出色地反映出了少女从不安、恐惧到兴奋的心理。

侦探的故事（A Detective Story）
剧本、导演：渡边信一郎
片长：9：23
剧情：他是一个侦探，总接些嫉妒的丈夫调查妻子的案子，感觉受够了，正在这时，神秘人物给他打来电话，让他帮忙寻找一名为崔妮蒂的女性电脑黑客。他好容易在黑客网站取得了联系，在火车站终于见到崔妮蒂，可惜，电脑专员（Agent）也跟踪而至。

导演：即是《少年故事》一话的渡边信一郎。脱离了沃卓斯基兄弟的剧本，他在这话中得到了更大发挥。看过《星际牛仔》TV版的人都不会忘记带有浓重美国风格的片头，这一话的取材也是美国三、四十年代流行的“硬汉侦探”派作品。
分析：“我曾经认为做个私家侦探很酷。 比如山姆·史培德，或者菲力浦·马罗，不是吗？ 但是“酷”已经所剩无几了。除此之外，我的冰柜……和银行帐户也空了。 ”对于看着《马耳他之鹰》，读着“将脚翘在办公桌上的兄弟”的故事长大的“硬汉”侦探爱好者，听见影片一开始艾什（Ash）侦探的自言自语，难免会露出会心的笑容。许多动画迷会认为，渡边担任剧本和导演的这一话，是全9话动画版中最精彩的部分。

对应《黑客帝国》第一集中所应用的《艾丽丝漫游仙境》的典故（小白兔，红色药丸），《侦探故事》中所用的是刘易斯·卡洛尔的另一名作《艾丽丝镜中奇遇》。从艾什在网络上与崔妮蒂相遇时两人的代号，到崔妮蒂谜语般的地名指示，棋盘上的布局，书中的桥段，在片中一个接一个的出现着。
“解救失败的人”，对比《少年的梦》，这一话是沉重的悲哀，也不由让人回想起电影中所说的，“我们一般不解救成年人”，因为在矩阵中待得过久了，就算真的能解救成功，也难以成活。

虽然如此，三个电脑专员挥枪的动作，以及最后艾什点烟时，橘红暗蓝的火焰，衬托着冷静的表情，加上渡边通过后期处理，在黑白的画面上添加了大量的白噪音，产生了强烈的类似使用网点纸作图的漫画效果，使得这一话在细节的暗示性与细腻感，展现出最精彩的一面。

矩阵化（Matriculated）
编剧、导演： Peter Chung
片长：16：00
剧情：人类的联军俘获了一个矩阵内的机器人，并决定通过“录取训练”让其不再相信“机器现实”，但是这一进程却出现了意想不到的变化，电子乌贼的出现使飞船里的人多数无法幸免，而被机器人救出的女主角，也游离在信任与不信任之中

导演：曾经编导《魔力女战士》（Aon Flux）的韩国动画名家，98年参与了美日韩合作的动画大作《亚历山大战记》（Alexander）

Chung

导演：
超现实主义的构图和浓重的色彩是韩国导演Chung的一贯风格，这部动画短片，虽然继承了他的作品一向华丽诡异的优点，却也同样沾染了人设千篇一律的缺点。
真相到底是什么？让机器人相信不真实的幻象，使得它能站在人类的一边，这与机器对人的奴役又有什么区别？女主角与同伴的对话令人深思。而动画中描绘的机器的梦境，更可以当作“机器人梦之解析”，具有强烈的暗示意味。

集合不同风格的导演同做一部动画，必然导致情节上的跳跃，以及风格的不统一。但Animatrix的特色也正在那里：如同透过万花筒所见的景象，Matrix的世界因此呈现光怪陆离的景色。